Spectateur Valet

la lettre en même temps que le délire du personnage entraîne le spectateur dans un monde fantasmatique. Il est d’ailleurs significatif qu’au vers 240, « revers » (à la césure tout comme les « rêvez » et « rêve » précédents), « revers » étant presque homophone au XVIIe siècle de « rêvez », souligne cette incursion dans l’irréel. À bien l’écouter, Corneille maintient le spectateur à distance de ce qu’il voit et entend. Le spectateur rit d’être ainsi mis à contribution. Mais de toute évidence et

I) La comédie a pour fonction de divertir A. Le divertissement, une fonction essentielle de la comédie B. Le spectateur assiste à une comédie pour se divertir II) La comédie a aussi une fonction critique A. La comédie : miroir de l'homme B. L'identification permet la remise en question C. La visée morale de la comédie est-elle vraiment efficace ? III) Le rire et la fonction critique de la comédie sont indissociables A. Le rire permet une distance nécessaire à la réflexion B. Le

L'Ile des esclaves (1725) Introduction: l'auteur et l'œuvre: Marivaux, 18e siècle (époque des lumières) auteur de comédies classique + éléments de la comédie italienne (« commedia dell'arte » ex: Arlequin) résumé de la pièce: un maître et son valet, Iphicrate et Arlequin, échouent sur une île où les esclaves sont maître et réciproquement. Traitement infligé aux maîtres pour leur faire prendre conscience de leur brutalité et les inciter à adoucir l'exercice de leur autorité, présentation de l'extrait:

nouveau interdit. Pour nourrir sa troupe Molière écrit en 2 mois une autre pièce : Dom Juan. - Scène d’exposition -> relation maître-valet, portrait implicite du valet, l’intrigue avec Done Elvire - Portrait du maître fait par le valet -> C’est le Diable lui-même Problématique : Comment Molière répond-il aux questions que se posent les spectateurs et comment réussit-il à les surprendre tout en les informant? I - Portrait d’un séducteur : - pèlerin -> péjoratif : va de fête en fête

manière le mythe de Dom Juan dans une pièce qui va de la farce au drame. A partir d'une même pièce on peut assister a différente conception du texte. De ce fait, en voyant la représentation de la pièce de Mesguich on peut se demander en quoi le spectateur voit cette mise en scene comme une farce tragique ? La farce qui est une forme comique exagérer et la tragédie correspondant a la fatalité qui conduit a la mort du héros. Dans une première partie nous verrons les éléments qui font de la représentation

est de nouveau interdit. Pour nourrir sa troupe Molière écrit en 2 mois une autre pièce : Dom Juan. - Scène d’exposition  relation maître-valet, portrait implicite du valet, l’intrigue avec Done Elvire - Portrait du maître fait par le valet  C’est le Diable lui-même Problématique : Comment Molière répond-il aux questions que se posent les spectateurs et comment réussit-il à les surprendre tout en les informant? Explication du texte : I - Portrait d’un séducteur : - pèlerin  péjoratif :

DOM JUAN  de Molière Acte I, scène 1 Annexe : Biographie de Molière Introduction : - Scène d’exposition ⋄ relation maître-valet, portrait implicite du valet, l’intrigue avec Done Elvire - Portrait du maître fait par le valet ⋄ C’est le Diable lui-même Problématique : Comment Molière répond-il aux questions que se posent les spectateurs et comment réussit-il à les surprendre tout en les informant? Lecture du texte Annonce des axes Explication du texte : I - Portrait d’un séducteur

amusantes. L’humour en est un des ressorts. Depuis l’antiquité, les comédies finissent avec un dénouement heureux. C’est toujours le cas au XVIIème siècle mais la comédie doit à cette époque également faire rire dans le but de divertir ses lecteurs et spectateurs. Les stratagèmes et ruses sont donc largement employés dans ces pièces de théâtre. Un stratagème est un subterfuge établi afin d’obtenir un avantage. La ruse qui est l’art de dissimuler et de tromper est un procédé utile pour mettre au point un

pour seule fonction d’amuser le spectateur et de le détourner ainsi des tracas de la vie quotidienne ? En effet, le sens premier du mot comédie est de distraire à travers le rire, mais ne peut-on pas faire passer un message plus profond ? Les auteurs qui nous font rire ne veulent-ils pas nous éduquer ou nous alerter sur ce qui ne va pas dans notre monde ? Nous verrons dans un premier temps que, certes, la comédie apparaît comme un pur divertissement proposé au spectateur, mais nous nous demanderons

réplique + didascalies = redéfinition de l'espace scénique = précision de la relation acteurs/spectateurs "s'éloignent à 10 pas" > deuxième territoire, celui des valets parallélisme = fonctionnement par couple + jeu d'opposition >>> mise en place des valets/acteurs et maîtres spectateurs didascalies suivantes = verbes d'action = jeu caricatural ( jeu dans le jeu ) b) les spectateurs Spectateurs= maîtres > présence du début "s'éloignent" et à la fin "nos patrons" >>>encadrement, importance