Réalisme Subjectif Stendhal

] On désire ce que l’autre on veut la même chose voir mieux que lui. On voit par là que le désir est influencé par la société. On peut donc admettre que ceux-ci se basent sur un objet réel. En parlant de désirs, on parle aussi d’individus. Ainsi, Stendhal prouve qu’on peut prendre ses désirs pour des réalités au travers de la cristallisation. Ce procédé permet d’idéaliser, d’imaginer l’être aimé tel que nous le désirons et non tel qu’il est en lui attribuant des qualités qu’il n’a pas. Cela relève

critique : elle préfère le personnel au général. - le sentiment devient valeur authentique, critère à part entière du Bien et du Mal, de la vérité et de l'erreur. - elle présente un monde de sensations et d'imagination, s'attache davantage au subjectif qu'à l'objectif. - elle est sentimentale et pittoresque, férue de couleur locale. - elle vise une libération de l'art; elle se révolte contre tout ce qui est code, contrainte, entrave à la liberté. ( Byron ira mourir aux côtés des Grecs insurgés

l’argile pour faire le moule ? Mais qu’est-ce que le résultat de ce travail, si ce n’est de l’imitation pure et simple ? Ce point de vue nous choque. Notre idée postmoderne de l’art met tellement en avant le caractère original, personnel et subjectif de l’œuvre d’art, qu’il nous répugne de penser que l’art doive se contenter de copier des sujets naturels. D’ailleurs, le goût ambiant se détourne d'emblée de ce qui est figuratif et réaliste pour privilégier dans l’art justement ce que l’on ne trouve

fois, que le Duc de Nemours est un homme tellement amoureux qu'il a perdu son identité première de séducteur. La princesse de Cleves est devenu la maîtresse de son cœur, il ne peut plus vivre sans elle. II- Une femme amoureuse A) Regard subjectif → exprime la vérité de ce sentiment. Il y a une grande simplicité dans le décors et dans le personnage. C'est un amour naturel. Sa beauté naturelle ressort dans le texte (« admirable beauté », » il faisait chaud et elle n'avais rien, sur sa tête

dans le texte » Les personnages problématiques font donc irruption dans la société écrasée par l’intense production pour le marché, faisant naitre des classes bien dessinées : les prolétaires et les producteurs. C’est pourquoi il fustige aussi un réalisme régressif dans son roman historique (1964). Georges Lukacs est le grand théoricien de la théorie sociocritique.Ses théories sont bien importantes parce qu’il fait ressortir du roman, ce qui nuit à la société moderne en provoquant l’essoufflement

Madame Bovary) Maurice Nadeau ,Gustave Flaubert écrivain, Lettres Nouvelles, 1969 et 1980. Jacques Neefs, Madame Bovary, « Poche- critique », Hachette,1972 Jean-Pierre Richard, Littérature et sensation ,Le Seuil 1954 (partiellement repris dans Stendhal et Flaubert , « Points » ,Le Seuil ,1970). Guy Riegert, Madame Bovary, « Profil d'une œuvre » ,Hatier,1971 Jean Rousset, Forme et signification, Corti, 1962 (chapitre V: Madame Bovary ou le livre sur rien). Albert Thibaudet, Gustave Flaubert

avec le mouvement réaliste, puis naturaliste. Le but assigné au roman est de représenter de manière réaliste l’homme et le monde, dans toutes leurs dimensions : psychologique, sociologique, historique, politique. Stendhal, lié au romantisme mais présentant déjà les ambitions du réalisme, affirme ainsi : « Un roman est un miroir qui se promène sur une grande route. Tantôt il reflète à vos yeux l’azur des cieux, tantôt la fange des bourbiers de la route. Et l’homme qui porte le miroir dans sa hotte

interlocuteurs; un CODE (fonction métalinguistique) et un CONTACT (fonction phatique) st aussi indispensables à la communication. La fonction poétique du langage peut être définie d'une façon purement linguistique, indépendamment de tout jugement de valeur subjectif. "La fonction poétique projette le principe d'équivalence de l'axe de sélection sur l'axe de combinaison." ( l'art du langage a recours à la fonction poétique qui prend en compte les caractéristiques des signes linguistiques: la syntaxe, la

Problématique Objectifs Séquence Le roman et Séquence la nouvelle au 1 XIXe siècle : réalisme et naturalisme ▶ ▶ Genres et forme de l'argumentation : du XVIIe siècle au XVIIIe siècle Séquence 2 Le roman et Séquence la nouvelle au 3 XIXe siècle : réalisme et naturalisme Voir comment romans et nouvelles s’inscrivent dans les mouvements littéraires et culturels du réalisme et du naturalisme Étudier les caractéristiques des romans et des nouvelles réalistes

Île-de-France au XIIe siècle. La voûte en ogive permet d’alléger les édifices et donc de leur donner davantage de hauteur et de légèreté. Avec la Renaissance (du XIVe au XVIe siècle), les artistes redécouvrent l’art classique (grec et romain) et le réalisme redevient une préoccupation centrale. C’est ainsi que les artistes, qui sont en même temps des érudits et des savants, découvrent la perspective. Léonard de Vinci invente le sfumato, qu’il utilise pour peindre la Joconde : ce procédé consiste à laisser