Les Emotions De Phedre De Racine

Reconnaissance de l'or dont le jugement absolu l.22 révèle la détermination unique de Gobseck à se limiter au rôle de l'usurier De ce fait, pour Gobseck or=pouvoir, comme le montre hyperbole l.32 «  flots d'or «  Pour Gobseck sa démesure=passion (l.49 « émotions fortes » l.54 «  passions «  B) Cynisme s'explique par refus de morale l.16, S'explique aussi par mépris des autres, de la société l.55 «  parader «  = révèle cynisme Conclusion = On comprend que Gobseck est l'expression d'une passion extrême

connaissance chez l’Homme. Principalement dans le passé, la littérature à souvent été didactique : elle a dénoncé, appris et moralisé. Au 17ème siècle, Molière corrige les mœurs en faisant rire, La Fontaine éduque par ses fables et Racine donne une leçon de morale avec “Phèdre”. Au siècle des Lumières, Montesquieu dénonce l’esclavage des nègres grâce à l’ironie, Diderot critique la structure sociale de l’église avec “La Religieuse”, Voltaire manie aussi l’ironie avec “Candide”, dénonce les erreurs judiciaires

situations, des sentiments qui ont une dimension universelle L'amour, par exemple, qui est bien sûr le plus souvent contrarié puisque l'action dramatique repose essentiellement sur le conflit. C'est la cause de tragédies, comme celle de Racine qui peint en Phèdre une amoureuse incandescente qui se consume d'un amour impossible pour son beau-fils Hippolyte et connaît les affres de la jalousie quand elle apprend qu'elle a une rivale en la jeune Aricie ; ou comme celle de Shakespeare dont les jeunes

Fondation de l’Académie française par Richelieu 1637 Corneille, Le Cid 1662 Molière, L’École des femmes 1664 Molière, Le Tartuffe ou l’Imposteur 1665 Molière, Dom Juan ou le Festin de pierre 1666 Molière, Le Misanthrope 1667 Racine, Andromaque 1668-1694 La Fontaine, Fables 1677 Racine, Phèdre 1678 Madame de La Fayette, La Princesse de Clèves  1688 La Bruyère, Les Caractères Les caractéristiques du classicisme Le perfectionnement de la langue Les auteurs classiques cherchent à atteindre une langue pure et

Il est ensuite remarqué par Richelieu qui lui verse une pension. Cette association s'achève avec Le cid qui vaut à Corneille la gloire nationale et inaugure une série de chefs-d'oeuvre. Si Corneille a été plus tard délaissé au profit de son rival Racine, et qu'il mourut dans l'indifférence et le plus grand dénuement, il est aujourd'hui considéré comme le fondateur du théâtre classique français. Ses oeuvres au style oratoire et limpide rassemblent des personnages héroïques exceptionnels confrontés

l'auteur montre que le théâtre est en quelque sorte un condensé de la vie, le public perçoit beaucoup plus de choses en regardant une pièce qu'en une journée entière. Beaucoup de personnes ont comprise cela et se rendent au théâtre pour vivre des émotions particulières comme dans l'œuvre de Marcel Proust, A l'ombre des jeunes filles en fleurs. Dans ce roman, le narrateur adolescent va au théâtre pour la première fois. C'est pour lui une nouvelle expérience mais il a déjà une idée précise de ce qu'il

lyrique L'adhésion du lecteur fonctionne aussi par l'identification avec l'auteur à travers les confidences de celui-ci qui définissent le registre lyrique. Le locuteur (souvent l'auteur mais pas toujours comme dans Cyrano de Bergerac) dévoile ses émotions intimes et personnelles sur des thèmes généraux de l'humaine condition comme l'amour, la nostalgie, la solitude, la fuite du temps, le rapport à la nature ou la mort. Tirant son nom de la lyre d’Orphée, héros et poète de la mythologie grecque, le

oxymores qui réunissent dans une même expression 2 termes réellement opposés. • Les antiphrases qui expriment une idée par son contraire. > Le registre lyrique Associé à la lyre d’Orphée, prince des poètes, le registre lyrique vise à traduire les émotions et les passions du locuteur, comme la mélancolie, la nostalgie, les regrets, la douleur, mais aussi la joie, le bonheur, l’enthousiasme. C’est pourquoi on retrouve les thèmes de l’amour, de la fuite du temps, de la solitude, de la nature, de la désillusion

DRAME ROMANTIQUE ALLEMAND Plan : Intro Au XVIII, le drame bourgeois est théorisé par Diderot Au XIX, le drame romantique est théorisé par Victor Hugo dans la préface de Cromwell, par Stendhal dans Racine et Shakespeare et par Mme de Staël. A. résumé du drame bourgeois, didero et sa théorie et la reprise de la theorie par les allemands 1 Diderot et sa théorie 2. Lessing, De Stael et Constant (3min) B. Le drame romantique est un héritage du drame bourgeois 1. Définition générale

théâtrale accorde la prééminence à la représentation, au jeu sur le texte, on a donc pu voir que la pratique théâtrale aujourd’hui garde à cet art sa prééminence, privilégiant les comédiens et les metteurs en scène aux auteurs. On va désormais voir Phèdre de Patrice Chéreau, Par Dominique Blanc ! Néanmoins, le théâtre est considéré comme un genre littéraire, étudié comme tel en classe et il est indéniable que la lecture des textes constitue aussi un aspect de la découverte du genre. II – Comment