Purgation Des Passions

intégral POCKET. Dans le Cid, de P. Corneille, nous retrouvons pour thème principal: le conflit de l'amour et de l'honneur. Rodrigue doit venger son père. Cette obligation crée la tension dramatique de la pièce. Rodrigue fait passer l'honneur avant sa passion pour Chimène. La tragique de cette pièce est dégagé du dilemme entre l'amour et le devoir, auquel se rajoute un enjeu d'ordre politique. Dans la pièce de Corneille, nous avons des sous-thèmes qui se rajoutent: Le désespoir / La Révolte L'Honneur

contraignants. On assimile le classicisme et respect des règles. L'écriture classique est fondée sur la raison. On y trouve un intérêt pour la lucidité et l'analyse. Les héros et héroïnes classiques ne sont en général pas rationnels mais leurs passions, souvent violentes, sont analysées par l'écriture qui les rend intelligibles. Le classicisme est influencé par une volonté de soumettre le déraisonnable à l'ordre de la raison. En créant une forme d'ordre, les écrivains classiques recherchent au

Le Classicisme Les influences Le modèle de l’Antiquité gréco-latine est prépondérant : • La Poétique d’Aristote contient les préceptes qui vont nourrir les règles du classicisme. La catharsis, purgation des passions, deviendra ainsi le modèle des tragédies de Corneille et de Racine. • Les classiques reprennent trois types de sujets : les sujets bibliques (en poésie, en peinture) qui racontent la vie du Christ ; les sujets mythologiques (théâtre, peinture) puisés surtout dans Les Métamorphoses

sujet évoque la théorie aristotélicienne de la catharsis. Cet intérêt de la purgation a connu un regain avec les moralistes du Grand Siècle qui se défiaient des pièges de la passion. Mais il est évident que la tragédie offre d'autres sources d'intérêt que le simple apaisement social ou la moralisation des comportements. Déjà dans l'Antiquité, la tragédie jouait un rôle politique ou religieux. La tragédie peut éveiller à - la psychologie, - au conflit de valeurs, - au sacré, - à la finitude

disait que la tragédie est un spectacle qui doit se faire par l’entremise de la crainte et de la pitié. Son objectif est de purger les âmes. S’identifiant au héros, le spectateur éprouve en même temps et rejette les passions génératrices de souffrance. Dans la comédie, cette purgation des âmes va se faire grâce à la puissance libératrice du rire. Le but de a comédie, depuis l’Antiquité est de trouver les bonnes menière pour faire rire le spectateur. Un example est " les fourberies de scapin" de molière

la tragédie est un genre théâtral dont le sujet est le plus souvent emprunté à un mythe ou à l’histoire, mettant en scène des personnages illustres et mettant en scène une action destinée à provoquer la pitié ou la terreur, par le spectacle des passions humaines et des catastrophes qui en sont la fatale conséquence. Cependant, une définition précise de la tragédie semble complexe, au regard de l’évolution de celle-ci au fil des siècles. Si son origine provient de la Grèce antique, on constate toutefois

dans la cité. Il y a différents avis sur ce en quoi elle consiste. Dans Poétique, le philosophe grec Aristote parle d’une imitation d’une action sérieuse et complète qui doit provoquer pitié et crainte, ce qui correspond à la catharsis (= purgation des passions). Cela provoque chez le spectateur la terreur et la pitié vis-à-vis du crime commis dans la pièce tragique et de la sentence attribuée. Jacqueline de Romilly, dans La Tragédie grecque, définit surtout l’aspect religieux de la tragédie.

situations impossibles à rencontrer dans nos vies réelles ordinaires, mais comme il présente aussi des émotions que nous sommes capables d’éprouver, ou d’imaginer, ou de comprendre, il est donc aussi « catharsis », c’est-à-dire qu’il est « purgation des passions », selon Aristote. b) Les situations de pouvoir sont nombreuses dans la vie réelle, on l’a vu dans ce corpus aussi : des rois ou des tyrans face à leurs peuples, des maris face à des épouses, des pères face à leurs enfants. Quel sens

le destin tragique subit par ceux qui ont cédé à leurs passions. Toutefois, afin que les spectateurs s’identifient aux personnages et à la situation, il faut que la représentation théâtral soit vraisemblable. Se rendre au théâtre permet à l’individu de s’évader de la vie courante et des soucis qui l’accompagnent. Le théâtre libère l’esprit de ses vices en lui faisant une toilette morale. Il a donc un don de purgation, il efface les passions néfastes des spectateurs, ceux-ci en ressortent plus sereins

philosophe grec Aristote ( IVe siècle avant J.-C. ) définit ainsi la tragédie : « imitation d'une action de caractère élevé et complète […] faite par des personnages en action et non au moyen d'un récit, et qui, suscitant pitié et crainte, opère la purgation ( catharsis ) propre à de pareilles émotions... ». La définition a été reprise par le poète latin Horace au Ier siècle ap. J.-C., puis par les théoriciens Français du 17e siècle ( l'abbé d'Aubignac et Boileau, en particulier ). La tragédie fait