Purgation Des Passions

personnage qu’il réussirait à une catharsis. Por les anciens philosophes, comme Aristote, la catharsis est un effet de purification qui atteint le spectateur lors d’une représentation dramatique. La catharsis désigne, ainsi, tout ce qui est la purgation des passions à travers la tragédie. Cet effet cathartique se produit surtout avec les pièces classiques de la tragédie antique. Comme, par exemple, Phèdre. Cette femme qui est atteinte d’une douleur morale si grande qu’elle la transmet au spectateur. Dans

« précieux » riront de la pièce, se trouveront ridicules de parler ainsi et arrêteront cet abus inutile du langage. Le théâtre permet donc également de changer les mœurs de la société, mais sont but peut également être de débarrasser le public de ses passions. En période classique, au XVIIème siècle, les tragédies classiques reprennent des thèmes de l’antiquité et permettent souvent une Catharsis. La fatalité est présente dans les pièces comme dans Phèdre, écrite en 1687 par Racine. Dans cette

leurs passions, de deux manières : d'abord en montrant les dégâts que peuvent provoquer les passions : dans les tragédies, les passionnés se font tuer, tuent ou se suicident (comme dans Phèdre où cette dernière s'empoisonne à cause d'un amour illégitime), deviennent fous, tel Oreste à la fin d'Andromaque de Racine (hors de la scène, par respect de la règle des trois unités) ; ensuite, les dramaturges comptent sur la « catharsis » (du grec κάθαρσις : purification), ou purgation des

signifie en latin « premier ordre ». * Les influences du classicisme. Le modèle de l’antiquité gréco-latine est dominant : • La Poétique d’Aristote contient les préceptes qui vont nourrir les règles du classicisme. La catharsis, purgation des passions, deviendra ainsi le modèle des tragédies de Corneille et de Racine.  • Les classiques reprennent trois types de sujets : les sujets bibliques (en poésie, en peinture) qui racontent la vie du Christ ; les sujets mythologiques (théâtre, peinture)

créateurs s’adressent à un public précis, la Cour, l’idéal est d’inspirer le respect du régime royal, le beau est ce qui est conforme à la morale chrétienne. Pour eux, peindre le vrai c’est peindre la nature humaine, peindre l’homme. La peinture des passions humaines, leur analyse, confèrent un caractère psychologique à la littérature classique. Le classicisme répugne à introduire le laid, le bizarre, le fantastique et réduit par là son domaine d’observation. Le beau seul devait être imitable. Pour

Dans le cas de Pyrame et Thisbé, ce n'est, on s'en est rendu compte, pas la dimension amoureuse qui pêche, mais plutôt l'absence totale d'enjeu politique. Pour Corneille, "La dignité de la tragédie demande quelque grand interet d'Etat, ou quelque passion plus noble et plus mâle que l'amour, telles que sont l'ambition ou la vengeance, et veut donner à craindre des malheurs plus grand que la perte d'une maitresse". Théophile ajoute donc un roi, totalement absent du mythe originel, mais qui permet de

pouvaient-ils améliorer les mœurs ? On mettait en avant, à propos de la tragédie, la théorie aristotélicienne, aussi fameuse que controversée, de la « catharsis », ou « purgation » des passions. Le spectacle tragique serait une sorte de thérapeutique ou d'exorcisme, en ce qu'il permettait aux spectateurs d'apprivoiser ou de maîtriser les passions excessives ou dangereuses qu'on lui montre ou plutôt qu'on lui fait vivre par procuration. En outre la « naïve peinture des vices et des vertus » (Corneille),

la rédaction de cette lettre qui fait l'objet de la première partie du roman. Prétendument adressée à la femme du narrateur, elle ne serait en réalité qu'un prétexte que s'offrirait le personnage pour effectuer une sorte de catharsis, une purgation de ses passions par la plume. Ce n'est donc finalement ni des actes de sa femme ni de ceux de ses proches dont il est la victime, mais bien de ses propres choix, de ses propres orientations : «  J'ai passé toute ma vie à accomplir des sacrifices dont le

fait référence à la formule d’Aristote qui dans la Poétique définissait la tragédie comme « l’imitation d’une action noble et complète […] faite par des personnages en action et non au moyen d’un récit et qui, suscitant pitié et crainte opère la purgation de ce genre d’émotions. ». La citation de Racine se veut polémique : il entend rappeler aux critiques qui lui reprochent son irrespect des règles traditionnelles la principale motivation qui a contribué à leur apparition. Pour lui, elles ne doivent

Dimension politique (ex : Antigone, Horace, de Corneille) Grands auteurs de tragédies : Corneille, Racine On discute beaucoup au XVIIe siècle de la Poétique d’Aristote : tragédie : susciter crainte et pitié, pour obtenir la catharsis : « purgation » des passions, circulation d’emotions libératrices, entre les auteurs et les spectateurs. Pour cela : -le héros doit être un grand personnage : pour que son malheur suscite l’étonnement. Mais imparfait, humain, pour qu’il puisse toucher le cœur. XVIIe