Une Conclusion Sur Le Comique De L

est de montrer que la comédie est pourtant bel et bien un genre - comme le soutenaient les poéticiens anciens - au sens où c'est une classe logique et de comprendre la nature particulière de sa « généricité ». 1. Proscrire l'expression « genre comique » est sans doute la première chose à faire si l'on veut réfléchir à la comédie comme genre. 2. Nous reprenons les termes de Gérard Genette qui désignent les deux types possibles de « généricité » (Genette, 2002 : 40). L'ANNUAIRE THÉÂTRAL, N° 36

Mouvements : 1) Interrogatoire pour poser un diagnostic (l.1 à 19) 2) Auscultation de l'enfant (l.19 à 31) 3) Révélation final/ chute (l.31 à 35 ) Question : En quoi cette scène est-elle comique ? " LE MÉDECIN (le chapeau à la main). - C’est ici, Madame, qu’il y a un petit malade ? " ⟶ didascalie = montre une certaine gravité et une forme de respect ⟶ ne sont pas nommés = réduit à leur fonction ⟶ petit = idée d'infantilisation de la

plein d’exagérations - Sganarelle Se prend pour un artiste -> métaphore filée grossière/comique - Souhaits de Sganarelle Rapport avec fin du texte - Sganarelle se plaint -> mais grandeur Dom Juan le soumet -> (trois phrases) rythme ternaire -> gradation -> impuissance, lâcheté, hypocrisie -> Dom Juan > volonté humaine - Dom Juan arrive-> comique -> Sganarelle vient d’avouer sa lâcheté et en fait preuve-> Comique du valet bouffon  è 2 personnages peu sympathiques -> Maître monstre, Valet ridicule

A savoir: l La scène s’ouvre sur une tirade de Sganarelle, qui fait l’éloge ironique du tabac. Cet éloge donne le ton à la pièce et place la scène dans un registre comique. l Début « in médias res » => au milieu des choses Introduction : Molière est un dramaturge et comédien français du 17ème siècle qui s'est illustré au début du règne de Louis XIV. Molière s’inscrit dans le classicisme qui rejette toute forme d'excès. Il a écrit de nombreuses pièces de théâtre telles que

malade imaginaire, fait un monologue, il calcule le prix de ses médecines et engage un dialogue imaginaire avec son apothicaire, M. Fleurant. Ainsi il révèle son hypochondrie et le monologue est comique. Nous pouvons nous demander pourquoi cette scène st une scène d’exposition et pourquoi elle est comique. I Le type du vieux barbon : du début à « ses parties sont fort civiles ». Le nom Argan inscrit le personnage dans le domaine médical . En effet l’huile d’argon est connue pour ses vertus curatives

mariage sont menacés directement et permettent à Beaumarchais d’afficher une satire de la noblesse à travers une scène comique qui met en difficulté des personnages. Il y a une anticipation des spectateurs avant les événements. Comment Beaumarchais développe, dans une scène comique, une satire de la noblesse qui représente ici une menace pour le clan Figaro/Suzanne ? Cette scène comique met en difficulté les personnages. Quelles sont les ressources qu’il utilise pour donner le maximum de plaisir

Feydeau On purge Bébé ! A savoir : - le vaudeville est une comédie légère et divertissante, fertile en rebondissements, qui s'est développée au XIXe siècle - la farce est un comique grossier, bouffon, où dominent les jeux de scène. Problématique : A quel public s’adresse cette scène ? Quel est le but de ce type de comédie vers 1900 : simple divertissement ? Portée morale ou sociale? I. La farce réinventée En quoi le titre est-il original? : Ton familier, modalité exclamative, registre du bas corporel

le public se voit concerné également. L’utilisation de ce procédé est repris par Beaumarchais lorsque Figaro se demande à son tour : « Est-il rien de plus bizarre que ma destinée ? », cette phrase à la fin du monologue peut être comprise comme la conclusion que le personnage en sort de son état d’esprit. Dans ce cas, le personnage ne s’adresse pas seulement a lui-même et au public, il fait appel à des personnages qui ne sont pas présents sur scène comme Suzanne, à travers laquelle il introduit son

renaissance et auteur de Pantagruel (sous le pseudonyme anagramme d’Alcofribas Nasierécrivain ) œuvre cependant condamnée la même année par la Sorbonne. Rabelais a étudié chez les Franciscains et chez les Bénédictins. Il exprime dans ses récits héroï-comiques une leçon d’humanisme nouveau derrière le rire. C’est le cas de Gargantua, un récit qui raconte l’histoire d’un jeune géant et de sa formation. Dans ce passage du chapitre 25 qui se trouve dans la deuxiéme partie du roman de Gargantua, Picrochole

INTÉRÊT DU SUJET • Assister à la représentation d’une comédie de Molière, c’est l’assurance d’un vrai divertissement grâce à l’intrigue rythmée, la drôlerie du jeu des acteurs. Mais le spectacle comique n’offre-t-il pas d’autres plaisirs que celui du rire et du divertissement ?Le spectacle comique a-t-il pour fonction essentielle de divertir ? Dès l’Antiquité, un des buts de la comédie est de divertir le spectateur en lui offrant notamment le miroir grossissant de ses propres travers