Que Serait Une Société Sans Artiste

L'artiste engagé .       Dans cet exposé nous chercherons à montrer comment les artistes engagés participent à la vie citoyenne.  I - L'art engagé • Caractéristiques formelles • Thèmes • Visées  II - L'art au fil du temps→évolutions et engagements • Les écrivains • Les peintres • Les chanteurs • De l’engagement individuel à l’engagement collectif ------------------------------------------------- Introduction Personnellement, s'engager, c'est revendiquer, affirmer ses idées, et inciter

Grande-Bretagne en 1950 mais il est grandement influencé par la culture américaine. Plusieurs artistes influant du Pop art proviennent d'Amérique comme par exemple Richard Hamilton, Eduardo Paolozzi qui sont les précurseurs ou encore Andy Warhol, le plus connu d’entre eux. L'expression « pop art » abréviation de « popular art » en anglais. Qu’est-ce que le pop art ? Le Pop art a contesté les traditions car les artistes utilisaient des éléments visuels de la culture populaire qui était produit à la chaine

Platon contre Nietzsche ou le Philosophe-Roi contre le Philosophe-Artiste Plus de 2000 ans après que Platon eut produit l'oeuvre monumentale qui est la sienne et qui constituera l'une des bases fondamentales de la civilisation occidentale, Nietzsche se révolte : il se révolte contre Platon, contre la révolte initiale de Platon contre la Nature. Se proposant de renverser radicalement les principes profondément incrustés dans les bases de sa propre culture, Nietzsche bouleverse ce qui ne l'avait

années 1950 en Grande Bretagne, puis rencontre à partir de 1960 un énorme succès auprès des artistes américains. Comme son nom l’indique, l’art « pop » s’inspire de la culture populaire et Andy Warhol, en tant que chef de file, a souvent été considéré comme « The Pope of the Pop », le pape du Pop Art. De façon ironique, cynique et provocante, les artistes Pop Art questionnent leur propre société de consommation, utilisent le pouvoir des images et remettent en question la place de l’œuvre

Histoire 4 Caractéristiques et techniques 6 Principaux artistes du mouvement pointilliste. 7 L’héritage du pointillisme … 8 Conclusion 8 Histoire Dès la fin du 19ème siècle, les artistes du courant « impressionniste », voit leurs œuvres régulièrement refusées au salon. Ce salon de peinture et sculpture avait pour but d’exposer les œuvres des artistes agréés par l’Académie des Beaux-Arts. C’est à la suite de ces nombreux refus, que ces artistes vont organiser, à partir de 1874, leurs propres expositions

...............................  27   Prévision  d’avenir  :  ......................................................................................................................  32   1.   Développement  des  artistes  et  des  groupes  inconnus  ......................................................  32   3.   La  culture  s’étend  ...............................................................................................

Exposé HGGSP : Venise entre valorisation touristique et protection du patrimoineQui est Banksy ?Banksy est un artiste de street art, d’origine britannique, apparu dans les années 1990. Jusqu’à présent son identité reste inconnu puisque toutes ses œuvres sont réalisées en toute discrétion ou visage caché. Le mystère autour de sa réelle identité est si profond que de nombreuses personnes se demandent s’il s’agit réellement d’un seul homme. Banksy utilise ce pseudonyme pour faire parler de lui. Son

urbain, surtout dans le cas des graffiti et pochoirs. Le fait que la législation ne permet pas ce genre d’action dans des lieux publics, renforce ce mouvement contemporain. Même s’il y a des places spécialement aménagées pour exposer l’art urbain, les artistes préfèrent choisir ce coté illégal pour faire valoir leurs messages, qui sont souvent antisystème. « Le désir d’être subversif, de provoquer, de représenter ce que tout le monde pense tout bas serait à l’origine de ce courant, la rue étant la plateforme

autoportraits. En tirant ses sujets de la société de consommation, Warhol entérine le fait que la production industrielle de masse peut entrer dans le champ artistique, mais aussi qu'une œuvre reproduite en série peut se vendre des millions. Car avec ce dandy hyperactif, l'important n'est pas seulement ce qu'il fait, mais aussi ce qu'il est. II. Andy Warhol Andy Warhol, né le 6 août 1928 à Pittsburgh en Pennsylvanie[1] et mort à New York le 22 février 1987, est un artiste américain qui appartient au pop

Promo 2009-2010 « La commercialisation de l'art est l'étape qui vient après la création. J'ai commencé comme artiste commercial, et je veux terminer comme artiste. »  Andy Warhol Avant toutes choses, nous tenons à remercier certaines personnes, sans qui nous n’aurions sans doute pas pu accomplir ce travail. Nous tenons à remercier Madame Claudine Chevallier, professeur de Culture Générale à l’Institut Supérieur de Gestion encadrant les mémoires, pour ses conseils et renseignements avisés