Sublime Ruy Blas

du drame romantique opposé à la tragédie classique. Les romantiques renoncent à l’unité de lieu et de temps, trop rigides pour représenter la société en évolution Les romantiques renoncent à la bienséance et au moralisme, par souci de réalisme (Ruy Blas, Hernani de Victor HUGO, Lorenzaccio d’Alfred de Musset) On mélange les genres, tragédie et comique par exemple. On imagine des héros singuliers, marginaux et originaux, portés par leurs désirs et souvent sacrifiés par l’histoire, à l’opposé des

lui - quelque chose comme un organe humain exceptionnel – hypertrophié à un degré tel – qu'il n'est que psychologiquement un monstre et que le "sans dot"5 dans la scène est d'un simple enchaînement, de logique dans sa pensée – qui est vraiment le sublime.                                                              5 La scène à laquelle Louis Jouvet fait ici allusion est la scène 5 de l’Acte I, entre Harpagon, Valère et Elise, à propos du mariage imaginé par Harpagon entre Elise et Anselme. 26

donc la règle des trois unités. Il aborde l’histoire récente et ses personnages n’hésitent pas à se suicider sur scène. Selon la formule d’Hugo, chef de file des romantistes, dans son ouvrage Cromwell, il mêle « l’ombre à la lumière, le grotesque au sublime, en d’autres termes le corps à l’âme, la bête à l’esprit » ; que l’on ne s’étonne alors pas de retrouver mêlé le comique au tragique ! La « bataille d’Hernani » La pièce éponyme de Hugo, sortie en 1830, crée le scandale car elle rompt avec toutes

alors âgé de quatorze ans, aurait écrit en 1816 dans ses cahiers d’écolier : « Je veux être Chateaubriand ou rien »1. L’illustre aîné, érigé en souverain modèle incarnant la modernité littéraire, aurait surnommé son jeune admirateur l’« enfant sublime » 2, suite à l’Ode sur la mort du Duc de Berry, dans laquelle son influence se fait nettement sentir. Cette ode est publiée en 1820 dans la revue fondée par Hugo et ses frères en 1819 et intitulée Le Conservateur littéraire en hommage à Chateaubriand

70-73). Texte C : Extrait de la scène 2 de l’acte I de Dom Juan ou le Festin de pierre de Molière (pp. 73-75). Texte D : Extrait de la scène 3 de l’acte III de Lorenzaccio d’Alfred de Musset (pp. 75-76). Texte E : Extrait de la scène 2 de l’acte II de Ruy Blas de Victor Hugo (pp. 76-78). Texte A : Extrait de la scène 7 de l’acte IV de Cyrano de Bergerac d’Edmond Rostand (p. 254, v. 2075, à p. 257, v. 2090). Texte B : Extrait du chapitre 5 de Gargantua de François Rabelais (pp. 262-263). Texte C : Extrait

l’univers entier comme un symbole des émotions de l’âme. » 4) « La poésie lyrique ne raconte rien, ne s’astreint en rien à la succession des temps ni aux limites des lieux ; elle plane sur les pays et sur les siècles ; elle donne de la durée à ce moment sublime pendant lequel l’homme s’élève au-dessus des peines et des plaisirs de la vie. Il se sent, au milieu des merveilles du monde, comme un être à la fois créateur et créé, qui doit mourir et qui ne peut cesser d’être, et dont le cœur tremblant et fort

conflit : Vigny, Hugo, Musset, Dumas prônent la suppression des genres et le mélange de 1 Prophète : personne qui prédit l’avenir, devin. 2 la tragédie avec la comédie ; ils rapprochent les extrêmes, « l’ombre à la lumière, le grotesque au sublime, en d’autres termes le corps à l’âme, la bête à l’esprit » (Hugo, Préface de Cromwell, 1827). On abandonne les règles classiques de vraisemblance, de bienséance, d’unité de lieu et de temps. Lors des représentations d’Hernani, en 1830, les partisans

_________________________________________________________________________________ “Les deux amis ou Le négociant de Lyon” (1770) Drame Un négociant si honnête qu'il se tuerait s'il ne pouvait faire face à une échéance est sauvé de la faillite par le dévouement sublime d'un ami «philosophe sensible». Commentaire On y reconnaît les idées de Diderot et l'exemple de Sedaine, mais il n’eut pas de succès. _________________________________________________________________________________ Veuf après dix mois de

plaisir1. Il ferait passer à chaque instant l’auditoire du sérieux au rire, des excitations bouffonnes aux émotions déchirantes, du grave au doux, du plaisant au sévère. Car, ainsi que nous l’avons déjà établi, le drame, c’est le grotesque avec le sublime, l’âme sous le corps, c’est une tragédie sous une comédie. Ne voit-on pas que, vous reposant ainsi d’une impression par une autre, aiguisant tour à tour le tragique sur le comique, le gai sur le terrible, s’associant même au besoin les fascinations

meurtres, de trahisons, de suicides, de destruction de la personne aimée. La mort [modifier] Dans le drame romantique, l'amour et la mort sont liés. Les histoires d'amour finissent le plus souvent par un suicide passionel, comme dans "Hernani" et "Ruy Blas" de V. Hugo ou encore "Roméo et Juliette". Pour l'être romantique, la mort est un moyen de se débarrasser de tous ses ennuis. C'est le cas dans les histoires passionelles où l'amour est impossible. Mal du siècle et mélancolie [modifier] Friedrich