Replique Rapide Tirade

mathisarobaseclub-internet.fr & theatre.gif (456 octets) PIERRE CARLET DE CHAMBLAIN DE MARIVAUX LES FAUSSES CONFIDENCES Comédie représentée pour la première fois par les comédiens-italiens le 16 mars 1737 Sur cette page PRINCIPALES REPLIQUES POUVANT SERVIR DE PLAN SYNOPTIQUE COMBIEN DE FAUSSES CONFIDENCES ? Tableau de présence des personnages ACTE 1 ACTE 2 Sur une autre page QUELQUES REMARQUES ACTE I

l'égard d'Hippolyte qu'elle a fait exiler à Trézène; ils le renseignent enfin sur le personnage d'Aricie dont les frères ont comploté contre Thésée. Le deuxième mouvement, après une première réplique où Théramène dit la surprise que lui donne l'aveu d'Hippolyte, est constitué principalement par une grande tirade de celui-ci, qui est une sorte de confession dans laquelle s'exprime le très fort sentiment de culpabilité que lui donne son amour pour Aricie, sentiment de culpabilité que Théramène va s'efforcer

sa transmutation. Le récit démarre en 1530, quand Zénon a vingt ans, dans une période de troubles et de déchirements religieux. 2. Deux choix de vie opposés (questions 1 et 2) La disposition dialoguée souligne l’opposition entre les personnages : répliques tranchantes, du tac au tac, chacun reprenant en écho les mêmes mots ou à peu près de son interlocuteur : « j’ai seize ans » (l. 1)/ « j’ai vingt ans » (l. 5), « dans quinze ans, on verra » (l. 1)/ « j’ai devant moi » (l. 5), « il s’agit d’être homme

(rupture avec le classicisme) Situation indigne Conclusion: Dans cette scène, le spectateur est immédiatement plongé dans l'atmosphère de la débauche florentine du XVIe siècle. Les deux personnages principaux apparaissent ensemble dès les 1ères répliques mais ils sont différents de leur ton, de leur aspect .Ce qui est une rupture avec le théâtre classique; c'est le drame romantique. Ouverture: La suite des événements va t elle confirmé le caractère découvert dans cette scène d'exposition? Texte2-

mettre plaisamment en valeur. « Embarrassé » et « regardant autour de lui » suggèrent des mouvements tandis que les didascalies « appelant », « tristement », « avec inquiétude » donnent le ton sur lequel il faut prononcer ces répliques. 2. Le dialogue se limite à deux répliques de « Jean ! » à « salade », cernées de deux monologues. Le premier justifie les accessoires saugrenus. Le second dévoile les ambitions et les angoisses du personnage. Labiche recourt au monologue pour souligner la solitude

n’arrivent plus à se faire, faute de temps : « pas eu le temps » l.71, « en retard » l.76 Il y a des événements qui reviennent sans cesse : l.84 « essayé de colmater » / l.87 « apparue de nouveau » Et il y a des événements dont l’apparition semble trop rapide : « déjà » l.79-l.82 l.83 « tout de suite » Un dernier terme donne la clé de ce mauvais fonctionnement du temps : « irréversible » l.89. terme qui appartient à la tragédie. Idée qu’un processus est enclenché et que rien ne pourra l’arrêter. Ce processus

langage dramatique ( langage en action), langage performatif (invitation à agir). Obligation de ne pas commenter uniquement comme un texte écrit, mais comme un texte oral aussi. Se concentrer sur les types de phrases, les modalités, l’équilibre des répliques : qui parle plus ou le moins, qui mène le dialogue, qui coupe la parole… Résumé de la première scène du livre (Ouverture) Intro : Molière :dramaturge(XVIIe siècle) Le misanthrope est une pièce écrite en vers. La scène

bravoure, les clins d'œil au parterre. Le théâtre de Beaumarchais est essentiellement dynamique. Toutes ces péripéties donnent l'illusion que la pièce dure plus longtemps. C'est encore une illustration du génie de Beaumarchais. Les actions brèves et rapides comme la circulation de quelques objets comme des lettres, rubans , épingles , marque le temps du rythme et rend la pièce esthétiquement belle. La merveille de ce rythme est pour beaucoup dans l'effet comique et provoque le plaisir du spectateur

est observée dans la pièce car chaque personnage prend place dans un conflit historiquement et psychologiquement vrai. Le reproche adressé à Racine d'avoir mélangé les genres en introduisant certaines scènes de dépit amoureux (III, 6) ou quelques répliques de roman précieux porte à faux puisqu'il a, de la sorte, respecté le caractère de ses personnages. Avec ‘’Andromaque’’, Racine administra la preuve qu'il était classique d'instinct, mais qu’il libéra aussi la tragédie de la servitude de cet ensemble

est observée dans la pièce car chaque personnage prend place dans un conflit historiquement et psychologiquement vrai. Le reproche adressé à Racine d'avoir mélangé les genres en introduisant certaines scènes de dépit amoureux (III, 6) ou quelques répliques de roman précieux porte à faux puisqu'il a, de la sorte, respecté le caractère de ses personnages. Avec ‘’Andromaque’’, Racine administra la preuve qu'il était classique d'instinct, mais qu’il libéra aussi la tragédie de la servitude de cet ensemble