Représentation Du Corps En Action Art Plastiques

CRÉATION PICTURALE L'exemple du PCF dans la guerre froide. Lucie Fougeron Nouveau Monde éditions | Sociétés & Représentations 2001/2 - n° 12 pages 269 à 284 ISSN 1262-2966 Article disponible en ligne à l'adresse: -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------http://www.cairn.info/revue-societes-et-representations-2001-2-page-269.htm Document téléchargé depuis www.cairn.info - - - 82.224.97.221 - 25/04/2011 21h55. © Nouveau

ART AFRICAIN CORRECTION ET COMPLEMENTS 1er étage Salle des collections africaines Bibliographie Les publications du Musée d'Art Moderne:  Catalogue de la collection et de la donation LEVY  Catalogue de l’exposition Ousmane Sow (B. Tabah) Ouvrages :  BASTIN M.L., Introduction aux Arts d’Afrique noire  FEAU Etienne, JOUBERT Hélène, L'art africain, édition SCALA, mai 1996  FAGG W. Masques d’Afrique, Fernand Nathan Lep.  FAGG W. , Sculptures africaines, F. Hazan,  GOEFFROY-SCHNEITER Bérénice

Art contemporain et galeries L’art contemporain, qu’est-ce que c’est ? L’art contemporain s’est développé pendant la première partie du 20ème siècle et trouve sa source dans l'œuvre de Manet et des impressionnistes. Certains le font naître en 1950, après la Seconde Guerre mondiale, d’autres à la fin des années 60. Le Centre national d’art contemporain Georges Pompidou, possède une riche collection d’art contemporain qui commence à partir de 1960. Un art qui se caractérise par différents et

UNIVERSITÉ DU QUÉBEC COMMUNICATION ACCOMPAGNANT L1 ŒUVRE PRÉSENTÉE À L'UNIVERSITÉ DU QUÉBEC À CHICOUTIM! COMME EXIGENCE PARTIELLE DE LA MAÎTRISE EN ART PAR ÉMILI DUFOUR PICTURALiTÉ ET MATÉRIALITÉ : TISSUS ET MOTIFS mars 2007 bibliothèque Paul-Emile-Bouletj UIUQAC Mise en garde/Advice Afin de rendre accessible au plus grand nombre le résultat des travaux de recherche menés par ses étudiants gradués et dans l'esprit des règles qui régissent le dépôt et la diffusion des mémoires

la pensée et de tous les champs artistiques, ce mouvement diffuse rapidement ses modèles dans toute l’Europe, où il domine jusqu’à la fin du XVIe siècle. Il transforme radicalement l’art occidental, mais plus profondément, au-delà des modes de représentation, il s’infiltre jusque dans le rapport de l’homme à la nature, au monde, à Dieu, à l’autre. Le mot Renaissance est employé pour la première fois au XVIe siècle par Giorgio Vasari, père fondateur de l’histoire de l’art des Temps modernes, dans

incisif et décoiffant dans son art. Banksy possède aujourd'hui sa place parmi les grands de ce monde par ses innombrables actes répréhensibles mais ô combien subversifs. Il adore provoquer, choquer voire perturber la société et c'est ce qui fait toute l'importance de son œuvre. Malgré sa capacité à transgresser les règles, il demeure à ce jour un vrai mystère puisque sa vraie identité n'a jamais été dévoilée. Selon toute vraisemblance, Banksy serait un artiste du Street art (Graffiti) originaire de Bristol

Dans le développeme nt de la société industrie lle la part dévolue à la nature dans la culture et la vision du monde a souvent varié. Notre rapport au vivant se modifie sans cesse et ceci n’est pas sans conséquences sur le rôle joué par la représentation des formes vivantes dans les différentes manifestations de la culture artistique. A la fin du XIX siècle la pensée in tellectuelle et philosophique était fortement sous l’influence de la Naturphilosophie, issue de l’idéalisme allemand, et

élément quasi-immatériel, les mots. En appliquant ce raisonnement à la musique, on trouve qu’elle occupe une position médiocre, intermédiaire entre poésie et peinture. Troisième thèse – spécifique, elle, à la musique. À la différence des arts plastiques, cet art se déploie dans le temps ; or Hegel analyse l’âme comme temporelle ; la musique aura donc vocation à représenter plus spécifiquement la vie de l’âme. La philosophie esthétique de Hegel est ainsi, on le voit, fortement structurée, mais

ART ET NAZISME ART ET NAZISME P3 P4 P5 P6 P7 P8 P9 Introduction L’art nazi Un art de propagande Le culte de la personnalité L’Homme nouveau La musique du IIIe Reich L’art dégénéré P 10 Autodafés P 11 P 11 Exposition sur l’art dégénéré Exposition sur la musique dégénérée P 12 Conclusion S’interroger sur les relations qu’entretenaient les nazis avec le monde artistique revient à se pencher sur un cas précis de la longue histoire des rapports particuliers qui ont toujours existé

d'après le modèle antique gréco-romain. A la fin du XIXe siècle, ce sont les historiens de l'Art qui donnent son sens actuel à la notion de « classicisme » pour définir ce courant qui s'est développé à partir de la fin du cinquecento dans les arts plastiques, l'architecture, la littérature et la philosophie, et pour l’opposer au « baroque ». En fait, l’art classique du XVIIe siècle se place dans la continuité de l’art de la Renaissance. Ses maîtres mots sont toujours la recherche de l’harmonie mathématique