Spectateur Acteur

dans le film : C'est l'avant dernière séquence du film, le dénouement. Elle surprend le spectateur, qui ne s'attendait pas à cette fin. C'est une séquence réussie, dramatique, avec la présence de la mort. Au début, il y a une confrontation assez violente entre les deux personnages principaux de cette séquence, puis quand les autres personnages arrivent, il y a une atmosphère assez pesante pour le spectateur qui se pause des questions sur comment les personnages vont de sortir de cette situation

découvert le monde du théâtre et qui m’a fasciné et que j’ai décidé que j’en ferai aussi. C’est pourquoi l’année suivante, en première, je me suis inscrit dans l’atelier de théâtre et c’est la qu’a réellement commencé mon parcours théâtral en tant que spectateur et qu’acteur. Pendant cette année je suis allé à plus de spectacles que pendant tout le reste de ma vie. Ma vision du théâtre très classique a été bouleversée par des mises en scènes que je n’aurais jamais imaginées. J’ai aussi découvert le goût

Molière écrit que le devoir de la comédie est de corriger les hommes en les divertissant. Le théâtre qui est une création artistique, autant par les pièces elles-mêmes que par le jeu des acteurs aurait donc un autre but que d’apporter un divertissement au spectateur ou au lecteur. Il aurait une fonction morale de corriger les mœurs de la société. Le théâtre est un art à part entière qui se lit aussi bien qu’il se regarde. Encadré par des règles strictes, il combine tous les procédés esthétiques

indiquant une mise en scène ,un décor et parfois un jeu de lumière .Le spectateur joue donc un rôle important dans sa représentation . Dans quel mesure le spectateurs est il parti prenant dans la réalisation théâtrale ? Dans un premier temps nous verrons les fondements du théâtres et montrerons en quoi une pièce devrait elle être jouer, pour ensuite exposer ces différents types de représentation pour parfaire le rôle du spectateurs dans celle ci. Depuis ses origines et plus particulièrement depuis

de la pièce. De manière générale, on change de scène lorsqu’un ou plusieurs personnages entrent ou sortent. L’espace théâtral - L’espace scénique est le lieu « physique » où jouent les acteurs qui est délimité par le plateau. Il s’agit de l’avant-scène du fond de scène, du côté jardin (à gauche pour le spectateur) et du côté cour (à droite). Les personnages - il faut s’interroger sur : - leur statut : quels sont les personnages principaux, secondaires ? les caractéristiques de chaque personnage :

sur scène. En effet seul en scène , à l'abri des oreilles des autres personnages, le héros peut tout dire, il peut dévoiler ses secrets les plus intimes. Ainsi grâce au monologue, le spectateur connaît la vérité sur le personnage et saisit mieux les véritables conflits de la pièce. Lorsque le rideau se lève, le spectateur du malade imaginaire, comédie grinçante de Molière, découvre Argan, écumant de colère et de rage contre ses médecins qui ne le soignent pas suffisamment, sa famille qui l'abandonne

passage à étudier s'apparente au genre comique. En effet nous pouvons remarquer divers éléments qui peuvent faire rire le spectateur. Par exemple, nous pouvons le voir par la répétition de petit mots courts tels que "tant mieux, oui, non, notre, vois". Aussi nous pouvons remarquer que le dialogue entre les deux personnages est formé de stichomythies, c'est-à-dire que les acteurs échangent des répliques très courtes. Cela créer un dialogue vif et intense. De plus on peut observer un jeu de questions-réponses

choquer les spectateurs de l’époque de façon si unanime apparaît beaucoup moins clairement aux spectateurs d’aujourd’hui. La première réponse qui fut donnée est d’ordre politique.De nombreux critiques ont conclu que ces scènes eurent lieu car Synge ne répondait pas à ce qu’attendaient les spectateurs en venant à L’Abbey Theatre. En effet, depuis 1905 Synge était l’un des directeurs de L’Abbey Theatre au côté de Yeats et Lady Gregory. Ce théâtre devait représenter les pièces jouées par des acteurs irlandais

passer de nouvelles émotions au spectateur que le lecteur n’avait pas pu percevoir. Grâce à la lumière, au décor, de la mise en scène il fait ressentir au lecteur de nouveaux sentiments. Il crée une ambiance différente de ce que le lecteur aurait pu imaginer et le spectateurs a donc une nouvelle image de la pièce.N’est-ce pas Jean Louis Barrault parlant de Phèdre  qui déclare : “que les personnages cherchent de l’ombre”. Ce décor, que le lecteur n’a pas, permet au spectateur de mieux comprendre le désarroi

. - Le film a été filmé caméra à l’épaule : atout car cela nous plonge dans l’action avec les personnages, on ne se sent pas seulement spectateurs de l’action. Ex : au debut uand ils rencontrent la police - Le film est un mélange entre un documentaire et une fiction : atout car on sait que le film représente bien une réalité, même si ce sont des « acteurs » qui jouent. Ex : au tout debut quand on voit les enfant sorcier se faire exorcisés - La musique est très présente : atout car elle amène