Paul Bénichou Corneille

texte et de la littérature. Finalement le XIXéme siècle n'avait pas produit de grandes œuvres ou très peu. On saute assez rapidement vers les tentatives de faire émerger un théâtre littéraire et poétique qui va s'incarner sur les scènes français avec Paul Claudelle. L'essentiel de la production est commerciale ou divertissante. Le roman a monopoliser le siècle ne laissant que peu de place au théâtre. Au 17 et 18, le théâtre a une puissance d'expression qu'il semble perdre au 19. Et pourtant, le théâtre

des Maximes comme tenant un propos creux et strictement ornemental a longtemps eu la dent dure, on ne peut passer à côté de la dimension philosophique et religieuse du texte si l’on se penche sur le contexte de production du livre, sur lequel Paul Bénichou, Jean Lafond et plus récemment Laurence Plazenet pointent les indices d’un vaste projet intellectuel qui sous-tend les Maximes. Creuset des ouvrages de Mme de Sablé et de Jacques Esprit, Les Maximes furent « l’aboutissement d’un long et minutieux

question de la femme au XVIIIe siècle • Simone de Beauvoir, Le Deuxième sexe (p. 365 ES/S et Techno / p. 367 L/ES/S) SÉQUENCE 4 – Les passions et l’aspiration au bonheur • Alain, Propos sur le bonheur (p. 382 ES/S et Techno / p. 384 L/ES/S) • Jean-Paul Sartre, Les Mouches (p. 384 ES/S et Techno / p. 386 L/ES/S) Pistes de lecture – Antoine de Saint-Exupéry, Le Petit Prince (p. 393 ES/S et Techno / p. 395 L/ES/S) Corpus bac (Séries générales) – Jacques Sternberg, 188 Contes à régler (p. 396 ES/S /

(farce italienne avec des types acteurs, ces pièces peuvent aussi être en jouer en français ou être chantées). Les dramaturges qui veulent faire carrière doivent composer pour la Comédie Française, dans la tradition de Molière ou de Racine / Corneille. Voltaire fut très célèbre d'abord comme dramaturge dans les genres classiques : il lui fallait atteindre une certaine notoriété et bénéficier des récompenses de la monarchie pour pouvoir vivre de sa plume. → Les salons et théâtres de société

position de chef de troupe et c’est lui, semble-t-il, qui organise le retour de L’Illustre Théâtre à Paris, en 1658. Molière assure d’abord à sa troupe la protection de Monsieur, frère du roi, ce qui lui permet de jouer devant la cour Nicomède de Corneille et Le Docteur amoureux, farce de son invention. Ayant conquis la faveur de Louis XIV, sans doute plus pour ses talents comiques que pour son jeu tragique, Molière obtient une salle, qu’il partage avec les comédiens italiens de Scaramouche, et le

de la conscience européenne », décrite par Paul Hazard, à la suite de la révocation de l'édit de Nantes et des progrès scientifiques, grâce à Newton notamment. C'est la Querelle des anciens et des modernes qui, à la fin du ~XVIE siècle, va rejeter définitivement le modèle antique, mettant fin au classicisme proprement dit. ~> Baroque, genre, querelle des Anciens et des Modernes, règle des trois unités, vraisemblance ~- ~Scherer, 1950; ~Bénichou, Morales du Grand Siècle, Paris, Gallimard

comme discours autonome, à statut spécifique, sestompera. On rencontre des opinions sur des méthodes, principes et concepts critiques dans Les confessions de Saint Augustin, ou dans les textes de Boèce, Dante, Pétrarque, Boccace, Scaliger, Malherbe, Corneille, etc. Au siècle des Lumières on redécouvre la critique comme une fonction vitale du progrès de lesprit humain en général et de lart en particulier. Au XVIIIe siècle lesprit critique devient lun des traits dominants de la pensée, de laction pratique

critiques de l énonciation * Emile Benvéniste et la critique du langage *Henri Meschonnic : critique du rythme, critique de la voix Chapitre V : la critique d’auteur 1) la critique comme forme de littérature 2) la critique polymorphe : Jean Paul Sartre * le critique en « situation » * Portraits et vies d’écrivains : vers une anthropologie littéraire 3) Roland Barthes : la critique en mouvement * un critique à distance * l’aventure du texte 4) Maurice Blanchot : la lecture comme

révolution copernicienne qui affecte le phénomène de la mort interdite. Autrefois, la mort s’apparentait 1 Roger Garaudy. Promesses de l’Islam. Paris : Seuil, 1981, p. 19. Alexis Carrel. L’homme, cet inconnu. Paris : Plon, 1935, p. 260. 3 Paul Yonnet. « Le phénomène du recul de la mort ». Le Nouvel Observateur, n° 62, avril-mai 2006, p. 29. 4 Olivier Tinland. « Le désert du sens ». Le Nouvel Observateur, n° 62, avril-mai 2006, p. 79. 5 François Sarda. Le droit de vivre et le droit de

inéluctablement à la catastrophe par impossibilité de trouver une issue rai- sonnable. Comme nombre de personnages raciniens, elle obéit à ses impul- sions. Racine propose ici au spectateur l’image d’une « humanité sans gloire et sans vertu » (P. Bénichou, in Morales du Grand Siècle). 39 A c t e I V , s c è n e 3� ÉTUDIER LA PLACE DE L’EXTRAIT DANS L’ŒUVRE 16. Cette scène qui est une réponse au coup de théâtre du début de l’acte constitue une approche du dénouement. La rage d’Hermione et la faiblesse