Experience Esthétique

sans aucun projet esthétique, en prenant le mot « réalité » à ras de terre, exactement tel qu’il est pris dans le sens commun. La « réalité », au premier degré, c’est « la dure réalité », la lutte pour la vie, la fatigue de l’ouvrier, l’absurdité du quotidien, la saleté des usines, l’ordure répandue sur la terre, la condition humaine dans ce qu’elle a de plus pitoyable. Le réalisme en ce sens, c’est aussi la copie conforme qui fait de la laideur grise du monde une laideur esthétique. Cette tendance

des académismes qui l'empêchent d'agir. Pour déjouer les habitudes du langage, les surréalistes recourent à l'écriture automatique qui, selon eux, permet de faire affleurer des mots, des fantasmes que la morale ou le sens esthétique ne permettraient pas d'écrire. Les expériences de sommeil hypnotique et les récits de rêves alimentent également la créativité surréaliste. Le hasard est élevé au rang de technique d'écriture : « cadavre exquis » (chacun écrit à tour de rôle sans savoir ce que l'autre

La critique littéraire : éléments de définition, spécificité de la démarche critique, typologie de la critique. La critique est une activité qui suppose interpréter et apprécier une autre activité ou création humaine de nature intellectuelle et esthétique. Quoique lautonomie de lesprit critique ait constitué et constitue encore un problème très discuté, la critique a toujours été définie par rapport à lobjet étudié et cet objet sest restreint, dans le temps, aux arts et à la littérature. Vu quelle

nous fait travaillé l'imaginaire. Fussli travaille donc dans les émotions, les sentiments a nous faire partager. Le romantisme Le romantisme s'esquisse par la revendication des poètes du « je » et du « moi », qui veulent faire connaître leurs expériences personnelles et faire cesser cet aspect fictif attribué aux poèmes et aux romans. Le romantisme se caractérise par une volonté d'explorer toutes les possibilités de l'art afin d'exprimer les extases et les tourments du cœur et de l’âme: il est ainsi

pas toujours d'accord sur certains points. Au fil des séances de TPE, nous avons élaboré un plan et nous nous sommes répartis les tâches pour pouvoir avancer et aussi le rôle de chacune d'entre nous. J'ai commencé à travailler sur la chirurgie esthétique, les produits anti-âges... mais comme cette partie était assez vaste, nous nous sommes partagé le travail avec une de mes camarades. Avant de commencer nos recherches, nous avons décidé de réfléchir à la problématique, cela a été dur car les problématiques

avec qui on s'identifie, qui nous permet de pénétrer dans le roman. Par les personnages, on se reconnaît ou on peut connaître les sentiments des autres personnes. Le personnage nous sert donc à vivre une autre vie, à nous enrichir de nouvelles expériences, vécues seulement dans la fiction, ou pour nous divertir tout simplement, pour suivre une vie différente du nôtre. * Alain Robbe-Grillet, le romancier français, a été un des écrivains, qui ont annoncé la mort du roman classique. Il a été un

Esthétique de la réception : La Critique I : Critique et rhétorique II : Panorama de la critique III : A quoi sert la critique ? I : Critique et rhétorique : 1) définition de la critique : du grec signifiant : séparer / juger. L’activité critique se définit d’abord comme une activité de jugement. Critique littéraire = jugement des œuvres littéraires. Selon Kant : Critique de la faculté de juger : Le jugement en général est la faculté de penser le particulier comme contenu sous le général

société industrielle avancée ne serait pas en mesure d'inaugurer un monde où ces deux exigences se rejoindraient. Et la part qu'occupe dans ce courant l'« esthétisation » de la vie quotidienne nous rappelle que c'est souvent par le biais du plaisir esthétique qu'en Occident plaisir et morale ont cherché à se concilier. Mais la portée métaphysique du plaisir n'a guère été moindre. Platon et Aristote ne se demandent pas seulement quelle place lui faire dans la pratique, mais quels rapports il entretient

avec le mouvement, notamment les artistes du futurisme. Ainsi, c’est en 1912, que l’italien Giacomo Balla réalise « Fillette courant sur un balcon ». Le futurisme s’inscrit au début XXème siècle qui est marqué par le rejet des règles de tradition esthétique, et a pour caractéristique l’éloge d’un monde nouveau, transformé par la révolution industrielle. Cet œuvre représente une fillette entrain de courir, il s’agit plus d’une silhouette que d’une fillette car elle se trouve à mi-chemin entre la figuration

plaisir vient, selon Aristote, lorsque l'on reconnaît dans la représentation ce que nous expérimentons par ailleurs. Aujourd'hui, l'artiste a un tout autre statut. On le distingue strictement de l'homme de métier. La multiplication des courants esthétiques et des discours explicatifs savant montre que l'artiste d'aujourd'hui s'efforce de définir une tâche qui a perdu son évidence. Pendant longtemps (de Platon jusqu'au XVIIIe siècle) la question pour l'artiste était: comment être un bon artiste