Recit Avec Quiproquo

et apprend que cette-dernière a fréquenté un jeune homme durant son absence. Il décide ainsi de mener un interrogatoire implicite et explicite dans le but de lui extorquer des aveux. La scène est basée sur un quiproquo entre les

chambre et l’estomac déjà plein... Cette anecdote inspira au cinéaste un scénario simple : un groupe de bourgeois passe de réception en réception, sans jamais parvenir à se mettre à table, pour des raisons plus farfelues les unes que les autres. Ce récit mondain est une accumulation de songes troublants, où se mêlent les obsessions de Buñuel (l’armée, l’Eglise, le sexe). L’Age d’Or ou Un chien andalou où abondent les évènements loufoques sont le fruit des songes que le réalisateur prenait soin de

bastonnades, chutes... LE COMIQUE DE SITUATION  Rencontres fortuites, quiproquos (Dans Le Jeu de l'amour et du hasard, Marivaux fait jouer aux valets le rôle de leurs maîtres). LE COMIQUE DE CARACTERE  Il est fondé sur la psychologie des personnages qui prêtent à rire (les avares, les jaloux, les cocus...). LES FORMES DE LA COMEDIE - La farce, courte pièce au comique grossier, utilise des procédés visuels (gestes, mimiques...), des quiproquos, un langage trivial. Les personnages y sont stéréotypés (mari

les acteurs en soient héroïques, que les passions y soient excitées, et que tout s’y ressente de cette tristesse majestueuse qui fait le plaisir de la tragédie. » Une structure classique composé d’une intrigue, du nœud dramatique accompagné de quiproquos, de péripéties, et le dénouement qui annonce généralement une fin fatale avec la mort d’au moins un des personnages ; Les thèmes générales : l’amour, la haine, la jalousie, le sens de l’honneur et la fatalité contre laquelle l’homme tragique ne

fondamental de satisfaire au plaisir du spectateur – objectif atteint le mieux du monde par des rebondissements dans l’intrigue. Le second de ces principes est rempli sans conteste dans Horace, à travers le découpage du récit du duel entre les champions romains et leurs opposants albains, récit réparti sur deux actes, ce qui ménage la surprise (relative) de la victoire. Mais cet artifice dramaturgique ne sert pas uniquement à créer du suspens, il permet surtout de camoufler un problème moral : comment valoriser

monologue : c’est la tirade d’un personnage seul en scène, elle sert à renseigner sur ce qui s’est passé entre 2 actes, ex. : dans Le Cid, L’Avare, Hernani: nous renseigne sur les états d’âme d’un personnage. Le récit : un personnage raconte ce qui s’est passé hors de la vue du spectateur. Ex. récit par le Cid de sa victoire sur les Maures, mort d’Hyppolite dans ‘’Phèdre’’, V, 6 Le portrait : « gros, gras, il se porte à merveille » (Tartuffe) La stichomythie : ping-pong verbal. Succession rapide de répliques

ou trop explicite comme les scènes d'amour. Dans Phèdre, pièce de Jean Racine datant de 1667, la mort d'Hippolyte étant très violente, elle n'est pas montrée sur scène mais racontée par Théramène en scène V. Ce qu'on ne doit point voir, qu'un récit nous l'expose : Les yeux en le voyant saisiront mieux la chose ; Mais il est des objets que l'art judicieux Doit offrir à l'oreille et reculer des yeux Art poétique, Boileau, 1674 B-La règle des trois unités L'unité de lieu sert à renforcer

plus un personnage héroïque mais il est plus proche du lecteur. C'est un personnage à qui on donne un caractère par différents procédés, et qu'on intègre à la narration. Il peut être narrateur ou destinataire du récit. Au XIXeme siècle, les auteurs sont objectifs, et utilisent donc un récit historique. Le personnage est entouré de relations d'affinités ou d'oppositions. Il fait parti du schéma actanciel, qui résume les pôles de l'histoire. Il est caractérisé par différents discours rapportés, révèle

du comique de cette scène. En premier lieu, Sosie, ayant rencontré son double dans une scène précédente, livre son récit à son maître ; et nous allons observer comment il s'y prend. On observe donc que Sosie utilise la première personne pour parler de son double « ce moi-même » (l.3), « ai-je voulu » (l.15), « moi » (l.23), « le moi du logis » (l.26), ce qui provoque un quiproquo envers Amphitryon. En effet, Sosie n'a pas conscience de qui est son double et pense sincèrement qu'il s'agit de lui-même

Arnolphe pousse Agnès à donner des réponses précises qu’il redoute d’entendre. Il emploie également des questions qui empiètent de plus en plus sur l’intimité d’Agnès : « Que faisait-il étant seul avec vous ? ».Ces questions vont également ainsité à un quiproquo qui laisse paraître des réponses et des questions grivoises. Arnolphe souffre alors de la non réciprocité de son amour avec le champ lexical de la souffrance et du mal « fâcheux », « fatal », « souffre », « mal » , « souffre » et « damné » . Sa