Les Mots De Champ Lexical Les Derniers Vers

une caméra se rapprochant de l’objet, le poète décrit de plus en plus en détail le corps putréfiée. A la première strophe, le poète fait un appel de se rappeler cette charogne. Il commence donc avec une image globale du corps de la femme. Dans les vers suivants, il se rapproche peu à peu du cadavre. Le poète décrit le ventre remplie de larves et, en même temps, il évoque la puanteur provenant du corps pourri. Ceci provoque un dégout chez le lecteur. Pourtant, dans la septième strophe, le poète

certain réalisme, car il décrit avec beaucoup d’exactitude les cadavres : trois champs lexicaux sont présents : - les cadavres (la mort) : « charnier » ; « mortuaire » ; « os ». - les parties du corps : « os » ; « mains » ; « yeux » ; « muscles » ; « ventre » ; « nez ». - le dégoût : « pourriture » ; « pâture » ; « déchiré » ; « puanteur » ; « infecte » ; « difforme ». Il existe un lien entre chacun de ces champs lexicaux : les parties du corps des cadavres sont décrites avec dégoût, à chaque membre

s'ajoute des métaphores qui accentuent sa puissance.‭ ‬Il est également‭ ‬mégalomane,‭ ‬caractérisé par l'excès,‭ ‬l'exagération et s'exprime par l'hyperbole.‭ ‬Il parle au début de s'en prendre au‭ "‬Grand Sofi de Perse‭" ‬et‭ "‬Grand Bogord‭"‬.‭ ‬Ces mots sont unis en valeur par l'hémistiche et l'accent.‭ "‬Grand‭" ‬signifie‭ ‬la‭ ‬puissance,‭ ‬ce mot est ainsi‭ ‬répété pour souligné ce caractère qui contraste avec la‭ ‬1er partie‭ "‬souverains de pays exotiques‭"‬.‭ ‬Il y a aussi une exagération du

beauté ,dans la 1ere strophes on le voit au vers 3 « … » , le poète est frapper par cette beauté dans le vers 6 « ... » ,on voit aussi la difficulté a atteindre le bonheur pas le vers 5 « ... ». puis dans la 2nd strophes il y a comme une rupture de la monotonie du poème avec le changement du refrain « noire--->obscure » Encore un champs lexical du corps « chaire ferme, bouche » , on retrouve les réalités africaines «  savanes et tam-tam » , dans le vers 8, il y des allitération en lettre sifflante

se sent mal intérieurement à cause de sa situation, d'un complexe ou autres, et veut se libérer par les mots, les sons, les rythmes pour permettre au lecteur d'avoir un apperçu sur son état d'esprit et obtenir même de la compassion. Pour écrire, le poète doit être plus sensible que les autres. Il ressent les sentiments d'une manière plus intense. Il est donc facile pour lui de les mettre en mots et cela peut devenir même une necessité. C'est le cas de Baudelaire qui est connu pour mettre en poème

Après l'âge de quarante ans, il se consacre à l'écriture des Métamorphoses, racontant les histoires de la mythologie grecque et romaine. On se focalisera surtout sur la description de l'âge d'or, faite par Ovide, du vers « Aurea prima sata est aetas, quae vindice nullo » au vers « flavaque de viridi stillabant ilice mella. ». Cet extrait contient donc vingt-quatre hexamètres dactyliques, au cours desquels Ovide dresse un portrait singulier de l'âge d'or. Ainsi, nous pouvons nous demander, comment

« vois » : Les rimes des vers 2 et 3 montrent qu’un simple coup d’œil suffit à comprendre que Rome n’est plus que ruine. V3-V4 : 3X mot « vieux » : Du Bellay insiste sur la décadence des monuments romains. La succession des monuments cités va dans l’ordre décroissant quand à l’importance des objets. Au début, on a un palais (grandiose) puis des arcs et enfin des murs, qui symbolisent la ruine. Les richesses sont dévalorisées avec l’adjectif « vieux » qui est répété 3 fois Champ lexical de la dégradation :

dans les deux cas. Dans le poème Les Corbeaux, l’auteur utilise cet oiseau, qui est perçu comme étant un charognard, pour représenter la mort et donc, la fatalité : « Déchirant à larges coups de bec, sans quartier, / Mon âme, une charogne éparse au champ des jours, / Que ces vieux corbeaux dévoreront en entier. » (v. 11-13). Ici l’auteur utilise la métaphore pour comparer l’âme de l’homme à une charogne ce qui tend à déprécier sa vraie valeur. Par ailleurs, dans le poème Cage d’oiseau, l’auteur utilise

le fabuliste du roi et de ses courtisans, et enfin nous étudierons la morale de cette fable. I. La peste → vers 1 à 4 : dramatisation de la scène, il faut attendre 4 vers avant que la peste soit mentionnée → le mot "mal" est répété deux fois, il est considéré comme venant du Ciel "mal que le Ciel en sa fureur" (v.2) → peste nommée au vers 4, l'auteur s'excuse d'avoir à le faire "puisqu'il faut l'appeler par son nom" (v.4) → argument d'autorité

montre la fin du dernier vers qui rejette le sujet de la phrase à la fin soulignant le rapprochement des plus grands et des plus humbles « rois et pasteurs ». Pour conclure, le poète est un être presque divinisé. Sa grandeur d’âme et sa lucicité en font un être exceptionnel. Le vers 8 souligne son essence paradoxale : " Homme il est doux comme une femme ». Dieu s’adresse à lui comme à la nature « Dieu parle à voix basse à son âme/ Comme aux forêts et comme aux flots ». On voit dans ce texte la place