Rodogune

d'abord des comédies comme Mélite, La Place royale, L'Illusion comique, puis se tourne vers le genre tragique avec en 1637, une pièce qui fait grand bruit, Le Cid, que suivent ses chefs-d'oeuvre du début des années 1640, Horace, Cinna, Polyeucte et Rodogune. Après une décennie de gloire, ses pièces rencontrent moins de succès : Corneille cesse alors d'écrire près d'une dizaine d'années. Il revient au théâtre en 1659 mais le succès des œuvres de Jean Racine relègue ses créations au second plan. Il

Corpus: Médée, Corneille - Rodogune, Corneille => Comment se manifeste la monstruosité des personnages dans ces deux documents? Ce corpus est composé de deux etraits de tragédies classiques de Corneille: Médée, Rodogune. Corneille met en scène des tragédies familiales où deux personnages de femmes et de mère se révèlent d'une grande cruauté. Comment cette monstruosité se manifeste-t-elle? Dans ces deux textes, les deux femmes sont présentées comme des criminelles. Dans le premier extrait

après la mort de Richelieu, et durant la période de la Fronde, la crise d’identité que traverse la France se retrouve dans l’œuvre de Corneille : il règle ses comptes avec Richelieu dans la Mort de Pompée, donne une tragédie de la guerre civile avec Rodogune et développe le thème du roi caché dans Héraclius, Don Sanche et Andromède, s’interrogeant sur la nature même du roi, subordonné aux vicissitudes de l’histoire, en lui faisant ainsi gagner en humanité. À partir de 1650, ses pièces connaissent

alors des tragédies à sujets romains, successivement Horace (1640), Cinna ou la Clémence d'Auguste (1641), Polyeucte (1641), La Mort de Pompée (1643). Il revient à la comédie avec Le Menteur (1643). Puis la série des tragédies continue avec : Rodogune, princesse des Parthes (1644), Théodore vierge et martyre (1645), Héraclius, empereur d'Orient (1646), Andromède (1650) tragédie à machines jouée dans les décors de Torelli, Don Sanche d'Aragon (1649), Nicomède (1651), jusqu'à l'échec

mise au point historique de la situation. Ainsi, dans Rodogune de Corneille, Laonice, qui est une simple confidente, se lance dans de longs récits qui retracent à la fois les phases de la guerre contre les Parthes et une situation familiale très complexe… Il faut comprendre d’emblée que le roi Nicanor a combattu longuement ses ennemis, les Parthes. Sa femme, Cléopâtre, le croyant mort, a épousé son frère. Nicanor, l’apprenant, a fait de Rodogune, la fille du roi des Parthes, sa maîtresse. Après la

« doctes » le boudent et suscitent une querelle littéraire qui ne sera close qu'en 1638 avec la publication des Sentiments de l'Académie sur le Cid. Corneille composant Rodogune Corneille se tait pendant trois ans et finalement s'incline. Il écrit des tragédies « régulières » (Horace, 1640 ; Cinna, 1641 ; Polyeucte, 1642 ; Rodogune, 1644 ; Héraclius, 1647 ; Nicomède, 1651), entrecoupées de comédies (le Menteur, 1643 ; Don Sanche d'Aragon, 1650). Marié en 1640 avec Marie de Lampérière, Corneille

passions ou de son ambition. À l’inverse de Rodrigue (Le Cid), d’Auguste ou de Polyeucte qui sont des héros lumineux, il devient alors le héros sombre, monstrueux. C’est le cas de la reine Cléopâtre (dans Rodogune), prête à tuer ses enfants pour conserver le pouvoir : Sors de mon cœur, nature[...] (Rodogune, IV, 7, v. 1491), s’exclame-t-elle. C’est que l’essentiel est d’atteindre à la grandeur : par le crime ou l’exploit, qu’importe.

sujets romains, successivement Horace (1640), Cinna ou la Clémence d'Auguste (1641), Polyeucte, martyr (1641), La Mort de Pompée (1643). Il revient à la comédie avec Le Menteur (1643) et La Suite du Menteur. Puis la série des tragédies continue avec Rodogune, princesse des Parthes (1644), Théodore vierge et martyre (1645), Héraclius, empereur d'Orient (1646), Andromède (1650) tragédie à machines jouée dans les décors de Torelli, Don Sanche d'Aragon (1649), Nicomède (1651) jusqu'à l'échec de Pertharite

1640 qu'il se lança dans la voie de la tragédie historique — il fut le dernier des poètes dramatiques de sa génération à le faire —, donnant ainsi ce que la postérité considéra comme ses chefs-d’œuvre : Horace[->21], Cinna[->22], Polyeucte[->23], Rodogune[->24], Héraclius[->25] et Nicomède[->26] Des débuts comme auteur de comédies (1629-1636)[modifier] En 1625[->27], il connut un échec sentimental avec Catherine Hue, qui préfèra épouser un plus beau parti, Thomas du Pont, conseiller-maître à la

(1643). Mais à partir de 1637, il se tourne vers le genre tragique avec en (1637), une tragi-comédie qui fait grand bruit Le Cid. Suivront des tragédies aux sujets romains comme Horace (1640), Cinna ou la Clémence d'Auguste (1641), Polyeucte (1642), Rodogune (1644) ou encore Nicomède (1651). À cette date, après une décennie de gloire – il est élu à l’Académie française dès 1647 -, ses pièces rencontrent moins de succès et Pierre Corneille cesse d'écrire pendant près d'une dizaine d'années. Il revient