Ruy Blas Quel Comique

présente dans les monologues particulièrement lorsque les fonctions sensorielles du personnage sont mises en avant. Néanmoins, pour certaines scènes théâtrales, ce procédé est particulièrement visible. Exemple de double énonciation: Dans l'Illusion comique de corneille Acte I, scène 1 : le paysage décrit lors de cette scène d'exposition peut être comparé à celui d'un théâtre, le mur invisible devenant la séparation entre public et acteurs ; ainsi, Alcandre jouerait-il au sens propre son rôle

scène 6: extrait: v.2532- 2571: " Je me bats!Je me bats! Je me bats!" Lectures cursives : - Roméo et Juliette, William Shakespeare; - Ruy Blas, Victor Hugo. Documents complémentaires: Corpus de devoir: I.1Molière, Dom Juan IV, 7, 1665. 2.- Eugène Labiche, La Cagnotte, II, 3, 1864. 3.- Samuel Beckett, En attendant Godot, II, 3, 1952: Le comique. Madeleine de Scudéry, "La Carte de Tendre", extrait de Clélie, Histoire romaine, 1654-1660. Activités : -Visionnages: captation à la Comédie

on trouvera principalement des masques grotesque, c’est un comique bat, dans le but d’égayer et d’amuser les spectateurs. Les jeux de masques sont les éléments nécessaires à la création des coups de théâtre, ils créent une supercherie une tromperie qui engendre des réactions dans le public. Le masque permet donc à un personnage de classe sociale modeste, tel qu’un valet, de se hisser au rang de Seigneur voir de Duc. Ruy Blas personnage éponyme de l’œuvre de Victor Hugo en 1838, qui

laid, bas, corporel, etc. Sublime : beauté, sentiments élevés, profondeur de l’âme, etc. Amour Impossible mais partagé Impossible et non partagé Le drame est un spectacle total pour Hugo, il parle à la fois le langage du corps et celui de l’âme Ruy Blas mêle à la fois : • Une approche sociophilosophique : un peuple qui aspire aux régions élevées • Une histoire de l’humanité : un homme qui aime une femme • Un drame : un laquais qui aime une reine Les ingrédients du mélodrame : des personnages

souligner l'identité du personnage : une bouche au rire largement ouvert signale le personnage comique… De même, les costumes, aux couleurs souvent tranchées, prennent une valeur symbolique : le traître de mélodrame est vêtu de noir et porte un large chapeau qui lui couvre le visage pour mieux montrer sa vilenie (on peut penser au manteau noir de Don Salluste de Hugo et à la livrée qui trahit en Ruy Blas le valet). La commedia dell'arte abondait en codes simples qui permettaient au spectateur de se

des trois unités rejet de la règle de bienséance, par souci de réalisme mélange des genres (une pièce n'est pas seulement comique, ou seulement tragique, elle mélange plusieurs genres) imiter au plus près la réalité avec les costumes et les décors présence d'un héros marginal (solitaire, en marge de la société) : la plupart du temps, il meurt à la fin → exemple : Ruy Blas et Lorenzaccio le théâtre n'est plus là pour faire rire, mais pour accomplir une mission sociale. Il doit avoir une portée

entre les personnages ? Lectures analytiques : Texte 1 : Les bonnes, Genet (Acte 1, scène 1, « La chambre de Madame (…). Une toilette noire servirait mieux votre veuvage. ») Texte 2 : Ruy Blas, Victor Hugo (Acte 5, scène 3, « Je crois que vous venez d’insulter votre reine ! (…) Un moment de silence. Rentre Ruy Blas, pâle, sans épée. ») Texte 3 : Le mariage de Figaro, Beaumarchais (Acte 3, scène 5, « J’avais quelques envies de t’emmener à Londres. (…) Tenez, Monseigneur, n’humilions pas l’homme qui

entre son élection probable en tant que qu’empereur, son amour pour Dona Sol et sa soif de vengeance. La parole permet de montrer ses émotions aux spectateurs et de leur faire connaître l décision du personnage. Il en va de même pour le monologue de Ruy Blas qui, avant de se suicider, expose sa profonde désolation et son supplice. La parole permet également de transmettre toute la poésie et la musicalité d’une pièce à travers des figures de style, des métaphores, comparaisons et antithèses. Dans le

le travail des gestes, des attitudes corporelles ainsi que les mimiques faciales ce dont on ne peut qu’avoir un aperçu imaginaire et flou lors de la lecture. Il est vrai par exemple que lors de la longue tirade de Don Salluste au commencement de Ruy Blas une pièce de Victor Hugo nous parait assez monotone si on ne fait pas ressortir tous les sentiments successifs que ressent le personnage et ceux-ci ne peuvent être vraiment exprimés que par la diction qui mettra en valeur les procédés de la langue

Les Différents Comiques Le comique au théâtre …C’est une étrange entreprise que celle de faire rire les honnêtes gens. Molière I° les différentes catégories de comiques : ►►Le comique de gestes : le langage du corps Le corps a une fonction extrêmement importante au théâtre et on peut véritablement parler de langage du corps lorsqu’il s’agit faire rire le spectateur . →Il consiste en grimaces, maladresses, coups, chutes…. Mouvements divers mais toujours exagérés Ces gestes