Ready Made

plasticien, homme de lettres français, naturalisé américain en 1955. Considéré par beaucoup comme l'artiste le plus important du XXe siècle, il est qualifié également par André Breton d'« homme le plus intelligent du siècle ». Inventeur des ready-made, sa démarche artistique exerce une influence majeure sur les différents courants de l'art contemporain. C'est ainsi qu'il est vu comme le précurseur et l'annonciateur de certains aspects les plus radicaux de l’évolution de l'art depuis 1945. Il

empaillé ou du coca cola ,il devient le précurseur (en même temps que Warhol) du Pop Art. 10.importance historique de « Savarin Coffee » de Jasper Jones ? >Jones règle son compte à Marcel Duchamp, ici nous nous trouvons devant le contraire du Ready-Made. 11.Martial Raysse dans l'histoire de l'art ? >Il est un des précurseur de Pop Art en Europe (il invente l'hygiène de la vision voir ses étalages de lessive) qui se développe exactement à la même période qu'aux USA,par la suite dans les 70's

Fontaine est un ready-made : qui est une œuvre formée d’un ou plusieurs objets et ayant subi une ou plusieurs touches personnelle. Marcel Duchamp est un artiste français né en 1887 et mort en 1968, il a vécu la même période que celle de Picasso. Plus-tard il se consacre a des études et à la recherche de l’anti-art (tous ce qui est contre académique). Fontaine a été réalisé en 1917 c’est une œuvre d’avant-garde c'est-à-dire un ensembles des mouvements artistiques de la fin du 19eme siècle et du début

caricature naïve de l'oeuvre de De Vinci. 3) Marcel Duchamp est un peintre né le 28 juillet 1887 et mort le 2 octobre 1968. Inventeur des ready-made (concept qui a pour but de considérer un objet trouvé comme un objet d'art), il appartient aux mouvements dadaiste et surréaliste. L.H.O.O.Q. appartient au mouvement dadaiste et fait partit du courant des ready-made crée par Duchamp. Enjeux de l'oeuvre : Cette oeuvre est destinée à faire rire non seulement par la parodie graphique du tableau de Vinci

artistes voit en l’objet du quotidien l’opportunité de, tout en s’éloignant de la copie de la réalité, se rapprocher d’une forme de vérité, sans en écarté bien sur, les qualités plastiques. En 1913, Duchamp va plus loin. Il est l’auteur du premier ready-made (« objet usuel promu à la dignité d’œuvre d’art par le simple choix de l’artiste » A. Breton, Dictionnaire abrégé du surréalisme 1938), nommé « Roue de bicyclette ». En choisissant un objet du quotidien manufacturé et le déclarant œuvre d’art en

responsables car, les artistes contemporains ne se limitent plus à l'esthétique, à produire des créations artistiques possédant une certaine forme de beauté et ne peuvent pas être forcément belles aux yeux de tous. On peut citer comme exemple les Ready-Made initié par Marcel Duchamp, consistant à trouver un objet commun et à le considérer comme un objet d'art, notamment avec sa fameuse "Roue de bicyclette" composée d'une roue de vélo assemblée sur un tabouret. Pour clore cette tentative de définition

de l’art qui a débuté dans les années 1910 avec les premiers papiers collés de Braque et de Picasso. Des fragments ou objets du réel non identifiés comme artistiques font apparition sur la toile, bientôt suivis par l’irruption iconoclaste du ready-made de Duchamp et sa célèbre Fontaine, (un bidet retourné). Les collages dadaïstes de Schwitters à l’instar de ceux de Picasso, recyclent les fragments de l’environnement quotidien. C’est en quelque sorte, une façon de s’approprier le monde et

consommation et représente l'augmentation de l'offre culturelle. Par l'insertion de leurs travaux, ayant pour base celui d'un autre, ces artistes participent à la révocation de la différence attribuée entre production et consommation, création et copie, ready- made et œuvre originelle. De moins en moins de création offre de la nouveauté, les formes utilisées pour la plupart sont déjà produites, témoignant ainsi d'un désir d'y trouver un réseau de signes et significations, plutôt qu'une simple constatation

travaillent surtout sur l’image tandis que les européens (Nouveau réalisme) utilisent des objets. C’est un questionnement sur l’art et le langage.Paradoxe : l’art contemporain et le conservateur de musée. L’art contemporain tire des objets du réel (ready made penser au fait que le monde industriel sature la vie d’objets : role de l’artiste : les choisir ) et donc ce sont des œuvres destinées à mourir, non concevables.C’est le spectateur qui fait l’œuvre. Nous regardons l’art avec certains critères artistiques

mouvement Le Nouveau Réalisme prennent position pour un retour à la réalité, en opposition avec le lyrisme de la peinture abstraite de cette époque… Ils préconisent l'utilisation d'objets prélevés dans la réalité quotidienne de leur temps, à l'image des ready-made de Marcel Duchamp et de l’héritage de Dadaïstes. Ces artistes représentent le monde citadin tragique toujours en mouvement dont ils détournent les déchets… Il s'agit d'une oeuvre « autodestructrice », commandée par le Musée d'art Moderne de New