Représentation Du Corps En Action Art Plastiques

Aperçu général Le cours abordera les points suivants : distinction entre éducation aux médias et éducation par les médias ; nécessité, objectifs et principes méthodologiques de l’éducation aux médias ; analyse des messages médiatiques (langages, représentations, typologies, technologies, publics, producteurs) ; activités concrètes ; présentation de ressources. Objectifs pédagogiques Parce que les médias façonnent l’opinion publique, orientent notre vision du monde et participent à la construction

et les expositions d’avant-garde qu’elle aiguillonne libèrent Barcelone, oppressée par l’obscurantisme. Pourtant dès 1951 le groupe perd de sa cohésion et succombe en 1956 après une reconnaissance nauséeuse des autorités espagnoles en mal de représentation moderniste. Quoiqu'il en soit, Madrid franchit aussi le pas de l’émancipation avec El Paso (le passage). En 1957, quatre artistes dont Antonio SAURA, à l’origine du groupe, et Manolo MILLARES, rejettent dans une colère sarcastique les carcans

II Description Il s'agit du portrait d'un homme dans un jardin. On ne voit que la moitié haut de son corps. Son visage est de profil. On voit l'intérieur de son corps. Les couleurs sont vives. Le fond est foncé. Il y a des arbres derrière le personnage et une espèce de chien-faon ( moi j'aurais dit un faon mais mes recherches sur le net m'indiquent que c'est une sorte de représentation de chien mais avec Bacon, on n'est jamais certain de rien du coup j'ai quand même voulu suggérer le faon) à

Redoutant l’inexpérience de ses courtisans et afin de protéger les professionnels, création de la première grande école. Les danseurs montent sur scène. Les costumes sont fabriqués avec des tissus très chargés et coûteux. Ils épousent les lignes du corps et dégagent la jambe. Le Ballet étant une comédie muette, l’habit aide à reconnaître le personnage dès son entrée sur scène. La Comédie-Ballet. Molière a l’idée de caler durant les entractes des intermèdes dansés qui finissent par ne faire qu’un avec

artistes de toutes nationalité facilitant le partage, l’émulation, la créativité les échanges et l’écoute dans leur pédagogie . Ces ateliers de sculptures intègrent différentes notions. Former le regard, le conscientiser agencer les éléments plastiques (forme, valeur, couleur, matières) en fonction de leur signification, travailler en référence à la culture artistique. LES OBJECTIFS Le programme des ateliers répond à six objectifs généraux Instaurer une perception artistique - Collecter

renvoie aux verbes frapper et inciser. Emblème autrefois de la marginalité et de l'exotisme, le tatouage a investi depuis quelques années le champ de l'art contemporain. En prenant le corps humain pour support, et le transformant en œuvre d'art vivante, le tatouage pose avec acuité la question de l'engagement, corps et âme de l'artiste. Une enquête à fleur de peau.. Comment, la technique marginale du tatouage, a-t-elle évolué dans la société Occidentale au cours du XXème siècle ? En deux grandes

ART DE LA RUE Délice DADA Théâtre de rue « Circuit D » : Héritier actif de la mouvance artistique des années 70 partie à la recherche d'autres publics et d'autres périmètres d'expression, Delices DADA, créé en 84, choisit de s'approprier l'espace urbain d'une façon humoristique, acerbe, imaginative et surtout dérisoire. Loin de toute nostalgie médiévale, foraine ou folklorique, ses fondateurs voient dans la variété du paysage urbain ou naturel, le terrain idéal à l'expérimentation d'un art

qu'il fascine (voir notamment " Portrait de Sylvia von Harden "). En 1937, ses œuvres sont dites « dégénérées » par les nazis. 170 d'entre elles sont retirées des musées et une partie est brulée, d'autres sont exposées lors de l'exposition nazie « art dégénéré » de Munich en 1937-38. Aprèsguerre, de 1947 à 1966, Otto Dix se rend régulièrement à Dresde (alors en RDA) pour y travailler. De la fin de la seconde guerre mondiale et jusqu'à sa mort, Dix s'éloigne des nouveaux courants artistiques ouest

nationales de théâtre …. Le théâtre amateur……………………………..………..…….. d. Les arts plastiques ……………………………………………………….………..…. P.38 1. contexte historique ………………………………..…………………………. P.38 2 2. Naissance de l’amateur ou l’ « amateur éclairé» … a. Une « société de cour » - les monarques et la noblesse……………………………………….……….………………………….………… b. Le complexe du « bourgeois gentilhomme »…………….… c. « Un art sans peuple pour un peuple sans art » : l’exemple de Wilhem…………………….…………………………………..….… P.41 P.41 P.45

est d'ennoblir le travail artisanal en réalisant la collaboration de l'art, de l'industrie et du travail manuel. » Y participaient, parmi d'autres, Hans Poelzig, Josef Hoffmann, Henry Van de Velde, Peter Behrens. Le dessein était d'améliorer l'« art industriel », en insistant sur les qualités techniques et les valeurs morales qui doivent s'attacher à la notion de forme. Mais le programme restait vague. L'exposition de 1914 à Cologne en fut la manifestation la plus notoire, principalement avec l'usine