Quiproquo

cette c’est que seul Georges Dandin est duper, que ce soit Clitandre, Angélique ou le publique tout le monde comprend que c’est geste son échanger au deux amants sans ce préoccuper de Georges Dandin. D’autre part le comique de situation crée un quiproquo qui s’installe lorsque Georges Dandin pense que c’est à lui que s’adresse la révérence et le haussement d’épaule. Par ailleurs le comique de caractère fait de Georges Dandin une victime dans cette scène et on rit de lui car il ne voit pas le manège

tourne en rond et revient sur arbitraire. PLAN / Un quiproquo Rythme Non-dit Comique de caractère I – L’expression grotesque de la passion (Arnolphe) A/ Une emphase digne d’un personnage de tragédie. Deux premiers vers/ effet pathétique/ registre religieux et sermon final. (rythme) B/ L’expression de la jalousie et de l’impatience Colère / accélération rythmique / côté redondant. / aparté pour effet de grossissement II- L’art du quiproquo A / Le rythme de la scène Vers disloqué : un alexandrin

aventures d'un avocat qui tente de voler des tissus. La farce est marquée par de nombreux provincialismes visant à amuser le spectateur. La comédie d'intrigue base son humour sur les situations que rencontrent les personnages. Elle est ainsi faite de quiproquos, de déguisements, de mascarades, etc. Les fourberies de Scapin, pièce de 1671 écrite par Molière est une comédie d'intrigue. La comédie de caractère montre un personnage qui est affecté d'un vice. A travers lui se dessine un type comique. Le comique

Effet comique de la formule paillarde répétée. Mini coup de théâtre et phrase leste (mots monosyllabiques) que l’on peut considérer comme un trait d’esprit. Marguerite initie Jacques au bel esprit II/ Un nom pour un autre : quiproquo du plaisir et plaisir du quiproquo Un récit licencieux (la grivoiserie en butte à la morale) -L’intervention du maître « Scélérat, double scélérat ! » = point de vue moral jusque là absent du texte, qui était pur plaisir du verbe et du geste. -Jacques ne cherche

canaille, impertinent, il aime jouer et provoquer ; le deuxième naïf , fidèle, lourdaud, il aime son métier et prouve de l’affection pour son maître. L’honnêteté de maître Jacques sera substitue par des calomnies contre Valère, qui donneront lieu au quiproquo de la scène 3 de l’acte V ; tandis que le rôle de La Flèche est capitale pour le dénouement de l’intrigue à la base de l’histoire, c’est lui en effet qui découvre et vole la cassette d’Harpagon. -Les thèmes L’argent : est certes le thème principal

énonciation propre au théâtre (dialogue entre les pers mais aussi avec les spectateurs) (Ex : implicitement l’auteur transmet ces idées aux spectateurs, à travers son personnage.) * Utilisation de quiproquo au théâtre = Permet au spectateur de découvrir certaines facettes des différents personnages. Quiproquo = spécialité du théâtre. (Ex : Le mariage de Figaro de Beaumarchais ; Molière le jeu de l’amour et du hasard) 2) Spectateur Acteur * Théâtre dans le théâtre. Le théâtre dans le théâtre

rédigé avec introduction et conclusion : Iphigénie, Racine, Acte II scène 2, ayant obtenu la meilleure note au bac blanc de français. Plan : I – Le décalage entre Iphigénie et Agamemnon, un quiproquo tragique 1 – La joie d’Iphigénie 2 – Agamemnon perçoit sa fille comme déjà morte 3 – Un quiproquo tragique II – Agamemnon, tiraillé entre son devoir de roi et son rôle de père 1 – L’hésitation d’Agamemnon 2 – Agamemnon ne peut rien faire face aux dieux Commentaire :

autres personnages se lance dans de longs stratagème farfelus. Tout ces comiques de gestes, de mœurs… vont engendrés des comiques de situations. On peut donc constater que tous ces comiques sont englobés par un énorme quiproquo qui va donner un axe à la pièce. C’est ce quiproquo du début de la pièce, lorsque pris pour ce qu’il n’est pas, (un inspecteur de l’administration) un jeune homme sans argent va provoquer dans la ville des réactions en chaîne chez ses habitants, surtout chez les notables

populaires. Le Théâtre qui été dans la rue va avoir sont propre espace. Chaque salle à sa propre troupe, et les écrivain vont écrire sur commande / Les acteurs commande une pièce. Eugène Scribe → écrivain de pièce de Vaudeville (écrite 400 pièce).Des quiproquos, Malentendus, Péripéties, et un Rythme Rapide. Fin Joyeuse.En générale le Vaudeville finit bien.Eugène LABICHE.Il va donner les Vaudeville une structure plus complexe.Il met en place ces entrés et sortie dans la pièce.A partir de 1864

d'offenser grand-mère ni grand-père? Molière, Les Femmes savantes, Acte II, scène 6, 1672. Les deux mots de prononciation presque identique créent un malentendu, un quiproquo. Le comique de situation où le caractère amusant est provoqué par un ensemble de circonstances (surprises, rebondissements, coïncidences, retournements, quiproquos, etc.). Exemple : Harpagon (à son fils). — Comment! pendard, c'est toi qui t'abandonnes à ces coupables extrémités! Cléante. — Comment! mon père c'est vous qui