Que Serait Une Société Sans Artiste

Woodstock en lui-même : - Préparation et déroulement du festival. - L’ambiance. (Mouvement hippie, ambiance chez les spectateurs ainsi que chez les artistes.)  - Le type d’artiste. (Noms des Artistes, ceux qui n’ont pas accepté, le type de musique joué.)  2. Les conséquences : - Un film. - Popularité jusqu’à aujourd’hui. - Un phénomène de société. 1. Woodstock en lui-même :  a. Préparation et déroulement du festival :  •Organisateur : Festival crée par :  - John Roberts et Joel Rosenman

développe en Europe au USA, en Australie au début des année 70 On la fait remonter au début des année du 20e s ou des artistes on cherche r à agir de façons plus direct sur la société a lutter contre des institutions, qu’ils considéraient comme trop conservatrice ; Des artiste avaient déjà commenC a tafer sur ce thème : Kurt Schwitters , les dadaïstes et le futuriste œuvre total : Ces artistes ont introduit la présence physique de l’artiste ds l’expression artistiques Debut année 50 : John cage ,performance

différente à leur travail. Cette pièce met en scène les derniers jours de jeun d’un artiste de la faim qui au travers de son jeun pense arriver à une forme d’art. Gardé par trois bouchers et « sponsorisé » par un imprésario il va peu à peu se rendre compte que son jeun est futile car il n’est pas un véritable artiste de la faim mais un de ceux qu’il considère comme les faux artistes de la faim. En effet le vrai artiste est celui qui meure la faim au ventre ça montrer son combat au monde et sans réclamer

gaspillage de la société actuel. [pic]Qiu ZHIJIE II-Analyse Cette œuvre appartient au arts contemporain. Je pense que l’œil sous le drap blanc sont les artistes chinois et que les seringues sont les autorités chinoises .Les artistes chinois sont très surveiller dans toutes leurs œuvres et ils ont du mal a percés dans leur domaines d’artistes. Je dirais que la fonction de cette œuvres se serai d’informer que les artistes chinois ont du mal a se

toiles de nombreux artistes, permettant, outre le graffiti, le collage d’affiches, de stickers, de mosaïques… Les artistes de rue n’ont cessé d’avoir de l’inspiration. Street art et société de consommation Depuis le pop art dans les années 60, de nombreux artistes se sont intéressés à la société de consommation et à ses dérives. Apparue dans les années 1950-60, l’expression « société de consommation » désigne, d’après l'économiste américain John Kenneth Galbraith, une société de type occidental

Art C'est en Grande-Bretagne, durant les années 50, que les premières oeuvres d'art Pop art ont été produites. Qu’est-ce que le Pop art ? Le Pop art est un mouvement artistique né dans les années 50. Le concept du Pop art est représenté par les artistes dans l'attitude donnée à l'oeuvre plutôt que par l'oeuvre d'art elle-même. Le Pop art est un mouvement artistique qui a émergé au milieu des années 50 en Grande-Bretagne et en parallèle vers la fin des années 50 aux États-Unis. Le Pop art a contesté

l’artiste dans la société du XIX e siècle puis dans une seconde partie comment ce roman naturaliste vient finalement traduire la relation ambigüe qui unit l’artiste à son art. I/Un roman naturaliste qui rend compte de la place de l’artiste dans la société du XIX e siècle A) Un roman naturaliste Zola cherche à décrire un milieu, dans l’Œuvre il s’agit de monter comment les milieux et les conditions sociales des artistes influent sur l’évolution des personnages au sein de la société dans laquelle

Art C'est en Grande-Bretagne, durant les années 50, que les premières oeuvres d'art Pop art ont été produites. Qu’est-ce que le Pop art ? Le Pop art est un mouvement artistique né dans les années 50. Le concept du Pop art est représenté par les artistes dans l'attitude donnée à l'oeuvre plutôt que par l'oeuvre d'art elle-même. Le Pop art est un mouvement artistique qui a émergé au milieu des années 50 en Grande-Bretagne et en parallèle vers la fin des années 50 aux États-Unis. Le Pop art a contesté

nécessaire à cette dernière. Dans les premières années des enregistrements en studio, c’est-à-dire jusqu’au début des années 60 environ, la pré production consistait à répéter les morceaux jusqu’à ce qu’ils soient parfaitement maîtrisés. Puisque les artistes les enregistrait sur le principe de la prise en direct, ils n’avaient pas le droit à l’erreur ; les musiciens qui allaient en studio savaient donc précisément ce qu’ils allaient enregistrer. « À l’époque, les musiciens arrivaient en studio en ayant

des assassinats de hautes personnalités (le tsar Alexandre II en 1881, le président de la République, Sadi Carnot, en juin 1894). Cette dissonance apparente entre l’art et les idées semble particulièrement flagrante pour cet artiste qui vit une grande partie de l’année à l’écart dans un petit bourg, Eragny, à 2 heures de train de Paris, entouré de sa nombreuse famille, obsédé par les traites à payer et les fins de mois difficiles, souvent déçu par ses confrères