Onomastique Romanesque

le domaine des sciences exactes, où il constitue une partie des fraudes scientifiques11. Plagiat et fiction Le plagiat n'est pas seulement une pratique condamnable en littérature, mais aussi un thème régulièrement abordé dans les intrigues romanesques : Le roman Mourir à Francfort de Hubert Monteilhet met en scène un écrivain amer plagiant une partie de l'œuvre immense, et pour la plus grande partie méconnue, de l'abbé Prévost, dans le but de ridiculiser son éditeur. Tiré à part de

Parent-Duchâtelet De la prostitution dans la ville de Paris, considérée sous le rapport de l’hygiène publique, de la morale et de l’administration. ▪ Propose une réglementation de la prostitution.  o Donne lieu à des topoï romanesques sur la personnalité des prostituées : ▪ Paresse, nonchalance, lâcheté, vanité et instinct maternel. ▪ Education sommaire : Ex : Nana demande à Mme Lerat de lui écrire une lettre car « elle n’était pas sûre de son

 L’INVENTION DES NOMS PROPRES DANS MADAME BOVARY Essai d’onomastique flaubertienne L’examen approfondi du nom des personnages est souvent une aide précieuse pour qui veut comprendre l’élaboration d’une œuvre romanesque. Dans cette optique, une étude de l’onomastique dans le roman de Flaubert Madame Bovary a été publiée autrefois par Jean Pommier, dans un numéro de la revue Mercure de France, le 1er juin 1949. Cette étude, « Noms et prénoms dans Madame Bovary »1, intéressante quoique très incomplète

Noir. Chronique du XIXe siècle, éd. Pierre-Louis Rey, Paris, Pocket, 1998. Le Rouge et le Noir, Anne-Marie Meininger, Paris, Gallimard, coll. « Folio Classique », 2000. Le Rouge et le Noir. Chronique du XIXe siècle, éd. Yves Ansel, dans Œuvres romanesques complètes, t. I, éd. Yves Ansel et Philippe Berthier, Paris, Gallimard, coll. « Bibliothèque de la Pléiade », 2005. Le Rouge et le Noir, éd. Marie Parmentier, Paris, GF, 2013. 1 BIBLIOGRAPHIE STENDHALIENNE Bibliographie stendhalienne générale

dont le choix du nom est intéressant : Candide, du Latin « Candidus » : blanc, innocent ; ce nom représente la pureté. Le personnage est révélé par son nom même qui lui est donné. Candide est un fils naturel, c’est intéressant d’un point de vue romanesque : il n’est pas digne d’épouser la fille du Baron. Le portrait de Candide est complété ponctuellement à la fin du troisième et au début du sixième paragraphe. Ces deux exemples corroborent les deux arguments précédents. Ceci montre que Candide écoute

est réaliste par le choix des personnages populaires, le souci constant de la justification ( les personnages n'agissent pas au hasard, la causalité fonde l'action ), la lisibilité texte qui utilise des termes simples et concrets, la motivation onomastique ( Scaufflaire : le flair de l'enquêteur, Fauchelevant : allégorie de la mort, Cosette : la chose...). Les Misérables présentent également des épisodes proprement lyrique, c'est parfois un véritable hymne à l'amour avec l'amour chrétien sans concession

parle du théâtre, pas livre de farces. C’est une parodie du roman héroïque, personnages modestes, qui subite le rire, il est aussi long, foisonnant, beaucoup de personnages, péripéties invraisemblables, goût pour les structures enchâssées). C’est le ROMANESQUE. A partir de 1650, on se met à préférer la nouvelle. - La « nouvelle » ou « histoire » (Princesse de Clèves, Les Lettres Portugaises de Guilleragues) : la brièveté, une certaine sobriété, une structure linéaire (pas de prolepse, analepse…)

et reçues, pages du journal intime, documents divers. D'aucuns pourraient croire qu'il s'agit d'un procédé de fiction, d'autant plus que Aziyadé, dont les choix, les ajouts, les déplacements, les transpositions le rapprocheraient de la forme romanesque, est publié sans nom d'auteur et présenté comme lettres et notes d'un officier anglais du nom de Loti. Mais l'auteur Pierre Loti précise que seule la dernière page d'Aziyadé est inventée. Cette récriture du journal de voyage des années 1876-1877

réel, contrairement à la peinture figurative. Mais inversement, alors qu'un tableau apparaît au premier abord comme art et artifice, la littérature ne se distingue pas toujours de l'usage courant du langage: "si vous isolez une phrase d'un dialogue romanesque, rien ne peut a priori la distinguer d'une portion du langage ordinaire". C'est pourquoi certains écrivains ont dénié au roman tte valeur artistique (cf Valéry, Breton, Gracq). "Il y a un statut particulier de la littérature qui tient à ceci

relisions Voyage au bout de la nuit à nouveaux frais ? Si nous envisagions que Céline, dans ce roman, se livre à une expérience de narration qui est aussi une mise à l’épreuve des valeurs déclarées de la démocratie et de la République1? Le laboratoire romanesque ne lui permet-il pas en effet de soumettre le personnage-narrateur, Bardamu, à une initiation au nom de laquelle on a pu rapprocher Voyage au bout de la nuit de Candide2, mais aussi à une émotion de l’humain ? C’est cette émotion que nous interrogerons