Purgation Des Passions

met en scène des personnages du peuple, à l’inverse de la tragédie qui met en scène seulement des personnages de la noblesse. Cependant, ces deux types de théâtre se rejoignent car ils permettent la catharsis, à savoir, selon Aristote, « la purgation des passions ». Par « empathie », le spectateur réagit devant une action souvent absurde ou désespérée. On peut voir par exemple dans Don Juan, qu’à l’inverse de toute les comédies de Molière, celle là va mal se terminer comme pour les tragédies. Ou encore

cathartique du théâtre comme mimésis (cf. La poétique d’Aristote) : théâtre = représentation sur scène de la condition humaine par des personnages en action. Théâtre = spectacle, distraction dont l’objectif est la mise à distance du sujet et la purgation des passions. Au théâtre, le verbe est action, c’est par les dialogues, répliques, monologues que l’actions prend forme. • Présentation rapide de l’œuvre et de son auteur, de l’Absurde et de l’extrait. • Problématique : prouver que c’est une exposition

au cours d’un spectacle, les émotions du spectateur sont aussi sollicitées. Ex : au XVIIe siècle, la tragédie classique vise à provoquer la terreur et la pitié du spectateur. C’est alors que pouvait s’opérer la catharsis, c’est-à-dire la purgation des passions. ➢ Racine, Phèdre : le désespoir de Phèdre fait naître la pitié du spectateur. Les théoriciens du XVIIe siècle mettent l’accent sur la terreur et la pitié qu’il doit éprouver, sur la catharsis (tragédies), qui passe par le discours ;

réelle imagination nécessaire. En ce sens, le miroir le plus complet semble être le théâtre (comédie ou tragédie) : ≠ éléments de notre perception sensitive : vue (mise en scène), ouïe (voix, chants et musique), sentiments (catharsis, purgation des passions de la tragédie), mouvement (pour Aristote, « la tragédie est l’imitation d’une action », donc bien de la vie). * L’art ne semble nous montrer qu’une part de la réalité. b) Tout objet artistique n’est qu’une imitation incomplète

dans la mise en scène de Christian Esnay que dans celle du celèbre Sganarelle, un SDF « médecin malgré lui » dans la mise en scène de Jean Claude Berutti. Le spectateur peut ainsi être comme l'acteur et habiter complètement un personnage et ses passions, son destin, ses aventures, sa vie en accélérée. Dans sa préface de Ruy Blas, Hugo écrit :  « selon les spectateurs on attend du théâtre des sensations [et] des émotions ». D'après les propos de l'écrivain, on comprend qu'une pièce de théâtre

RECAPITULATIF SUR LES PRINCIPAUX REGISTRES 1. FANTASTIQUE( ex : texte 5) Textes qui mettent en scène des faits présentés comme surnaturels ou inexplicables. Aspect surnaturel exprimé par des termes renvoyant à la difficulté de nommer qq. ch. qui dépasse la connaissance humaine : l’adj modifié par un adv. « peu naturel », l’adj. « inconnu », « étrange ». Manifestation de ces phénomènes : des objets s’animent : verbes de mouvement

chapitres 1- De l’antiquité au moyen-âge : Premièrement le théâtre a longtemps été un spectacle religieux. Dans l’Antiquité, on rendait ainsi hommage aux Dieux comme par exemple Antigone de Sophocle, on sait que le théâtre met en scène des passions interdites pour pouvoir en purger les spectateurs : c'est ce qu'Aristote appelle la catharsis (en grec, la purification). Pendant la période des débuts du christianisme, aux alentours du II° siècle, le théâtre est violemment critiqué par les théologiens

leurs passions, de deux manières : * d'abord en montrant les dégâts que peuvent provoquer les passions : dans les tragédies, les passionnés se font tuer, tuent ou se suicident (comme dans Phèdre où cette dernière s'empoisonne à cause d'un amour illégitime), deviennent fous, tel Oreste à la fin d'Andromaque de Racine (hors de la scène, par respect de la règle des trois unités) ; * ensuite, les dramaturges comptent sur la « catharsis » (du grec κάθαρσις : purification), ou purgation des

personnages, le dénouement, les sentiments suggérés, le contexte historico-littéraire… La tragédie antique Le mythe Catharsis : effet de "purgation des passions" (Aristote) que produit sur les spectateurs une représentation dramatique. Le spectateur se projette dans les actes et les sentiments des personnages et ainsi "nettoie" son âme de ses propres passions. Cérémonie à caractère religieux en l'honneur de Dionysos, "la tragédie chante le combat que la raison, pour imposer son ordre, livre aux

ARISTOTE présente une tradition plus iconophile que celle de Platon. La théorie de la catharsis est bien connue : Aristote voit aussi dans la contemplation d'une imitation l'occasion de ce qu'il appelle une catharsis, c'est-à-dire d'une purgation des passions. Ainsi, voir une scène violente, loin de nous pousser à la violence, nous en libérerait. Mais ce n'est pas seulement sur l'évaluation morale des images qu'Aristote s'oppose à Platon. Sur un plan anthropologique, il voit dans la faculté humaine