Lorenzaccio Complexité Du Personnage

caractéristiques liées à la représentation théâtrale qui permettent de les identifier (didascalies, tirades ...) L’acteur, quant à lui est un artiste qui incarne un personnage. C’est celui qui met en action le texte écrit par le dramaturge, et les situations organisées par le metteur en scène. C'est lui qui agit et donne vie au personnage. Dans certains cas il peut être même l'unique créateur de son rôle, par exemple dans les spectacles d'improvisation comme la commedia dell'arte. Nous allons maintenant

Les premières mises en scène de Lorenzaccio ont toutes évacué non seulement la scène VI, mais aussi toute la partie centrale de l'acte V, sans parler de l'adaptation d'Armand d'Artois en 1896, qui s'est passée de celui-ci tout entier. L'épilogue annoncé sur l'affiche de Mucha n'a en fait été publié qu'en 1898, « pour donner satisfaction aux critiques - et peut-être aux spectateurs - qui ont regretté la suppression de l'acte V». Mais même ainsi récupéré, l'acte V se réduit à un collage des deux scènes

| | |- La jalousie du barbouillé de |- Les Précieuses ridicules |- Les femmes savantes |el convidado di pietra de Tirso di |Electre d'Euripide. |- Hernani de V. Hugo, Lorenzaccio de| | |Molière. |- Les fourberies de Scapin. Molière |- Le Misanthrope |Molina., La vida es un suegno de | |Musset.

Cahierpédagogique Lorenzaccio De Alfred de Musset Mise en scène de Yves Beaunesne Théâtre de la Place DU 12 AU 16 JANVIER 2010 © Gilles Abegg Table des matières Lorenzaccio La tragédie du masque dans Lorenzaccio La pièce Florence au temps des Médicis Page 3 Page  Page  Page 11 De la brochure à la scène Note d’intention du metteur en scène Les étapes d’une création Témoignages Croquis et photos Page 12 Page 13 Page 16 Page 17 Pages 18,19,20,21,22 Musset et les romantiques Alfred de Musset

Etude des lieux dans Lorenzaccio de Musset Dès la création le problème du lieu se pose, puisque cette pièce est conçue comme un spectacle dans un fauteuil a échappé aux contraintes de la scène à l’italienne et aux toiles peintes. Pas de lieu scénique ou d‘espace de jeu vraiment envisagés du départ ce qui va ouvrir toutes les possibilités. Mais la profusion des lieux n’est pas uniquement une résultante de l’esthétique romantique, elle prend également sens dans l’économie de la pièce. I- Un drame

Dès le titre de la pièce, le personnage de Lorenzo s'impose comme le protagoniste du drame. Musset n'a pas seulement cherché à redessiner les contours de nouvelles pratiques théâtrales, il a également veillé à créer, avec son personnage de Lorenzo, un héros à la fois original et profondément romantique. 1. Une identité trouble : qui est Lorenzo ? Un personnage historique Il faut commencer par rappeler que le personnage représenté par Musset n'est pas une création de l'auteur : il appartient à

 Ruy Blas acte 1 scène 1 L'acte 1 est un acte d'exposition. Il sert a présenter le contexte spatio-temporel, les personnages, l'intrigue, informer sur le genre de la pièce et également à capter l'attention du lecteur. Toute les scènes de l'acte 1 ne sont pas forcement des scènes d'exposition. On allons étudier l'acte 1 scène 1 de Ruy Blas dont l'auteur est victor hugo. Victor hugo est un Poète et écrivain français, né en 1802 et mort en 1885. Il est considéré comme le chef de file du mouvement

se renforce par plusieurs courants. Le fait qu’une pièce appartienne au registre du drame romantique prouve qu’elle tient à paraitre réaliste. En effet, le drame romantique est un mélange de registre tragique et de registre comique, pour plus de complexité. Selon les romantiques la vie est faite de comique et de tragique, ainsi les œuvres du drame romantique rendent compte du réalisme. Les romantiques refusent la règle de bienséance : par souci de réalisme, ils tiennent à montrer sur scène ce qui

veut donc que les genres se mélangent sur la scène comme dans la vie réelle : ils veulent que le sublime soit mélangé au grotesque. C’est une première différence avec la tragédie classique. 2. Objectifs représenter le passé historique dans sa complexité pour permettre au spectateur de comprendre le présent ; souligner le rôle de l’individu dans l’évolution de la société. Le drame romantique représente les bouleversements politiques, avec l’idée que le passé illustre le présent. Le dramaturge

pouvons nous demander si l'espace au théâtre permet une compréhension plus explicite de l’œuvre? Nous verrons alors que l'espace scénique a un rôle très important au théâtre mais que l'approche visuelle d'un espace ne rend pas toujours compte de la complexité de l’œuvre dramatique. Tout d'abord, l'espace scénique est la partie du théâtre où se déroule le spectacle, espace délimité et mesurable dans lequel jouent les acteurs. Le plus souvent quand elle est écrite, l'auteur donne tous les détails dans