Sublime Et Grotesque Dans Le Drame Romantique

existence. Attitude critique assez partiale, cette lecture du personnage n’en demeure pas moins fortement discutable, car elle fait souvent appel à des catégories d’analyse qui situent Lorenzaccio dans un contexte autre que le romantisme, ou la scène romantique. Ainsi en est-il de l’approche psychologique adoptée par Bernard Masson[i], remise en question par Marie-Joséphine Whitaker[ii]. La thèse postulée par Masson était celle d’un Lorenzo « agi […] par des forces qu’il ne maîtrise pas », un personnage

Musique romantique Introduction Novalis « le romantisme s’accompagne d’un effort » Schlegel « le romantisme abat les frontières entre la vie, l’existence et l’art » Schleiermacher « le romantisme est un douloureux déchirement entre le fini et l’infini » Il y a plusieurs expressions du mouvement : Schlegel « est romantique ceux qui nous proposent une manière de sentiment sous une forme fantaisiste », il parle du savoir-faire. Milieu 18ème siècle, préromantisme en Angleterre

Hugo écrit depuis son plus jeune âge et joue des genres littéraires, passant de la poésie au roman historique puis aux pièces de théâtre. Reconnu de son vivant par ses pairs et par le peuple français, il devient la plus grande figure du courant romantique en France et l’un des plus grands poètes et écrivains du XIXème siècle. Ses débuts et le romantisme En 1826, à 19 ans, il écrit et publie ses premiers poèmes, Odes et Ballades. Il est alors remarqué par le roi Louis XVIII qui lui verse une pension

éclater les règles au théâtre, mêle souvent le sublime (propre aux sujets élevés) et le grotesque (le bizarre) dans les romans. Le romantisme témoigne également d’un engagement de l’écrivain dans la vie politique. Bataille d’Hernani : Lors de la première représentation d’Hernani, drame dans lequel Victor Hugo crée un nouveau genre théâtral participant à la fois de la tragédie et de la comédie, les tenants du classicisme affrontent les romantiques. Peinture : Delacroix Musique : Chopin et Berlioz

des Œuvres de Shakespeare, que vient de traduire Pierre Le Tourneur (1776), où ce dernier parle « du paysage aérien et romantique des nuages ». Rousseau, pour sa part, trouve dans les Rêveries du promeneur solitaire (1782) « les rives du lac de Brenne […] plus sauvages et romantiques que celles du lac de Genève ». Même s'il pénètre dans la langue littéraire, l'adjectif romantique désigne une réalité encore floue. Certains prétendent alors le mot indéfinissable, et le Dictionnaire de l'Académie française

revue Le Parnasse contemporain, en référence à la montagne de Grèce où, dans la mythologie, se réunissaient Apollon et le Muses. Mouvement qui naît en réaction au mouvement romantique (1820-1850) : ce mouvement affirme la primauté de l’émotion, porte son attention sur le moi et exalte l’imaginaire. Les poètes romantiques parlent d’eux-mêmes pour mieux parler de tous. C’est de Théophile Gautier, fidèle compagnon du romantisme, que provient en 1857, le premier geste spectaculaire de rupture

considéra comme l’enfant prodige du romantisme, mais il allait prendre très rapidement ses distances avec le culte porté au «maître» par les jeunes écrivains de sa génération, se refusa à l’aduler, se moqua notamment des promenades nocturnes que les romantiques faisaient sur les tours de Notre-Dame. D’ailleurs, dans ses premières œuvres, il n’y avait rien de personnel, rien d'intime du moins. Nulle teinte de mélancolie lamartinienne, de révolte byronienne ; rien qui pose ou suggère une idée philosophique

fauteuil. Leur titre correspond donc à un proverbe, généralement imaginé par son auteur, que la pièce illustre. Le Proverbe est un genre dramatique mondain et mineur basé sur une intrigue sentimentale légère1 mais Musset l'oriente parfois vers le drame comme dans On ne badine pas avec l'amour. Qu'est-ce qu'un proverbe ? À l'origine, c'est plutôt un amusement qu'un genre littéraire : une société élégante et désœuvrée se réunit dans un château. Que faire ? Improviser quelques scènes sur un léger canevas

considéra comme l’enfant prodige du romantisme, mais il allait prendre très rapidement ses distances avec le culte porté au «maître» par les jeunes écrivains de sa génération, se refusa à l’aduler, se moqua notamment des promenades nocturnes que les romantiques faisaient sur les tours de Notre-Dame. D’ailleurs, dans ses premières œuvres, il n’y avait rien de personnel, rien d'intime du moins. Nulle teinte de mélancolie lamartinienne, de révolte byronienne ; rien qui pose ou suggère une idée philosophique

puissants et organisés=>imposent leur contrôle sur les activités du théâtre - aristotélisme= ordre, régulation tradition baroque= liberté d'invention, individualisme, refus de la Loi - création théâtrale= enjeu politique II/ De la tragédie au drame 1. Le génie, le plaisir et la vertu - stérilisation progressive de l'aristotélisme - XVIIIe siècle= théâtre de la Foire, des Italiens, de Marivaux, de Beaumarchais - Perrault, 1687= querelle des Anciens et des Modernes=> les Anciens menés par Boileau