Que Serait Une Société Sans Artiste

Fiche élève – DNB ORAL 2023 Histoire des Arts Objectif : décrire et analyser une œuvre s’inscrivant dans la thématique « en quoi les artistes sont-ils les témoins de la société de leur époque ? » Peu importe l’œuvre que vous allez étudier (tableau, photographie, texte, morceau musical…), l’organisation reste la même : 1) INTRODUCTION : Votre analyse doit commencer par une introduction, qui a pour objectif de présenter l’œuvre. On doit donc trouver dans cette première partie : o

émotions ou des sentiments, et nous invitent à la réflexion. Le créateur, l'artiste est indispensable à l'art. Ce dernier évolue dans les sociétés avec le temps. Il est au cœur même de l'art et nous en venons donc naturellement à nous poser la question de savoir si un artiste peut rester en dehors des éléments qui marquent son temps et qui influent sur la société. En effet quelle est la position de l'artiste, se sert-il des événements qui l'entourent pour créer ? Nous allons tenter de répondre à cette

En vous appuyant sur les artistes du 20ème siècle. Dîtes selon vous quels sont les effets du développement de la consommation sur l'homme et sur l'environnement. Vous exposerez votre point de vue dans un développement argumenté d'une quarantaine de lignes. Argument 1 : Montrer que les déchets peuvent être recyclé, valorisé et sensibilisé Exemple 1 : Image de canettes recyclées en forme cubique données dans les documents Argument 2 : Transformer du laid en œuvre d'art Exemple 2 : Long Term

Une société peut-elle se passer d’artiste s ? Si l’on considère qu’une société est la mise en relation des Hommes entre eux par un principe d’interdépendance le tout conformé par des règles dictées par des institutions on peut alors illustrer ce principe par une citation de Spinoza :« A l’Homme rien de plus utile que l’Homme ». Dès lors il se pose une question l’artiste ne concevant que des œuvres d’arts étant destinées à être contemplées et n’ayant aucune fonction d’usage particulière

Pourquoi les artistes ? L'art est partout dans notre société, il est inévitable. Il entoure chaque individu en permanence, sans qu'il n’en prenne réellement conscience. On le trouve dans la rue, à la télévision, à la radio, etc. On peut donc en déduire que les artistes, partisans de l'art, occupent une importante place dans notre société. On pourrait alors se demander : « pourquoi les artistes ? ». Demander pourquoi des artistes, c’est en premier lieu s’interroger sur leur raison d’être.

consubstantiel à l’Homme. C’est-à-dire qu’ils sont, constamment, allés de pair. L’art, toutefois, n’existe pas en soi : il doit, en effet, être créé. Que cela soit par le truchement de l’écriture, de la peinture ou de la composition de mélodies, les artistes donnent automatiquement leur avis sur le monde dans lequel ils vivent. Leurs œuvres véhiculent nécessairement leur conception du monde, la façon dont ils perçoivent la réalité de leur époque. Elles en sont inévitablement imprégnées. Comment pourrait-il

L'économie participative dans l'art", dans la revue L'art même (n°43, 2ème trimestre 2009), puis celle d'un article d'Etienne Gatti dans le magazine Particules (n°26, octobre-décembre 2009), tous deux consacrés à l'étude d'un fonds de pension pour artistes, l'Artist Pension Trust, j'ai été sollicité régulièrement pour parler de ce modèle financier et de ses implications critiques au regard du monde de l'art actuel. Ces sollicitations ont d'abord été le fait d'artistes, lesquels soit témoignaient

Peut-on exiger des artistes qu’ils s’engagent, comme d’autres, dans la « voie du Progrès » ? Dans les années 1920/1930, l’Union Soviétique se voulait « progressiste » ; conformément à la pensée marxiste, elle allait « dans le sens de l’histoire » ; or, dans une telle perspective, le « Progrès » a besoin de tous, de l’activité de tous les hommes ; dans ces conditions, la « machine » soviétique exigeait les efforts des ouvriers, des paysans, des ingénieurs, des militaires, des membres du

1) B) Les années 60 : art, miroir de la société Comme dit précédemment, la croissance économique a globalement permis aux sociétés des pays industriels développés de consommer davantage de toutes choses. La grande consommation inspirée de l'American Way of Life s'impose durablement comme le moteur de la croissance économique. Ces années de Trente Glorieuses sont synonymes d'apogée de la société de consommation de masse. On découvre alors que la croissance par la consommation individuelle

dénoncer une injustice de la société. Les deux à la fois. Comme par exemple le livre Hunger Games de Suzanne Collins. Le verbe servir exprime être utile à quelqu'un. Fournir quelque chose à quelqu'un. En soit, on peut donc comprendre que l'art à un but derrière l'image d'esthétique qu'elle donne au premier abord. Art en l'art ce dit "ars" est exprime la technique, les savoir faire mais aussi la création artistique. Un artisan maitrise un art de technique et un artiste un talent particulier qui rend