Théatre Didactique

Le théâtre médiéval a souvent suscité de nombreux points de vue différents du fait de ses diverses règles et d'autant plus au cours du XIIIème siècle, lorsqu'il tend à devenir profane. Henry Rey-Flaud souligne, dans son oeuvre Pour une dramaturgie du Moyen Age, que le théâtre médiéval " est tout l'opposé d'un théâtre de divertissement (...) [et que] le temps dans lequel il s'inscrit est au contraire comme un diamant dans le sable, plus dense et plus dur, d'une autre essence que la durée

argumentatif…) les connecteurs logiques, en particulier dans le cas d’une argumentation les pronoms personnels et possessifs, pour mieux identifier la place de chacun le niveau de langue (soutenu, courant, familier, vulgaire) les registres littéraires (didactique, comique, tragique, fantastique, épique, burlesque…) Notre conseil : relever une série d’éléments est un bon premier pas, mais les observations n’ont aucune valeur dans un commentaire composé si elles ne sont pas interprétées ensuite ! La construction

vers un opinion qui est le sien en passant par des explications , justifications et raisonnement cohérant , solide et convaincant . Cet art de convaincre entraine un gout pour les genres qui agissent sur un vaste public comme le cinéma , le théatre et très souvent les romans . III - Quelles en sont les limites ? ( Autres moyens de concurence .. ) Aujourd'hui , la littérature engagée est pour ainsi dire " disparue " , non pas qu'on la lise plus , mais notre siècle ne possède pas d'auteur

LE THÉÂTRE COMIQUE MÉDIÉVAL    ­L’histoire.  ● XIII siècle ­ Adam le Bossu  ● XV et XVI  siècles     ­ L’expression d’une “justice populaire”   ● satirique­ il ne donne pas de vie à des personnages                           ­ il ne crée pas un univers dramatique  ● didactique ­ le personnage est fragmentaire et artificiel.    ­Symbolique ­transparent à la conscience collective  ­Le public ­ Il va au théâtre pour rire                   ­ Il aime les mot propres, les mots cru, la plaisanterie facile

entre le maître et le serviteur (XVIIe siècle/XXe siècle) suivi d'un tableau comparatif par Sylvie Jedynak, professeur au lycée Richelieu, Rueil-Malmaison Ce groupement propose une traversée du théâtre, à la fois diachronique par sa présence permanente dans l'histoire du théâtre européen, et sociologique par son lien avec les valeurs sociales dominantes. Le valet, figure emblématique du peuple, ne sort de la multiplicité et de l'anonymat que grâce au maître ; ainsi, l'étude de passages

moins la "littérature", il en donne enfin les plus éclatants exemples (Sartre). COMIQUE    Approche du genre :  le mot "comique" (du grec kômos, fête carnavalesque et rurale en l'honneur de Dionysos) désignait dans l'Antiquité toute pièce de théâtre. A partir du XVII° siècle, il qualifie les œuvres essentiellement théâtrales (les comédies) qui s'opposent à la tragédie dans leur finalité, qui est le rire, et leur dénouement heureux. Le registre comique s'applique à des sujets ordinaires, traités

litteratura, « écriture », « grammaire », « culture ») désigne principalement[1] : 1. L'ensemble des œuvres écrites ou orales fondées sur la langue et comportant une dimension esthétique (à la différence par exemple des œuvres scientifiques ou didactiques) : sens attesté en 1764 ; 2. Les activités de production et d'étude de telles œuvres : sens apparu dans la première partie du XIXe siècle ; 3. Ensemble de textes publiés relatifs à un sujet, qu'ils aient ou non une dimension esthétique (d'après

Travail de groupe Aller à la rencontre des métiers du théâtre et assister à une représentation théâtrale I. Écrit Visite du théâtre national (Bruxelles) 23/11/12 Représentation des Enfants de Jéhovah de Fabrice MURGIA Rencontre avec Fabrice MURGIA, les comédiennes et l'animatrice II. Exposé Oral A) Représentation des Enfants de Jéhovah Fabrice MURGIA a) Biographie Fabrice Murgia est né en 1983 à Verviers ; il fait ses

de la comédie française. Elle met en scène une humanité commune. Les personnages de comédie appartiennent au peuple, à la bourgeoisie, parfois à la petite no-blesse. L'intrigue s'inspire de la vie quotidienne. Le but de la comédie est moral et didactique : elle démasque les imperfections des hommes et les incite à se corriger. Pour susciter le rire, elle met en œuvre des procédés comiques variés. LES DIFFERENTS PROCEDES COMIQUES Même combinés au sein d'une même œuvre, on peut distinguer différents

qui consiste à prévenir le public de ce qui va arriver. S’il ne dévoile pas la suite, il commente, apprécie, informe. C’est sa fonction traditionnelle, reprise sous une forme un peu détournée, il fait comprendre ce qu’est la tragédie et a un rôle didactique. • Le niveau de langue: C’est celui de la langue familière (le chœur antique s’exprime beaucoup par images, métaphores, symboles, paraboles). On peut dire que l’on retrouve cette utilisation d’images, mais celles-ci sont empruntées à la langue de