Théatre Didactique

première chose à identifier est le genre du texte. N.B : - Genres narratifs = autobiographie, nouvelle, fable, merveilleux/fantastique, roman courtois. - Poésie = poésie épique, texte poétique, poésie lyrique, poésie satirique, poésie didactique. - Théatre = tragédie, comédie, drame Ce qui faut repérer : Le lexique : un ou deux des champs lexicaux, les champs lexicaux permettent souvent d’identifier les thèmes du texte. La syntaxe, place des mots, mots de liaison : rythme du texte

d’allégresse » l.17§ « allégresse » récurrent comme pour compenser le mal mais Rieux nuance cette joie, elle est précaire avec « toujours menacé » l.18II Rieux : symbole de l’homme révoltéOn s’aperçoit qu’il prend un ton d’introspection et un ton didactique.1) Un ton d’introspection§ L’introspection commence avec « le vieux avait raison » l.3§ Rieux en décidant d’écrire cette chronique (avec «rédiger le récit » l.7) passe dans le camp de ceux qui vont se révolter avec « pour ne pas être de ceux qui

Dissertation de français : Question préliminaire : Selon Ionesco, la spécificité du théâtre serait le grossissement des effets, acquis en atteignant les extrêmes, que ce soit dans le comique ou dans le dramatique. Ces principes, l’auteur les applique lui-même, notamment à travers son œuvre théâtrale Rhinocéros, qui retrace l’histoire d’une ville, dont les habitants deviennent tour à tour des rhinocéros. En réalité, cette image de métamorphose en animal est utilisée pour dénoncer l’emprise

commander a création dramaturgique pour obtenir l’assentiment du public. Ainsi dans la préface de la dernière pièce, Hugo estime qu’il y a « deux manières de passionner la foule au théâtre : par le grand et par le vrai. Le grand prend les masses le vrai saisit l’individu ». Par là, Hugo oppose deux façons d’écrire des pièces de théâtre. La première consiste à décrire de grandes actions et de grands sentiments dans des contextes graves pour susciter l’admiration de tous. La seconde se résume à peindre la réalité

29.10.2014 Rupture du théâtre : fin XIXème Théâtre naturaliste VS théâtre symboliste Point sur le XIX : Théâtre reste une mimésis : représentation de la société et des conflits humains. Après le drame romantique : (La dame au camélia, Dumas = La traviata,) Vaudeville : débute au XVIIIème = opéra comique ; mêle texte parlé et chanté : la pièce comporte des couplets sur des musiques que le public peut reconnaître Opérette en concurrence avec le vaudeville. Elle est plus évoluée, donc plus

un grand moment pour la tragédie. Le théâtre en général avait réussi à s'implanter définitivement dans les loisirs de la société, et la tragédie dans ceux de l'aristocratie, qui ne pouvait être qu'en accord avec les valeurs d'honneur, de gloire, d'absolutisme moral qui sous-tendaient les pièces tragiques. Ainsi, contrairement à la tragédie grecque qui s'adressait au peuple, la tragédie classique avait pour public l'élite de la société. On retrouve dans ce théâtre des personnages aux prises avec un

Roman : autobiographie, journal, mémoires, conte, science-fiction... Théâtre : tragédire, comédie, drame... Poésie : lyrique, épique, élégiaque, satirique... Types de texte

le lien est assuré par la mention répétée de l’univers divin: « Ciel », « Sort » v.1693, « Enfers » v.1695, « Ciel » v. 1721, « Ciel » v.1748, « Destinées » v. 1749. De plus les divinités, même si elles n’apparaissent pas sur scène comme dans le théâtre antique, sont implicitement présentes puisque Auguste les interpelle « En est-ce assez, ô Ciel, et le Sort pour me nuire / A-t-il quelqu’un des miens qu’il veuille encor séduire? » v.1693-1694. Cependant le rapport à la divinité est aussi présent

même temps réaliste (exemples). – Les contes philosophiques : récits fictifs, souvent plaisants, action mouvementée avec leçon morale ou philosophique : XVIIIe siècle, Voltaire (Candide, Zadig). • Le théâtre – Marivaux, L’Île des esclaves : une utopie sur scène. – Pour Hugo : « Le théâtre est une tribune », l’« histoire » de héros au service des idées libérales de Hugo en faveur du peuple (Ruy Blas). – Giraudoux, La guerre de Troie n’aura pas lieu : un plaidoyer pour la paix avant que n’éclate

spectaculaire. Sa mise en scène évolue avec les moyens de représentations. La forme classique de la parole politique est marquée par le modèle du théâtre. Elle repose sur l'éloquence, qui est par excellence l'art de la persuasion. Elle se caractérise par de longs monologues durant lesquels un orateur s'exprime en véritable "tribun", avec des discours construits et didactiques, usant de toutes les ressources de la rhétorique. Avec le processus de médiatisation de la politique à l'œuvre depuis le début du XXe