Sublime Ruy Blas

vrai » est la conformité de la représentation avec le « modèle idéal imaginé par le poète et souvent exagéré par le comédien ». Pour le metteur en scène, c’est un choix délicat que celui des acteurs car il engage l’interprétation de la pièce. Dans Ruy Blas par exemple, selon la distribution, la vision de la pièce en est modifié, si la représentation est marquante, c’est avec le visage de tel ou tel acteur que l’on imaginera désormais le personnage. Citons un exemple connu, celui de Gérard Philipe qui

Victor Hugo : "ce genre est une peinture totale de la nature". Dans le drame romantique, on délaisse parfois le vers pour la prose et l'on privilégie le pittoresque (qui charme par son aspect original) et l'émotion : on mêle, d'après Hugo, « le sublime et le grotesque ». Le drame romantique mêle trois aspects essentiels : le drame historique, le drame humain et le drame social. Le drame romantique constitue une des expressions du mouvement littéraire romantique qui se développe en France

un idéal encore recherché aujourd’hui. Au fil du temps, les écrivains ont toujours voulu s’exprimer de la façon la plus libre possible. Prenons le cas de Victor Hugo : il enfreint un bon nombre de règles du théâtre en écrivant et en faisant jouer Ruy Blas dans des registres mélangés (comique et tragique sont confondus). Hugo refuse la règle de l’unité par vraisemblance, il présente des actions qui se déroulent sur plusieurs mois pour seulement deux heures de mise en scène et refuse la règle de l’unité

(1820-1848) est un mouvement littéraire qui laisse place à l'expression des sentiments et des sensations en abolissant les règles strictes de la littérature classique. Il propose de jouer sur les contrastes, sur l'opposition du beau et du laid, du sublime et du grotesque. Il préconise la liberté et le naturel en art. Le Romantisme s'exerce dans les romans, la poésie, ainsi que le théâtre. A sa tête, il y a Victor Hugo, puis viennent Théophile Gautier, Gérard de Nerval, Alexandre Dumas, Alfred de Vigny

Marivaux. - Le drame romantique au XIX crée une rupture totale avec les formes existantes notamment avec la coexistence du grotesque et du sublime. Un héros est présent incarnant grandeur et la condition humaine. Niveau de langue mélangé, une fin tragique et utilisation de l’alexandrin délibérément. Musset en est un auteur important. On peut citer « Ruy Blas » de Victor Hugo. Définition du théâtre : - mise en scène, en effet d’après Molière « le théâtre n’est fait que pour être joué » - Présence

Cromwell (1827), Marion Delorme (1829), Hernani (1830), Lucrèce Borgia (1833) et Ruy Blas (1838), mais aussi celles de Musset, la Nuit vénitienne (1830), les Caprices de Marianne (1833), Fantasio (1834), Lorenzaccio (1834) On ne badine pas avec l'amour (1834), reprennent tous les règles de la dramaturgie romantique en multipliant les personnages et les lieux, mêlant le vers et la prose, le style haut et le style bas, le sublime et le grotesque, le beau et l'horrible. L'échec du drame de Victor Hugo, les

le roman. 2. Le mélange des registres : le grotesque et le sublime après Rabelais. Lecture cursive d’un groupement de textes autour de Victor Hugo : Texte 1 : Victor Hugo, Préface de Cromwell , 1827 de « Le christianisme amène la poésie à la vérité » à « Tout se tient. » · Quelle figure de style vous semble la plus présente dans le texte? Pourquoi ? · Quels éléments Hugo associe-t-il au sublime ? Quels sont ceux qui sont associés au grotesque ? Essayez

et le sublime après Rabelais. Lecture cursive d’un groupement de textes autour de Victor Hugo : Texte 1 : Victor Hugo, Préface de Cromwell, 1827 de « Le christianisme amène la poésie à la vérité » à « Tout se tient. » Quelle figure de style vous semble la plus présente dans le texte? Pourquoi ? Quels éléments Hugo associe-t-il au sublime ? Quels sont ceux qui sont associés au grotesque ? Essayez de donner une définition de ces deux notions. Pour Hugo, faut-il dissocier ou associer sublime et grotesque 

dans le lieu saint où elle aperçoit un enfant qui la remplit de terreur car cet enfant est le même qui lui est apparu dans un songe, armé contre elle d’un fer homicide. Elle veut le connaître, le voir, l’interroger. Le grand prêtre y consent. La sublime simplicité des réponses du jeune Joas confond et désarme les projets de vengeance d’Athalie mais Mathan, prêtre apostat et son ministre, réveille ses terreurs. Elle redemande l’enfant ainsi qu’un trésor qu’on tient caché dans le temple. Sur la promesse

libérer de la forme et refusent la règle des trois unités car elle étouffe le génie. Refus de la règle de bienséance : par souci de réalisme, les romantiques veulent montrer sur scène ce qui existe (meurtres, suicides, duels, etc. ; Cf. Chatterton, Ruy Blas, Hernani et Lorenzaccio de Musset). Le mélange des genres, la diversité : les romantiques prétendent qu'on peut écrire une pièce de théâtre en mélangeant les tons, refusant ainsi qu'il n'y ait que du tragique dans une tragédie, que du comique dans