Dialogue Comique

Le Théâtre Généralités Définition: Texte composé de dialogue* et de didascalies* qui est écrit pour être lu mais plus particulièrement pour être joué. Ce texte de théâtre est mis en scène par des acteurs. Le metteur en scène devra commenter mot à mot ce texte pour mettre au point les éléments qui lui permettront d'interpréter l'oeuvre qu'il veut jouer devant un public. Le dialogue et les didascalies : Didascalies : Indications écrites de l'auteur sur le jeu des acteurs, la mise en

genres littéraires. En effet, cet ouvrage parait comme un roman conversation. On peut remarquer beaucoup de dialogues entre les personnages, dont la plupart sont délibératifs, les personnages débattent d'idées parfois philosophiques, ou des mœurs de leur époque. Par exemple, on peut voir que dans le passage dans lequel Jacques et son Maître se querellent, leur discussion devient un dialogue argumentatif avec une thèse chacun et des arguments. Jacques, pour argumenter sa thèse selon laquelle un Jacques

Acte II, scène 5 Axe 1 : Un dialogue à deux quiproquos : procédé comique par excellence. Le questionnement du ruban : Jugée impudique par la critique (voir la critique de l’école des femmes.) Exploitation par Molière du motif / Ar de la farce : dialogue avec confrontation entre naïveté et sévérité.( 571-581) Hésitations d’Agnès portent à confusion : grivoiserie implicite qui vient de l’obsession d’Arnolphe ( cocuage) vers 573. Quiproquo 1 : sur le plan de la théâtralité, le public

dramaturges essayent de tourner la difficulté en lui donnant l’apparence d’un dialogue fictif, qui peut devenir un véritable polylogue, comme dans Amphitryon, où Sosie répète en comédien le récit de la bataille qu’il doit faire à Alcmène et où il interprète plusieurs rôles. Le monologue révèle en effet des traits dialogiques récurrents ; comme poussé par un mouvement naturel de la parole qui se veut adresse, il devient dialogue lorsque sont convoqués ou invoqués des interlocuteurs imaginaires, qu’il

LE THEATRE  Mots-Clefs : -Acte : Au théâtre, partie d’une pièce regroupant plusieurs scènes. Une pièce classique comporte en général cinq actes. -Aparté : courte réplique prononcée « a part » pendant le dialogue, entendue seulement par le public et parfois par un personnage. -Barbon : vieillard dans les comédies. -Bienséance : la règle de bienséance vient du théâtre classique. Elle impose une certaine « correction » morale dans les scènes représentées, et interdit la trivialité, la sensualité

personnages et leurs résignations comiques en acceptant une vie misérable. Tchekhov utilise le personnage de Dorn, le médecin pratique, pour fournir aux spectateurs un contraste entre les autres personnages mélodramatiques et l’esprit pratique et réaliste de Dorn. Dorn fournit l’élément comique de la pièce avec ses réponses rationnelles aux autres personnages. Le grand aveu de Macha de son amour passionné pour Constantine qu’elle révèle à Dorn est assez comique. De la même manière que Macha a rejeté

avortée pour convaincre a) Le dialogue n'en est pas un Situation semble être inversée mais ne l'est pas en réalité. Sg semble mener les débats : pose les questions, tirade. Mais en réalité DJ reste maître du débat et de son valet. Car DJ ne joue pas le jeu : dans les exercices rhétoriques traditionnels, il y a toujours un contradicteur désigné ; or DJ laisse au contraire Sg s'enliser, sachant très bien quelle sera l'issue de son beau discours. Il refuse le dialogue, répond aux questions par des

cela ») * « Drelin », le passage de la clochette Le premier mouvement semble viser les ridicules de la médecine, et le second stigmatiser le caractère de l’hypocondriaque. Mais on s’aperçoit très vite que ces deux mouvements et ces deux objets du comique sont étroitement liés : le verbiage médical sert de caution à l’hypocondrie d’Argan. Le premier mouvement apparaît d’abord comme une lecture fastidieuse de facture couplée avec les commentaires d’Argan ; mais l’insertion au discours rapporté direct

COURS du PROFESSEUR Parcours 6 : Le théâtre, Molière et la comédie classique Objectifs : 1. Identifier des caractéristiques liées à la comédie classique du 17ème siècle 2. Ecrire une scène comique et la représenter.  3. Aboutir à une réflexion sur le « genre théâtral » Séquence 1 : Qu’est-ce que le théâtre ? 1. Introduction : Quelles définitions pourriez-vous donner du théâtre ? Que savez-vous… * des lieux où s’effectuent les représentations, * des professionnels du

« Nouveau théâtre »/théâtre de l'absurde. Début de la reconnaissance d'Ionesco par l'opinion → unanimité. situation : scène de la vie quotidienne des villages français. LA NOUVEAUTE DU THEATRE : QUELS PROCEDES ? I. DIDASCALIE PLUS LONGUE QUE LE DIALOGUE A. LE RYTHME DE LA SCENE ET SON CLIMAT SONT DEFINIS PAR L'AUTEUR didascalie très longue : costumes définis. Ionesco se fait metteur en scène, toutes les gestuelles sont rapportées, peu de choses laissées au hasard, le metteur en scène peut difficilement