Esthétique ou philosophie de l'art

Le côté thérapeutique de l'art a été très popularisé et élargi grâce au travail de Freud. Ce dernier explique que l'artiste doit son activité créatrice à des mécanismes qui s'apparentent à ceux de la production des rêves. La création est une transposition des passions sur un plan supérieur, une sublimation. Pour Freud, la création artistique est une façon de rester enfant,: on ne sort pas de l'enfance, devenir adulte, c'est choisir un moyen de rester enfant. L'art nous permet d'échapper à la

poïétique " L'art au sens général (du boulanger au poète), ce qui nous intéresse. Disposition à produire accompagnée de règles. C'est la fabrication : activité ou connaissance qui mène à existence de choses extérieures au sujet Mode de connaissance inférieur: Connaissance théorique (thêoria: contemplation intellectuelle). Mathématiques pour Aristote: physique et théologie (dans laquelle il range la philosophie) Le travail fait partie de la poiésis. Et l'art ? On remarque que

européennes, mondiales). Elle concerne au moins six grands domaines artistiques : les arts de l’espace, les arts du langage, les arts du quotidien, les arts du son, les arts du spectacle vivant, les arts du visuel. L’histoire des arts intègre l’histoire de l’art par le biais des arts de l’espace, des arts du visuel et des arts du quotidien. Elle lui ménage ainsi une place importante dans un ensemble plus vaste croisant les domaines, les genres et les frontières qui répond à l’évolution des arts contemporains

considère que l'art est la création de choses belles et sa présence dans l'intitulé du sujet nous indique qu'on ne s'intéressera qu'au beau artistique et non au beau naturel. Règle : c'est le terme clé du sujet. Les règles sont des conventions, des normes, des lois, bref c'est ce qui est imposé. Une règle est une formule prescriptive qui indique la voie à suivre pour atteindre une certaine fin ou un précepte indiquant la marche à suivre pour aboutir à un résultat (ici le résultat étant l'art). On voit

grands hommes. Il s'agit là, pour l'auteur d'une évidence première sur laquelle il ouvre son discours et qu'il se propose seulement de chercher à comprendre : Pour quelle raison tous ceux qui ont été des hommes d'exception, en ce qui regarde la philosophie, la science de l'Etat, la poésie ou les arts, sont-ils manifestement mélancoliques, et certains au point même d'être saisis par des maux dont la bile noire est l'origine, comme ce que racontent, parmi les récits concernant les héros (tw~n hJrwikw~n)

L’ART ET LE BEAU I Le beau existe-t-il dans la nature ou dans l’art ? 1 L’art imite la nature 2 La nature imite l’art II Le beau existe-t-il dans les choses ou dans le regard que nous portons sur elles ? 1 Le beau n’est pas la représentation d’une chose belle, mais la belle représentation d’une chose 2 Le beau n’est pas l’agréable. L’universalité du jugement de goût III Le beau existe-t-il encore dans l’art ? 1 Un certain art contemporain : les objets triviaux

Présentation de la philosophie d'Emmanuel Kant : Celle-ci est divisée en trois parties correspondant aux trois facultés de l'esprit, à savoir la faculté de connaître (ou entendement) qui en constituera la partie de la philosophie théorique, la faculté de juger ou judiciaire qui en constituera la partie esthétique et téléologique et la raison pure (qui est pratique) pour la philosophie pratique: Introduction à la philosophie d'Emmanuel Kant : Première introduction à la critique de la faculté de

Devoir de philosophie |Note : |Observations : | Sujet : POURQUOI APPLIQUE-T-ON LE TERME DE CREATION A L’ACTIVITE ARTISTIQUE ? Nous avons toujours tendance à penser esthétique et beau, lorsqu’il s’agit d’art. Cependant le terme est beaucoup plus complexe. Tout art est fonde sur une technique. Ceci dit serait-il juste de réduire l’art a une simple application

Au delà de ces définitions historique et esthétique, le classicisme apparaît comme une véritable vision du monde, où « tout n'est qu'ordre et beauté ». [Dictionnaire+internet (http://www.espacefrancais.com/le-classicisme/ )] II- Son histoire. Le terme « classique » apparaît à la Renaissance et désigne, par opposition à l'art gothique, une esthétique définie d'après le modèle antique gréco-romaine. A la fin XIXe siecle, ce sont les historiens de l'art qui donnent au sens actuel à la notion de

Thèse en cours « Vers une philosophie radicale de la danse contemporaine » (titre provisoire, sous la direction de Maryvonne Saison, CREART-phi, Paris X) Maîtrise de Philosophie intitulée « La danse et Nietzsche », sous la direction de Jacques Darriulat, Paris IV. Mention Très Bien (2000-2001). DEA de Philosophie intitulé « Penser la motricité avec Merleau-Ponty », sous la direction de Didier Franck, Paris X. Mention Très Bien (2001-2002). Agrégée de Philosophie (2004). Enseignante dans le