Purgation Des Passions

L'engagement 1. Fonction moralisatrice: a) enseigner la vertu par le vice: la comédie selon Molière ("L'Avare: vice particulier/ "Les Précieuses ridicules": vice social/ "Dom Juan": l'hypocrisie). La tragédie selon Racine ("Phèdre": les ravages de la passion amoureuse; Britannicus: ceux du Pouvoir, de l'excès) b) favoriser le retour à l'ordre: - l'ordre familial ("Le malade imaginaire", "Tartuffe"); - l'ordre social et moral ("Tartuffe": dénoncer les faux dévôts / "Dom Juan": sa mort donne raison à ses

du commun (guerriers, rois ,…)   d’utiliser un registre de langue soutenu et d’être écrite en alexandrins et en 5 actes Le respect de ces règles permet de remplir une fonction esthétique (plaire) et morale (instruire. Pour la tragédie : purger les passions ; pour la comédie : corriger les mœurs par le rire) Étant inspirées des pièces antiques, les tragédies classiques ne sont donc pas de « purs divertissements » mais plutôt des mises en scène d’un enseignement moral. Critères de la tragédie Le conflit

ininterrompue. ➡ Comédien Dramaturge/Dramaturgie = auteur de pièces de théâtre/art de composer des pièces de théâtre. Régisseur Scénographe (décor/costumes/lumières) Souffleur ➡ La Mimésis = illusion du réel, ça semble vrai La Catharsis (= purgation des passions) ce processus est possible par l'identification du spectateur aux personnages. C'est en voyant les défauts des héros qu'il prend conscience des siens et se "soigner". But de la Tragédie.     Le Tragique :   Le registre tragique : est qualifié

qui permet au personnage de découvrir qui il est la révolte intérieure : « crier à plein gosier », « déversais sur lui tout le fond de mon coeur », « bondissements mêlés de joie et de colère », « j'étouffais en criant ceci ». Véritable purgation des passions. Voir la réaction du prêtre : « les yeux plein de larmes ». la preuve : le second moment de l'extrait correspondant à un calme, une forme de dépassement de soi-même, ou encore l'accès du sublime : « j'ai retrouvé le calme », « épuisé »

et s'adresse le plus souvent au public de la cour. Tandis que Molière fait rire l'assemblée, Racine et Pierre Corneille apparaissent, eux, comme les plus grands tragédiens de son époque. Composées en vers, leurs pièces parlent amour et politique, passions humaines et actes héroïques. « Andromaque est une tragédie de l'amour où chacun aime un autre qui ne l'aime pas » La tragédie est le genre le plus noble Elle doit suivre la règle des trois unités • lieu (un seul) • temps (maximum 1 jour)

Euripide qui les rendirent plus importants dans leurs écrits en préférant comme héros l'homme aux dieux. Pour Aristote, philosophe grec, le but de celle-ci est la catharsis, c'est-à-dire, la purgation des passions. Le spectacle tragique plonge le spectateur dans la pitié et la terreur afin d'amener chez lui une purgation de ses mauvais penchants. Autrement dit, l'effet cathartique consiste à nous faire goûter aux conflits dans lequel se débattent les personnages pour nous en dégoûter. On dit que la tragédie

France sur le danger moral des passions théâtrales. La querelle sur la moralité du théâtre soulève plusieurs questions : d’où vient que le spectacle de la douleur soit au théâtre source de plaisir, et comment se fait-il que nous puissions éprouver de la compassion pour des êtres imaginaires ? Le théâtre n’était-il pas une école de mensonge par opposition à un art oratoire au service de la vérité ? Comment en fonder l’évidence afin de concilier la rhétorique des passions avec les vérités de la morale

l'accomplissement des désirs et l'exorcisme des craintes du public et des lecteurs à l'aide de mots. Il faut donc que tout soit exagéré afin d'accomplir pleinement cette purgation. Ainsi, la passion qui est un sentiment démesuré incite irrésistiblement les héros à commettre des actes extrêmes. C'est pourquoi Oreste à cause de sa passion pour Hermione, exagère sa peine et son désespoir et finit par sombrer dans la folie. L'exacerbation des sentiments et l'excès des personnages permettent donc la catharsis

Le théâtre racinien Le théâtre de Racine peint la passion comme une force fatale qui détruit celui qui en est possédé. On retrouve ici les théories jansénistes : soit l'homme a reçu la grâce divine, soit il en est dépourvu, rien ne peut changer son destin, il est condamné dès sa naissance. Réalisant l'idéal de la tragédie classique, le théâtre racinien présente une action simple, claire, dont les péripéties naissent de la passion même des personnages. Les tragédies profanes (c'est-à-dire Esther

La tragédie de Racine a aussi pour but de divertir le spectateur, de le surprendre, mais aussi de le faire réfléchir sur le but de cette pièce, on parle alors de purgation des passions. Pour cela, l’auteur fait référence à l’exotisme du public, évoquant plusieurs des personnages mythologiques et aussi les dieux : « Icare » vers 14, un énumération des vers 81 à 83 « Sinnis…Epidaure…Minotaure », vers 123  « les traces d’Hercule », « l’art par Neptune » vers 132. Racine fait là appelle à la culture