Spectateur Valet

bien le miroir critique et contestataire des relations maîtres-valets.     Le même système est répété dans Les Fausses Confidences où durant l’acte II scène 10, Arlequin valet et Dubois sont pris dans un jeu burlesque de farce qui n’est autre qu’un prétexte pour dénoncer les abus de la hiérarchie sociale.     De plus, dans Le Jeu de l’amour et du hasard, le comique de situation est présent dans les scènes d’aveux embarrassants des valets (acte III, scène 6) dans lesquelles le quiproquo fait rire mais

imagine 3 ans après leur évolution. C’est aussi à une évolution de la comédie qu’assiste le spectateur, lorsque, dans la 1ere scène, le rideau se lève sur une chambre à coucher où se trouvent les protagonistes, Figaro et Suzanne le matin de leurs noces. En quoi le dramaturge renouvelle-t-il les codes de la scène d’exposition dans cette ouverture de la pièce ? Tout d’abord cette ouverture fournit au spectateur les données initiales nécessaires sur le temps, le lieu, l’intrigue, tout en innovant. Elle

Portrait d’un séducteur : - pèlerin -> péjoratif : va de fête en fête - 5 énumérations : •(deux phrases) hyperboles •(idem) croyances de Dom Juan -> Ø •(3 phrases) ternaire -> ordre décroissant du plus au moins important -> c’est pour le spectateur •(4 phrases) ternaire -> Dom Juan ne respecte pas le sacrement du mariage, donc il ne croit pas à la religion -> prédateur des fêtes •(5 phrases) gradation décroissante -> hiérarchie - Sganarelle se flatte de son maître -> démonstratifs

maître et valet. Dorine est considérée par Madame Pernelle comme une suivante « impertinente » (v. 14), ce qui renvoie à un jugement sur son rapport à la parole et aux exigences de la sociabilité. Le valet n’est pas un « honnête homme », qui respecte l’idéal classique de modération et les exigences de la politesse. Mais cette impertinence, qui fait naître le comique et qui signale son rang social inférieur, a aussi une fonction de contestation de l’ordre social établi. La parole du valet est l’occasion

au théâtre sont suffisamment simples et efficaces pour permettre un rire spontané et dépourvu de toute arrière-pensée, ce que nous pourrions appeler un rire libérateur. Les vieux procédés comiques empruntés à la farce par exemple divertissent le spectateur à peu de frais. On songera aux claques généreusement administrées à Pierrot par Dom Juan à l’acte II, scène 3 et dont le comique culmine lorsque Pierrot finit par se pencher et que c’est Sganarelle qui avait entrepris de prendre la défense de Pierrot

les différents comiques et le rôle du valet. Commençons par une analyse des traits de caractères des différents personnages. Scapin Valet de Léandre, Scapin est un personnage de comédie « classique », le valet bouffon. Mis en scène pour la première fois dans cette pièce, il doit sa renommé à ses « fourberies », son intelligence remarquable et paradoxalement, son dévouement à son maître Léandre. A l’origine, il n’était qu’un zanni (valet) milanais directement inspiré de Scapinno

Juan, le couple maître et valet, le libertinage . Lectures analytiques : Acte I scène 1; Acte I scène 2 (« Tirade de l'inconstance » de « Quoi ! Tu veux qu'on se lie » à « … mes conquêtes amoureuses »); Actes III scène 2 ; Acte IV scène 4 . Acte I scène 1 Introduction : En 1664, Le Tartuffe est de nouveau interdit. Pour nourrir sa troupe Molière écrit en 2 mois une autre pièce : Dom Juan. - Scène d’exposition -> relation maître-valet, portrait implicite du valet, l’intrigue avec Done Elvire

n’a lui-même aucune envie de se marier à n'importe qui, a eu la même idée de changer de costume et de rôle avec son domestique, Arlequin. Il se présente donc chez Monsieur Orgon sous l’apparence d’un serviteur nommé « Bourguignon », tandis que son valet, Arlequin, se fait, quant à lui, passer pour Dorante. Seuls informés du travestissement des jeunes gens, Monsieur Orgon et son fils Mario décident de laisser ses chances au « jeu de l’amour et du hasard », se promettant de s’amuser de la situation

allons donc voir le portrait de Dom Juan, puis le fait que la tirade permet au valet de se présenter et de faire valoir personnel. Ce personnage fait preuve de nombreux libertinages. Le terme « pèlerin » révèle l’attitude provocatrice de Dom juan à l’égard de l’église. A cette époque un pèlerin est une personne qui dissimule ses véritables intentions. Il est en constante révolte contre cette institution. Le valet fait une grande énumération « diable, turc, hérétique… » qui révèle le rejet de

un maître et son valet. Ici, Molière préfère susciter la curiosité du spectateur quant au personnage de Dom Juan qui une fois sur scène ne la quittera quasiment plus étant présent dans 23 scènes sur 25. En choisissant, de faire dialoguer deux valets, il permet donc à Sganarelle de faire le portrait de son maître, portait sur lequel nous allons ensuite revenir en détail. Mais avant de présenter son maître, il s’agit d’exposer la situation, nous apprenons donc par Gusman, le valet de Done Elvire, que