Esthétique ou philosophie de l'art

qui semble absolument nécessaire. Il paraissait impensable de s’arrêter à une description sèche au vu de toute la portée symbolique que contient cette construction.   I) Situation de l’architecte dans le monde contemporain et dans l’histoire de l’art   a) Repères biographiques, une carrière atypique.   L’architecte Daniel Libeskind est d’origine juive, il est né en 1946, dans la ville de Lodz au cœur d’une Pologne en plein traumatisme post-guerre mondiale. A l’âge de 11ans, sa famille et lui quittent

UNIVERSITÉ DE PARIS I PANTHÉON-SORBONNE UFR Arts plastiques et sciences de l’art LICENCE D’ARTS PLASTIQUES Première année Premier semestre ESTHÉTIQUE DOCUMENTS POUR LES TRAVAUX DIRIGÉS 2010-2011 Rédaction : Olivier Schefer Remerciements à Agnès Lontrade, Gilles A. Tiberghien, Michel Makarius. Maquette : François Aubral Impression : Service reproduction Paris I Sommaire Thèmes : l’esthétique et la critique L’ESTHÉTIQUE……………………………………………………….…………………

L’art est, avant tout, une technique destiné à produire une image esthétique de ce que l’on appelle les concepts, cela veut donc dire un genre de représentation général et abstraite d’une réalité. Selon Platon l’art nous mentirait, les artistes chercheraient par leurs œuvres à nous détourner de la réalité. L’art n’as pour rôle donc que de nous représenté les choses dites réel sans véritablement nous les montré! Elle aurait pour but de nous détourner du monde réel pour nous tourner vers un monde

1 biographie Schopenhauer est sans doute le penseur dont l'influence fut la plus profonde et la plus variée à la fin du xixe siècle et au début du xxe, moins d'ailleurs sur la philosophie universitaire que sur la philosophie des artistes, celle des hommes de science, et surtout des écrivains. Il faudrait citer Nietzsche et Wagner, bien sûr, mais aussi Tolstoï, Freud, Proust, Thomas Mann et, de façon plus ou moins avouée, un Bergson, un Wittgenstein. Pourtant, il fut méconnu de ses contemporains

rechercher Friedrich Nietzsche Philosophe Occidental Époque Contemporaine Naissance 15 octobre 1844 à Röcken (Saxe) Décès 25 août 1900 (à 55 ans) à Weimar (Allemagne). Principaux intérêts Métaphysique, christianisme, culture, nihilisme, morale, esthétique Idées remarquables Volonté de puissance, Surhomme, Éternel Retour Œuvres principales La Naissance de la tragédie, Humain, trop humain, Aurore, Le Gai Savoir, Ainsi parlait Zarathoustra, Par-delà bien et mal, Généalogie de la morale, Ecce homo

intellectuelles qu’on appelle l’Humanisme. -la philosophie humaniste voit la dignité de l'homme dans ses capacités à cultiver la raison pour comprendre le monde et se comprendre, et s'inspire de l'antiquité et des valeurs chrétiennes telles qu'elles sont exprimées dans l'évangile. Cette philosophie s'accorde aux découvertes scientifiques de l'époque, comme l'étude du mouvement de la terre et des planètes, ou l'exploration des continents américains et asiatiques. L'art de la Renaissance: -s'inspire de la

retour, Henry éprouve quelque chose qui ressemble à du soulagement. Et Émilie revient simplement à son mari. L'amertume plane sur la fin de cette aventure. Par la suite, Henry devient un cynique pressé d'«arriver» et se confectionne à cet effet une philosophie sur mesure. Il a mesuré le chemin qui mène du « grand amour» à la désillusion. Le profit qu'il en tire, s'il est de quelque utilité dans la vie courante, le disqualifie moralement. Il est mûr pour une « situation », un mariage, ou d'autres amours

production humaine, l'art peut admettre 5 sens distincts, organisés pour la plupart autour de l'idée de technique et/ou de beaux-arts. (1) Activité fabricatrice de l'homme, par opposition à la production naturelle. En ce sens l'art est toujours au singulier, et diffère de la technique (I) par son caractère plus englobant. Art visant ici les choses qui n'auraient pas existé par la nature seule (maison) et n'étant pas issues de forces aveugles (opp. nid d'oiseau). Non esthétique, ce sens est aujourd'hui

qui subit le joug des lois et face à la sombre intériorité de la pensée, nous cherchons l'apaisement et l'animation dans les figures de l'art ; face au royaume ténébreux des idées, une réalité animée et pleine de vie. Enfin, la source des œuvres d'art est la libre activité de l'imagination qui, dans ses images mêmes, est plus libre que la nature. Non seulement l'art dispose de l'entièreté du royaume des formes de la nature, dans leur paraître multiple et bigarré, mais l'imagination créatrice se montre

GEX Cédric Devoir de Philosophie TS2 Faut-il être cultivé pour apprécier une œuvre d’art ? se cultiver: S'instruire, augmenter ses connaissances sur un sujet. apprécier: Juger bon, aimer. Une œuvre d’art est un produit purement humain, d'être capables de sensibilité, et qui tentent de représenter dans des formes et des structurations d'éléments interagissant une perception construite, réelle ou transcendante. Nous avons tous fait cette expérience : dans un musée nous sommes attirés par