Théatre Didactique

L’ile des esclaves – 1725 Marivaux INTRODUCTION : Pierre Carlet de Chamblain deMarivaux (1688-1763) participe a des revues littéraires et philosophiques mais publie également des romans et une vingtaine de pièces de théâtre. Il renouvèle les formes littéraires, romanesques et théâtrales par le souci d’inscrire l’analyse psychologique en rapport avec la réalité sociale de son époque. Ecrite en 1725, l’ile des esclaves fait partie des œuvres théâtrales qui s’inspire de l’époque de Marivaux. Elle

groupe de La Veillée, présentée au Théâtre Prospéro du 22 février au 19 mars 2011. Bertolt Brecht naît en Allemagne dans la région d’Augsbourg le 10 février de l’année 1898. Il débute l’écriture de poèmes, de drames et de critiques de spectacle dès quatorze ans et publie six ans plus tard sa première pièce, Baal(1918). Si le sujet de ses œuvres inauguratrices était éclaté et anarchiste, c’est l’inverse qui se produit après les deux Guerres mondiales. Le théâtre devient pour lui un outil de transformation

lorsqu’il se transforme en lion fait même au chat botté. Il est brusque bien qu’il reçoit le chat « aussi civilement que le peut un ogre ». On constate peut-être une certaine forme de « catharsis » (abordé par Aristote « qu’il emploie dans le théâtre et permet d’évacuer ses émotions pour être « purifié » à cause du spectacle.). L’enfant peut s’imaginer et se représenter l’histoire et aussi s’identifier au Chat Botté. 2) Mise en doute du merveilleux par le parallèle au langage :

L'île des Esclaves : Scène d'exposition Le théâtre est-il une bonne tribune pour la contestation ? Introduction : Île des esclaves, représentée sur scène en 1725 pour la 1ère fois, Marivaux : Dramaturge, s'inspire de la Comedia Dell'Arte, son nom a donné ''marivauder'' : tenir des propos courtois. Il écrit des comédies sentimentales, psychologiques, utopiques qui répondent parfaitement au Castigat Ridendo Mores (= la comédie corrige les mœurs en riant). Cette île de la Grèce Antique est un

Variété aussi pour exprimer les réponses affirmatives : assurément, oui, d’accord, reconnaissent comme vous, admet aussi. Souci de Voltaire de ne pas ennuyer son lecteur avec de l’argumentation, V fait un débat vivant, quasi théâtral (goût pour le théâtre), il ne veut pas faire le donneur de leçons. Il se contente de ridiculiser le personnage intolérant (le Celte), et de montrer comment le personnage sympathique et tolérant, Z, s’y prend habilement pour démontrer aux convives que sous leurs différences

(1725), Acte I, scène 1 Présentation de Pierre CARLET DE CHAMBLAIN DE MARIVAUX (1688-1763) Il domine la création théâtrale de son époque (Le jeu de l’amour et du hasard, L’Île des esclaves). Après la fin morose du règne de Louis XIV, renaît un théâtre où s’expriment le naturel du jeu et la liberté des sentiments amoureux. A l’aube des Lumières, l’auteur compose deux romans majeurs : La Vie de Marianne et Le Paysan parvenu. Ses activités de journaliste (Le Spectateur français) en font un observateur

L’apologue est un récit court, divertissant, à visée didactique et à argumentation indirect écrit en vers ou prose. Le conte, les fables, l’utopie ou la parabole sont des sortes d’apologue et des auteurs renommés comme La Fontaine, Phèdre, Voltaire ou encore Rabelais en ont fait des œuvres mythiques et ce depuis l’Antiquité. Ainsi, nous pouvons nous demander si l’apologue parait être une forme d’argumentation particulièrement efficace. Pour répondre à cela, nous analyserons dans un premier temps

remarquable Chute (fin inattendue) Fiction vraisemblable Le biographique regroupe des récits de vie réelles, narrés à la troisième personne (biographies) ou à la première personne (autobiographies, mémoires, journaux intimes). 2. LE THEATRE (OU GENRES DRAMATIQUES) Il représente l’action au lieu de la raconter, il est fait pour être joué. Le texte est constitué des répliques (paroles échangées sur scène par les personnages) et des didascalies (noms des personnages, indications de décor

Option Facultative de Théâtre Parcours personnel Tout a commencé il y a trois ans, j’étais assis dans la salle de théâtre de mon lycée, j’attendais (très ennuyé a vrai dire) que la pièce de ma sœur aînée commence. Puis tout d’un coup les lumières se sont éteints et tous se sont tus. C’est alors que j’ai découvert le monde du théâtre et qui m’a fasciné et que j’ai décidé que j’en ferai aussi. C’est pourquoi l’année suivante, en première, je me suis inscrit dans l’atelier de théâtre et c’est la qu’a

le théâtre, on est tenu de parler nécessairement de changements de modes. En effet, le genre littéraire du conte et celui de l’écriture théâtrale sont très différents. Le conte est un récit narratif, dont la trame se déroule au « son » de la voix du conteur - à l’origine, le conte était oral -, les repères spatio-temporels sont flous et revêtent la plupart du temps une valeur symbolique. Le conte est souvent allégorique à valeur didactique. Le passage à l’écriture dramatique, celle du théâtre, implique