Critique De La Faculté De Juger Le Genie

du beau. S’ajoutant ou se substituant à la nature, il peut aussi prendre le sens quelquefois péjoratif d’artifice. En tant que pratique, il est le fait de l’artisan, celui qui maîtrise un art dans le sens premier, ou à l’artiste, qu’un talent ou un génie particuliers rendent aptes à créer la beauté. Cependant, on ne peut dire que l’un des deux suffise à créer les Beaux-arts, un rapport existe entre l’artisan et l’artiste. Mais la création n’est pas simplement expression d’une maîtrise : en effet l’art

BILAN INTRODUCTION : « La raison face au réel ». Cours sur la vérité et la démonstration. I . Définitions Raison : éty « ratio » = compte, calculer. Faculté humaine à compter et calculer. Permet de juger (discerner et faire des choix) Sert à connaître le réel et à y agir. Motif de cause, justification. Faculté de combiner des jugements, de bien juger. Connaissance naturelle par opposition à la foi. Réel : ensemble de choses qui sont, c’est-à-dire qui ont une existence objective et constatable. Par

Dieu dans cette méditation, Descartes préfère mettre à l’écart cette hypothèse (afin de ne pas rentrer dans un débat trop long et qui ne serait pas pertinent à ce moment de la réflexion), et recourir à un autre argument. - L’hypothèse du malin génie, ou la tromperie systématique: Le monde extérieur n’est qu’illusion, et les « vérités rationnelles » n’ont plus de signification. Toutes nos anciennes opinions sont révoquées en doute, et ce dernier est généralisé. >> Nécessité de suspendre son

l’œuvre et le fait que l’on ne puisse la reproduire, elle est donc originale, unique. La subjectivité de l’artiste est une composante essentielle de l’œuvre. Quand cette œuvre est une réalisation d’une émotion éthique -> Introduction de la notion de Génie * Réflexion sur le beau. * Texte de Platon, Extrait du Phèdre. P. 218 La beauté c’est ce qui met l’homme en relation avec ce qui est éternel, immortel, c’est le fondement absolu de toute histoire, c’est ce qui nous met en relation avec

sentiment à un jugement clair, permet de révéler les règles qui prévalent en art. Le danger des règles L'académisme finit par nuire à la créativité. Diderot, l'un des premiers critiques d'art, disait que « les règles ont fait de l'art une routine (…) elles ont servi l'homme ordinaire, elles ont nui à l'homme de génie ». On évaluera donc la beauté d'une oeuvre par un « je-ne-sais-quoi » qui justement n'obéit à aucune règle. La création passe donc par le rejet des règles parce qu'elles finissent

l'idéologie qu'il y a derrière 'Mélancolie'. Les entretiens que le commissaire de l'exposition, Jean Clair, a donné au Figaro (en compagnie du philosophe Régis Debray) ne nous éclairent pas en ce sens. On ne sait pas s'il s'agit d'une nostalgie que le critique d'art éprouverait face à l'art contemporain, ou bien, tout bonnement d'un hommage au "grand art" de Dürer. A vrai dire, on ne sait jamais avec Jean Clair, tant l'ancien directeur du musée Picasso se montre déstabilisant, fuyant dans ses réponses

l’architecte va devoir employer différentes facultés telles que la mémoire, l’attention ou encore l’imagination afin de maitriser le matériau brut qu’il doit mettre en forme. Le travail de l’architecte apparait donc comme une activité à travers laquelle il peut transformer sa propre nature tout en transformant la nature extérieure, au contraire de l’abeille qui suit uniquement son instinct. Le travail, tout comme l’activité artistique, mobilise donc les facultés de l’Homme pour accomplir un développement

que nous nous y conformions, c’est-à-dire aussi longtemps que nous agissons en cohérence avec cette idée. Nous verrons que du fait que toute représentation suppose à l’avance la sollicitation des facultés premières de la perception que sont la raison et l’intuition, il sera possible de juger de la justesse, telle qu’entendue plus haut, des représentations de la vie en considérant seulement leurs rapports avec la raison et l’intuition. Ainsi il nous apparaîtra qu’une représentation de la vie

de tous et qu’elle ne relève pas simplement d’un travail. On peut être un très bon technicien sans jamais devenir un artiste. C'est d'ailleurs à partir de cette notion de don que dans la Critique de la faculté de juger, Kant définit le génie. Ici, vous pouvez lire attentivement la définition que Kant donne du génie. Néanmoins, le sujet ne vous demande pas si tout artiste est doué, mais s'il suffit d'être doué pour être artiste. En effet, généralement, lorsqu'on dit d'une personne qu'elle est douée

ne peuvent eux-mêmes concevoir la règle à laquelle devra obéir leur production. Il faut donc que ce soit la nature, le « génie », qui donne à l’art ses règles. Kant définit le génie par quatre critères : l’originalité, l’exemplarité, l’abscondité (le génie ne peut expliquer scientifiquement lui-même comment il crée ses productions) et l’exclusivité esthétique (à travers le génie, la nature prescrit ses règles, non à la science, mais à l’art). - Il faut justement distinguer l’art de la science : pour