Scene Comique

présente en actes, découpés un scène, constitués de dialogues, de conflits... Nous allons étudier quatre corpus de textes : le premier extrait est l'acte 1, scène 1 de «Le Medecin malgré lui » de Molière en 1666, le deuxième extrait est le texte B : « Le bourgeois gentilhomme » de Molière en 1670, (acte 3, scène 3). Le texte C est « Feu de la mère de Madame » de Georges Feydeau en 1908 scène 1 et enfin de texte D : « Edouard et Aggripine » de René de Obaldia scène 1 en 1960. Nous allons répondre

symboliser la fantaisie, la ruse…et avec des maîtres symbolisant le pouvoir et le respect). Nous allons étudier des extraits de pièce de théâtre du XVIIe siècle comme : Les Fourberie des Scapin 1671 de Molière (auteur du classicisme). Dans cette scène Scapin (un valet) qui veut se venger de son maître Géronte et le fait entrer dans un sac. Nous aurons ensuite : L’Ecole des Femmes 1662 de Molière. Dans cette pièce Arnolphe le maître se sert de ses valets qui en profitent pour se moquer de lui.

contemporains. L’extrait soumis à notre étude est donc la scène d’exposition et décris une dispute entre Alceste et son ami Philinte. Nous serons donc amenés à nous demander la visée de cette scène. Pour ce fait, nous verrons dans un premier temps la fonction informative de cette scène, puis secondement nous verrons que cette scène veut séduire le spectateur. Tout d’abord, cette scène a pour but de nous informer. En effet cette scène d’exposition nous informe sur le cadre spatio-temporel

spécificités de cette scène d’exposition et comment B donne-t-il le ton de sa pièce dès le levé de rideau? Présentation du texte: Genre: scène d’exposition Thème: F et S préparent leurs noces, S informe F que le C veut exercer le droit du seigneur sur elle. Registre et caractérisation: scène comique, rapide, gaie Buts de l’auteur: montrer que l’affrontement entre le C et F est inévitable par la rivalité amoureuse, ce qui représente une originalité. Plan: I- Une scène d’exposition a)Le

Séquence 5 – FR20 1 © Cned – Académie en ligne O bjectifs & parcours d’étude Textes et œuvres Objectifs • Approfondir votre connaissance du mouvement classique • Revoir les règles du théâtre classique • Revoir la notion de registre comique • Étudier une pièce de Molière dans son intégralité • Molière, L’École des femmes (texte intégral Introduction Objet d’étude La tragédie et la comédie au XVIIe siècle : le classicisme Objet d’étude et objectifs Conseils de méthode Webographie

I- Les ressorts tragiques de la scène : A/ Une mise en scène de tragédie (peu de didascalie de geste, si ce n'est les entrées et sorties, appelations de tragédie (noble famille, spadassin...) B/ Coelio, un personnage victime d'une fatalité (champs lexicaux, expression tragiques...) C/ Claudio et le crime de tragédie (champs lexicaux du crime, de la vengeance, expression directe d'une forte violence) II/ La présence irréfutable du comique : A/ Comique de situation (Claudio qui croit

Eléments de correction pour le sujet de dissertation : Les aspects comiques d’une pièce de théâtre (texte et représentation) ne servent-ils qu’à faire rire ? Eléments pour une introduction : « Le rire est le propre de l’homme », annonçait Rabelais dans son avis au lecteur de Gargantua, mais le rire est-il aussi le propre du spectateur de pièces de théâtre, a fortiori lorsqu’il s’agit d’une comédie ? Que se cache-t-il derrière cette manifestation physique : gaieté, moquerie, cruauté

Objet d’étude : le théâtre, texte et représentation Classe de première   Eléments de correction pour le sujet de dissertation : Les aspects comiques d’une pièce de théâtre (texte et représentation) ne servent-ils qu’à faire rire ?   Eléments pour une introduction :  « Le rire est le propre de l’homme », annonçait Rabelais dans son avis au lecteur de Gargantua, mais le rire est-il aussi le propre du spectateur de pièces de théâtre, a fortiori lorsqu’il s’agit d’une comédie ? Que se cache-t-il derrière

cols, machinerie proprement dite. Le principe de cette pièce repose sur la multiplication des changements de décors même si les indications fournies par le texte sont peu nombreuses. Elles peuvent même se limiter à la première didascalie : « la scène est en Sicile ». Les effets spectaculaires, quant-à eux, apparaissent surtout à la fin de la pièce, notamment avec la statue animée, la métamorphose du spectre en personnification du temps qui disparaît en s’envolant et le foudroiement de Dom Juan

parvenir à ses fins. Mais nous allons ici nous attarder sur la scène 11 de l'acte III, qui évoque le duel entre Don Basile (maitre à chanter de Rosine) et Bartholo, Rosine, Figaro et le Comte, qui voudront se débarasser de lui le plus rapidement possible. Nous répondrons à la question suivante : en quoi ce contre-temps dans l'intrigue reste t-il cepandant plaisant ? Pour cela, nous verrons dans un premier temps à quel point cette scène est vivante et endiablée avec le rythme et l'alternance, et la