La Dramaturgie

"recommencer une prise". • Comment s'y prennent-ils, eux qui travaillent "sans filet" pour captiver les spectateurs ? • Comment ces derniers répondent-ils ? • Y a-t-il décalage ou harmonie entre les attentes des acteurs et du public ? 2. Dramaturgie Le dramaturge transpose un texte (à lire = représentation mentale, virtuelle) en une représentation scénique, un spectacle concret. 2.1. Scénographie Le sens n'apparaît pas uniquement à partir de ce qui sort de la bouche des personnages.

La liberté des formes, des constructions et la recherche de la variété caractérisent le baroque. Ces traits se retrouvent dans la pièce. Ils se manifestent de trois façons : dans la dramaturgie qui privilégie la mobilité, dans le mélange des genres et dans la diversité de tons. Premièrement, la dramaturgie privilégie la mobilité. On constate qu’aucun des éléments de la structure de n’obéit au principe de concentration lié à la doctrine classique. Tout change, évolue, échappe à la mobilité.

quelles fonctions occupe ce registre dans la tragédie ? Proposition de corrigé Roméo et Juliette est une tragédie qui relate sous des registres variés une histoire d’amour qui se termine dans la mort. Tragique et comique se côtoient dans une dramaturgie qui ne se soucie pas des unités. L’on passe ainsi d’une scène humoristique à un échange amoureux puis à un moment plus grave, plus violent. Dans cette perspective, la présence du lyrisme dans la pièce revêt une signification esthétique et une valeur

finit bien ( L'influence de Shakespeare sur le théâtre moderne est considérable. Non seulement Shakespeare a créé certaines des pièces les plus admirées de la littérature occidentale, mais il a aussi grandement contribué à la transformation de la dramaturgie anglaise, ouvrant le champ des possibilités de création sur les personnages, la psychologie, l'action, le langage et le genreHYPERLINK \l "cite_note-Shakespeare.27s_Reading.27_2000-43"[44]. Son art poétique a contribué à l'émergence d'un théâtre

drame devient ainsi un point d'aboutissement, accueillant la totalité du réel: le théâtre est un point d'optique. Tout ce qui existe dans le monde, dans l'histoire, dans la vie, dans l'homme, tout doit et peut s'y réfléchir. A esthétique nouvelle, dramaturgie nouvelle: la liberté de l'art, une reventication de la totalité, le mélange des genres et des tons. Pour les romantiques enfin, la grandeur du drame est inséparable de sa mission nationale, sociale, humaine. La portée morale n'est jamais absente

La dramaturgie peut également être définie plus généralement comme la mise en place d'une histoire ou d'éléments sous une forme qui peut être jouée. Elle établit une structure plus ou moins implicitement à l'œuvre dans la représentation.  Au cours de celle-ci se met en place les différents liens entre certains personnages ( en effet, on peux voir dans la première page qu’ils ne sont pas tous cités dans la scène d’exposition ) :    * ŒDIPE, roi de Thèbes.    * JOCASTE, sa femme.    * CRÉON,

l’aidera à consentir à sa propre mort (tout à la fin, elle place le roi sur le trône de sa mort) Ionesco: “Le théâtre est pour moi la projection sur scène du dedans” La dramaturgie de Ionesco éclaire la conscience de l’homme C’est une dramaturgie de l’improvisation, de l’aventure, de l’aléatoire C’est aussi une dramaturgie de la réflexion (dans le sens de miroir) Cette pièce ne présente pas de véritable action ou de progression dramatique (il n’y a pas l’enchainement classique des péripéties)

Lausanne (UNIL). Les études théâtrales en Suisse, leurs différences avec les études théâtrales en France 12h-12h30 : Eric ENGELMANN, Professeur associé à l’Université de Genève, Département de français moderne, Unité de dramaturgie Uni-Bastions. 50 ans d’enseignement de la dramaturgie à l’Université de Genève - 12h30-13h : Vincent GIROUD, Professeur de Littérature anglaise et de littérature comparée à l'Université de Franche-Comté, Conseiller technique à la Commission française pour l'Unesco (1981-1985)

paratexte. Les deux premiers textes n’étaient exploitables qu’en connaissant les conditions particulières des représentations théâtrales au Siècle classique. Les deux suivants appartenaient au XXe siècle, mais tentaient de ressusciter une partie de la dramaturgie antique, notamment le rôle du chœur. Réponse :La représentation théâtrale ne peut être conçue, exécutée et finalement appréciée qu’en fonction d’un environnement systémique. Elle résulte d’un ensemble de facteurs qui interagissent ou du moins conditionnent

encore le martèlement persuasif de la phrase-slogan (dans les passages de déclamations chorales). Au bout de quelques années : étiolement de la dramaturgie de l’agit-prop L’lassitude du public et des créateurs de pièces : répétitions trop fréquentes, impossibilité d’approfondir les questions posées dans les intrigues. Tant et si bien que la dramaturgie de la pièce-slogan va être progressivement abandonnée, sonnant le glas du théâtre d’agit-prop au début des années 30. III) Théâtralité du théâtre