Quiproquo

pas opposée à cette union Valère est blessé et croit que Mariane ne l'aime plus. C'est à partir de ce moment que le quiproquo se construit, avec la réponse de Valère « Je vous conseille, moi, de prendre cet époux » vers 697. Il parle ici de Tartuffe qui est un avare et un profiteur. Mariane, amoureuse et naïve prend cette réponse au sens propre. Le comique apparait grâce à ce quiproquo. Le spectateur sait que Mariane et Valère s'aiment mais chacun des deux personnages croient que cet amour n'est plus

thèmes quotidiens « Le vin et la paresse ». 3) Déguisements et quiproquos − Importance de la vue dans la scène 1 : champ lexical de la vision (« jalousie », « l 'instant de la voir » / « fenêtres »). − l.11 le terme « déguisement » engage le lecteur à réinterpréter la didascalie initiale : ce « grand manteau brun » est donc porté par le Comte pour passer inaperçu. D'ailleurs lors de la scène 2 il est caché. − Quiproquo : pour Figaro le Comte = « abbé ». Contraste net à la lecture entre

A qui parle-t-on au théatre (aparté et double ˆ énonciation) ? — Introduction à l’interprétation théatrale ˆ — Le nœud du drame — Prendre position dans un dialogue Une scène comique Une scène tragique ? Différence entre tragédie et comédie — Le quiproquo — Le dénouement Durée 2 heures 2 heures 3. Un avare de père Acte I, scènes 45 Acte III, scène 1 Acte IV, scène 3 2 heures 4. Un avare de maître 5. L’affrontement avec Cléante 6. L’affrontement avec Valère et le dénouement 2 heures

moeurs ou de la comédie dramatique dans laquelle se préparent les alliances arrangées. Mais, en même temps, la scène révèle aussi son visage de quiproquo comique avec: – un quiproquo d’identité: «un Monsieur en noir» (l. 43), «le Monsieur était un cordonnier» (l. 57); – un quiproquo langagier dans le «propos si positif» de l’inconnu (l. 48); – un quiproquo gestuel enfin: «Voilà cet homme à mes genoux…» (l. 52). L'anecdote amusante révèle avec humour son inexpérience et son ignorance des usages les

dérision + on assiste au rire grinçant des dramaturges I- Le comique de farce 1) CLOV : un clown - CLOV clown auguste - pantomine qui se transforme en pitrerie 2) les jeux de mots et calembours - coïte/coite - termes vulgaires - quiproquos ou répliques illogiques II- Le rire grinçant 1) la parodie - cogito cartésien : tragédie de l'existence montrée à travers des prsg mal en pt, aux activités médiocre - ref. à Richard III 2) l'humour noir - NAGG et NELL se moquent de

sait parfaitement maîtriser le comique de mot en utilisant l’hyperbole ou les sous-entendus pour rendre sa pièce divertissante. En deuxième lieu, Molière se sert du comique de situation pour amuser son public. Le dramaturge met en évidence un quiproquo entre Harpagon et Valère. Ce procédé a pour effet de rendre amusante la situation entre ses deux personnages. Harpagon interroge Valère afin de retrouver l’or qui lui a été volé. Ce dernier lui répond : «Tous mes désirs se sont bornés à jouir

rcit de sa rencontre avec Horace, ou quelle prend au sens premier le discours de la vieille entremetteuse. Comique de situation Le comique de situation est la base mme de lintrigue de la pice, avec les confidences dHorace sur ses projets, dues au quiproquo sur son double nom. Arnolphe tente en vain de le combattre chaque prcaution se retourne contre lui. Mais il est oblig de garder le silence, face Horace. Le public, complice, rit alors des aparts, par exemple Ah Je crve Quand il coute le portrait

4. Dans la même scène, soit la scène 4 de l’acte I, se construit un quiproquo (des lignes 351 à 395). En quoi consiste ce malentendu ? Lorsqu’Harpagon se met à parler de Mariane , Cléante, plein d’enthousiasme, croit que son père lui a choisi pour épouse. Il vante les qualités de Mariane, la trouvant charmante, honnête, pleine d’esprit. Le coup de théâtre se produit quand Harpagon déclare qu’il va épouser Mariane. Le quiproquo est alors levé. L’effet est brutal, car Harpagon a laissé croire à son

Prouvé par la coupe; Elle lui raconte leur soirée. Scène 3- ø Scène1- Amphitryon & Sosie. II-1 Plaute Scène 2 – Amphitryon, Alcmène, Sosie, Cléanthis. Am retrouve A qui est étonnée de son retour; Elle lui dit qu'ils été ensemble la veille; Quiproquo, dispute; Am s'en va. Scène 3- Sosie, Cléanthis. Ils se disputent a cause de leur dispute de la veille; Am arrive. Scène 4- Jupiter(Am), Alcmène. J(Am) cherche A, pour la consoler, au près de C. Scène 5- Sosie, Cléanthis. S'étonnent du comportement

heureusement la révélation est faite avant, on évite ainsi le tragique comme dans l'œuvre Œdipe Roi de Sophocle par exemple, où Œdipe épouse inconsciemment sa mère. Il y a aussi un quiproquo aux lignes 15-16 car Figaro s'imagine être le fils d'une famille noble et offre à Bartholo pour retrouver ses parents, et un deuxième quiproquo lorsque Figaro croit que Marceline est sa nourice. Comique de mots et de répétition: On a une répétition du mot "mère" et aussi des syllabes par Brid'oison. Comique de caractère: