Tragédie Antique Exposé

l'imitation des Anciens, il se dirigea vers la tragédie où il imita Euripide. Soucieux d'arriver, de flatter, il rompit avec ses maîtres jansénistes pour devenir l'écrivain choyé de la Cour, réunissant en une alchimie rare le travail de plume et l'amour de la majesté. Sa rapide et brillante carrière fut marquée par : ____________________________________________________________ _____________________ “La Thébaïde ou les frères ennemis” (1664) Tragédie Les deux fils d'Oedipe, Étéocle et Polynice

comportement du personnage (aparté, didascalies), alors que sur scène, l’expression faciale et les mimiques du comédien suffisent au spectateur pour le comprendre. Le théâtre est joué à toutes les époques, et commence dans la Grèce ainsi que la Rome antique avec des dramaturges tels qu’Euripide pour la Grèce et Sénèque en Rome. Puis vient le théâtre Moyenâgeux avec des auteurs peu connus, et enfin le début de l’apogée du théâtre moderne, dès le XVI° siècle avec notamment Shakespeare, et Molière ou encore

 Exposé sur : Socrate Plan de l’exposé : Sa vie Bibliographie Place de socrate dans la philosophie antique Sa mort Conclusion Sa vie `On sait peu de choses sur la vie de Socrate, et la plupart d'entre elles concernent le procès de 399 avant J.-C. Socrate naquit vers 469-470 av. J.-C. (troisième année de la 77e olympiade), à la fin des guerres médiques, près d’Athènes, dans le dème d’Alopèce, dème qui faisait partie de la tribu d’Antiochide. Il est le fils de Sophronisque et de Phainarète

littéraires, en même temps qu’il a suscité de nombreuses reprises des personnages de ce récit et de ses thèmes. I. L’Odyssée et la littérature antique 1. La tragédie et le drame satyrique Compte tenu de l’importance qu’elle accorde au DD (discours direct) et à la forme dialoguée, l’Odyssée d’Homère a pu inspirer directement la tragédie antique. Ulysse fait dans la tragédie grecque quelques apparitions qui mettent bien en valeur son habileté rhétorique : sa mêtis trouve ainsi son emploi sans toujours lui

énigmatique du personnage Le perso n’existe que dans le dialogue, CLOV : A quoi est-ce que je sers ? HAMM : A me donner la réplique. (Beckett Fin de partie) Parfois, explication partielle avec un “récitant” (Brecht) ou un coryphée (théâtre antique) mais ce perso ne peut être objectif car il appartient à la pièce. Rareté des portraits “Le personnage, sur scène, est d’abord appréhendé à travers l’acteur” (MCH) La perception de sa personne est immédiate. Le portrait d’un personnage est fait

verticales tendues sur la carapace d’une tortue expriment la tension entre le ciel et la terre, les hommes et les dieux que le poète charme par son chant. Orphée obtint ainsi de descendre aux Enfers pour chercher Eurydice son épouse perdue. Dans la Grèce antique la lyre accompagnait les poètes et à l’origine la poésie était chantée. Au XIIe siècle , les troubadours s’accompagnaient de musique, chantant les joies et les douleurs de l’amant. Objectif : Aujourd’hui, le lyrisme désigne l’expression harmonieuse

classique. Les obstacles que rencontre l’enfant trouvé ou l’orphelin pour se faire accepter dans la société peuvent apparaître comme les équivalents de ceux que rencontre un texte pour se faire accepter dans le système discursif. L’origine incertaine expose à un manque de fiabilité, de crédibilité : comment un enfant dont les origines sont inconnues ou douteuses peut-il trouver sa place dans la société ? Quelle crédibilité possède un discours qui n’a pas d’origine avouée ? Pour se faire accepter sans

rendait Mersault au monde minéral. Chez Camus, le lyrisme est une manière d'être au monde. Que Jean Sarocchi soit remercié de nous avoir adressé le compte rendu de sa communication: "Une critique lyrique (ou: Camus lyrique selon Hegel)" "Cet exposé aurait pu se réduire à l'exposition de deux textes, l'un publié par Sartre en 1941 ("Moby Dick d'Herman Melville"), l'autre par Camus en 1952 ("Herman Melville"). La comparaison de ces deux textes - peu importe la conjoncture de leur rédaction - fait

INTRODUCTION Le nom propre était, pour les Anciens, lourd de sens et de symbolique. Dans l’épopée et dans la tragédie, voire dans la plupart des genres littéraires antiques, le nom servait souvent de vecteur important pour la caractérisation des personnages. Qu’il en révèle d’emblée l’identité ou se constitue selon le déroulement de l’action, il n’en reste pas moins que le nom du personnage constitue l’un des aspects les plus importants de sa description : en plus de le rattacher à un lignage mythologico-littéraire

Laboratoire « Identité Culturelle, Textes et Théâtralité » dirigé par Madelena Gonzalez Maison de la Recherche - 74, rue Louis Pasteur - 84029 Avignon Cedex 1 THÈSE DE DOCTORAT EN LITTÉRATURE FRANÇAISE Mathilde LAMY Cléopâtre dans les tragédies françaises de 1553 à 1682 Une dramaturgie de l’éloge Thèse dirigée par M. le Professeur Jean-Claude TERNAUX Soutenue le jeudi 31 mai 2012 à 14h00 Jury : M. le Professeur Christian BIET, Université de Paris X M. le Professeur Alain CULLIÈRE