Sublime Et Grotesque Dans Le Drame Romantique

les moyens à mettre en œuvre pour ne pas limiter le personnage à cette seule facette36. Héros romantique [modifier] Avec son mélange de grotesque et de sublime, Cyrano est considéré comme l'archétype du héros romantique tel que le décrit Victor Hugo dans la préface de Cromwell37. Grotesque par sa disgrâce physique qui le range dans la catégorie des Quasimodo ou des Riquet à la houppe38, il est sublime par son sens du dépassement 39, sa bravoure et son sens du sacrifice40. Cyrano est l'homme des

qui lui inspirera les poèmes Odes à mon pèrenote 2 et Après la bataille23. Celui-ci meurt en 1828. Sa pièce Cromwell, publiée en 1827, fait éclat. Dans la préface de ce drame, Victor Hugo s’oppose aux conventions classiques, en particulier à l'unité de temps et à l'unité de lieu, et jette les premières bases de son drame romantique. Le couple reçoit beaucoup et se lie avec Sainte-Beuve, Lamartine, Mérimée, Musset, Delacroix24. Adèle Hugo entretient une relation amoureuse avec Sainte-Beuve, qui se

Sénèque et de Sophocle. En Angleterre et en Espagne, l'évolution de la tragédie est différente : Shakespeare, Calderón et Lope de Vega se démarquent des exemples antiques et deviennent les modèles de formes tragiques différentes, parfois plus proches du drame. La Tragedie et La Comedie La définition des deux genres principaux du théâtre (et leur opposition stricte) remonte aux écrits d'Aristote datant du 3è siècle avant Jésus-Christ. Depuis, la bataille fait rage entre tout ce que le théâtre compte

Corps Malade, Interview On ne badine pas avec l'amour Alfred de Musset BIOGRAPHIE DE L'AUTEUR Alfred de Musset (né à Paris le 11 décembre 1810 et mort également à Paris le 2 mai 1857) est un poète et un dramaturge français de la période romantique. Lycéen brillant, Alfred de Musset abandonne vite ses études supérieures pour se consacrer à la littérature à partir de 1828-1829. Dès l'âge de 17 ans, il fréquente les poètes du Cénacle de Charles Nodier et publie en 1829, à 19 ans, Contes d'Espagne

ses arrachements. La voix lyrique exprime le regret, le chagrin, le désespoir. L’auteur expose une peine qui peut être provoquée par une déception sentimentale, par la tristesse du temps qui s’enfuit, par l’exil ou par un deuil ; - la beauté sublime de la nature, ou le sentiment religieux. La voix lyrique manifeste le bonheur d’une communion avec la nature. L’auteur témoigne de la plénitude des sensations, du plaisir des sens, de l’harmonie avec le monde. Il chante la joie, dans un accord retrouvé

un extrait de cette pièce de théâtre, celle-ci est une comédie. Nous avons aussi un extrait d'un fameux auteur du 19ieme, Victor Hugo. « Le Roi s'amuse » est une pièce de théâtre faisant partit du romantisme, ainsi que du drame romantique (comique/ grotesque-tragique/sublime). Le troisième texte de ce corpus est « La Machine infernale » écrit par Jean Cocteau en 1934, texte du 20ième siècle. Celle-ci est une tragédie, c'est une réécriture de Antigone (de Sophocle). Nous voyons dans le texte

de V. Hugo ou Les Nuits de Musset, ces oeuvres faisaient transparaître les vives douleurs que les écrivains avaient éprouvées à certaines périodes de leur vie. La Nature et le Temps faisaient également partie des thèmes traités dans les poésies romantiques, en particulier ce temps trop éphémère et qui passe inexorablement vite. Lamartine avait constaté cette fuite irréversible du temps et s'en plaignit en lui demandant de ralentir sa course dans son poème Le Lac. Puis la poésie s'était émancipée progressivement

C'est un conte du romantique allemand La Motte-Fouqué (1777-1843) qui inspira Ondine à Jean Giraudoux. Le thème de la nixe qui cherche à s'incarner dans l'humain est un topos du conte merveilleux (on le retrouve dans le mythe celtique de Mélusine). Mais alors que, dans ces traditions, l'ondine souhaite gagner dans cette forme humaine un supplément d'âme ou assume une vieille malédiction, l'héroïne de Giraudoux y perd par amour ses attributs surnaturels. Le dramaturge a trouvé là une occasion de représenter

de la population. Avec Hernani en 1830 Hugo a inauguré officiellement le romantisme français. Il abolit les unités de lieu et de temps du théâtre classique parce que l'action se passe sur plusieurs mois d'abord en Espagne puis en Allemagne. Est un drame passionnel et politique et on y retrouve tous les thèmes , l'honeur que l'on doit venger, la raison d'état , l'amour-passion, la lutte du bonheur. L'action principale se situe en Espagne en 1519 (de février à août) où Hernani et Juan Carlos se battent

n°3 : Le travail à l’usine Texte n°4 : La dénonciation de la banlieue parisienne Conclusion/Synthèse sur Voyage au bout de la nuit de Louis-Ferdinand CELINE 2nd Objet d’étude : Le théâtre, texte et représentation Séquence 1 : Le drame romantique ; révolution du théâtre ou théâtre de la Révolution ? Etude de Lorenzaccio (1834) d’Alfred de MUSSET Texte n°1 : l’originalité de la scène d’exposition Texte n°2 : le meurtre du duc Alexandre Texte n°3 : la tirade de Lorenzo Texte n°4 :