Les Artistes Et La Société De Consommation

5148667-60896Contexte Historique : Les Etats Unis n’ont jamais été aussi prospères qu’après la Deuxième Guerre Mondiale. Le culte du bonheur matériel y est célébré: supermarchés immenses, objets qui facilitent la vie, voitures rutilantes… La consommation, le confort, le bien-être et les loisirs deviennent des valeurs essentielles. C’est aussi l’apparition d’une véritable culture populaire de masse: cinéma, bande dessinée, télévision, musique .Le pop art nous montre de manière importante un monde

incongru pour l'époque. Mais il entra assez vite dans les mœurs et s'accommoda parfaitement avec la société de consommation. La culture pop s'inscrit dans un registre ironique, parodique et fait appel aux notions de symbolisme, d'industrie. Elle est accessible et s'adresse à une large audience. Toute l'idéologie du pop art se situe dans sa capacité à transposer l'art comme produit de consommation. En effet, la frontière entre l'art et la publicité se trouve parfois très étroite. Il se caractérise

mouvement Pop’art est avant tout une culture propre à la société de consommation. En effet, il s’inspire avant tout du pouvoir des image largement développé dans les films, affiches publicitaires, télévision etc. Le tableau Campbell's soup est une œuvre d’Andy Warhol (surnommé le Pape du Pop), caractéristique du Pop’art. Il expose ici plusieurs modèles de boîte de soupe Campbell, objet standardisé produit en masse et uniquement destiné à la consommation. A travers ces productions, l’artiste met l’accent

Ferrat-Boris Vian Dans ce dossier nous allons vous présenter les chansons de deux artistes contemporains des 30 glorieuses : Boris Vian et Jean Ferrat. Nous les présenterons brievement, nous contextualiserons leurs œuvres, nous montrerons leur approche de cette société de consommation ainsi que comment Vian rend-il compte de la frénésie de consommation et les reproches de Ferrat à la société de consommation et finalement nous verrons quel est le rôle de l’artiste dans notre perception de la réalité

Alors que les reconstructions de l’après-guerre s’achèvent, le monde assiste au triomphe économique des Etats-Unis. A cette époque, la société américaine est décrit comme étant « faite pour des hommes qui vendent et d’autres qui achètent », c’est-à-dire la société de consommation. Ce phénomène va se répandre dans le monde et va constituer un sujet d’étude pour les artistes de l’époque, sous le nom de « Pop art » pour popular art, en français art populaire ». Ils vont s’intéresser aux objets du monde moderne

La société de consommation Comment les artistes utilisent-ils la société de consommation ? (Tableau de Richard Hamilton « Au fait, qu'est ce qui différencie et rend les foyers d'aujourd'hui si attirants ? » Ce collage est l'une des premières œuvres du POP ART. L'artiste dénonce les clichés de la culture populaire industrielle et de la consommation outrance. Il se passionne pour la culture de la civilisation urbaine des années 1950. Il s'intéresse autant à l'aventure technologique du

Objet d'étude n°1 Introduction : Le thème de notre projet est « La société de consommation ». L'expression « société de consommation » est utilisée pour désigner une société au sein de laquelle les consommateurs sont incités à consommer des biens et services de manière abondante. Elle est apparue dans les années 1950-60. Les œuvres que nous allons vous présenter sont « Super market lady » de Duan Hanson qui appartient à l'art du visuel, « Campbell's Soup cans » réalisé par Andy Warhol qui appartient

Hanson et artistes de l’hyperréalisme ayant les mêmes centres d’intérêt ……………………………………………… page 8 et 9 * 8) Webographie ………………………………………………………………. page 10 1) Présentation de l’œuvre et technique employée : * L’œuvre : La sculpture « Supermarket Lady » est une œuvre qui dénonce la société de consommation aux USA ; la femme pousse un caddie qui déborde de provisions en tous genres qui symbolisent l’Amérique. L’embonpoint de son modèle représente l’opulence de cette société de consommation

HISTOIRE DES ARTS 3EME SUPERMARKET LADY PAR DUANE HANSON 1969 PÉRIODE : XX ème siècle DOMAINE : Arts plastiques THÉMATIQUE : la société de consommation Rappel : l'épreuve d'Histoire des Arts au DNB n'est pas une question de cours. Le travail demandé ne consiste pas à apprendre pas cœur les pistes proposées et à les réciter. L'étude qui suit est une proposition de pistes de travail: elle peut servir de point de départ pour votre travail personnel ou de groupe mais vous devrez sélectionner les informations

américain qui va populariser cet art qui questionne la consommation de masse. Les artistes vont mettre en évidence l'influence sur nos décisions que peuvent avoir les publicités, les magazines, les bandes dessinées ou la télévision par exemple. De façon ironique et provocante, les artistes Pop Art questionnent leur propre société de consommation, utilisent le pouvoir des images et remettent en question la place de l’œuvre d’art. Les artistes essaient de passer un message:«que nous disent les publicités