Phèdre 3 Unités

Le dialogue théâtrale Le théâtre est basé su le principe de la double énonciation (= le personnage parle a la fois a un autre personnage et aux spectateurs). NB: le 4° mur:: c'est le mur symbolique invisible qui sépare la salle de la scène 3. la construction de la page de théâtre Action: conflit/problème principale sur lequel repose la pièce NB: les théoriciens classiques (XVIII°) ont préconisés l'unité d'action (1 seule action) L'intrigue: les différents épisodes qui vont de l'exposition

n'a pas un grand succès. Ensuite il fait jouer Alexandre le Grand le 4 Décembre 1665. Et se suit successivement Andromaque en 1667, Les Plaideurs en 1668, Britannicus en 1669, Bérénice en 1670, Bajazet en 1672, Mithridate en 1673, Iphigénie en 1674, Phèdre en 1677, Esther en 1689 et Athalie en 1691. II – LA PIECE 1 - Personnages principaux : Néron est le fils d'Agrippine et de Domitius Ahenobarbus. Il est empereur de Rome à l'époque de la pièce. Il a au moins vingt ans lorqu'il succède à Auguste

témoignaient en l'embrassant demander aux astres la bénignité toute pure de leurs influences, et la recevoir, auparavant qu'elles aient rien perdu de leur innocence, au lit des éléments. Cyrano, Les États et empires de la lune et du soleil, 1657 3. Quels sont les motifs et les formes littéraires du classicisme ? Dès la seconde moitié du XVIIe siècle, des théoriciens de la littérature tentent d'instaurer des règles strictes inspirées des modèles antiques, qui vont à l'encontre de l'esprit baroque

tragédies sacrées Esther et Athalie. Autre particularité, Athalie, ainsi qu’Esther écrite et jouée deux ans auparavant, est une des deux pièces qui marquent le retour de Racine à la scène après une période de 12 ans de silence. En effet après l’Echec de Phèdre aux premiers jours de l’année 1677, Racine tourne le dos à la scène et renonce à treize année d’une carrière brillante et couronnée de succès. On a avancé plusieurs hypothèses pour expliquer cette retraite prématurée, à moins de quarante ans. Son

suivant : la pièce doit plaire et toucher le spectateur ( v.1 « le secret est d'abord de plaire et de toucher ») notamment par son originalité (v.2 « inventez des ressorts qui puissent m'attacher »), le sujet de l'action doit être immédiatement annoncé (v.3 « que dès les premiers vers l'action préparée ») et il doit être simple et claire afin que le spectateur comprenne facilement l'action de la pièce (v.4 « sans peine du sujet aplanisse l'entrée ») et qu'il ne s'ennuie pas ou se fatigue à essayer de comprendre

: d'abord en montrant les dégâts que peuvent provoquer les passions : dans les tragédies, les passionnés se font tuer, tuent ou se suicident (comme dans Phèdre où cette dernière s'empoisonne à cause d'un amour illégitime), deviennent fous, tel Oreste à la fin d'Andromaque de Racine (hors de la scène, par respect de la règle des trois unités) ; ensuite, les dramaturges comptent sur la « catharsis » (du grec κάθαρσις : purification), ou purgation des passions : les spectateurs d'une tragédie sont

dramaturges comme Philippe Quinault, Thomas Corneille, Jean de Rotrou, Tristan l’Hermite, Molière, Jean Racine ou encore Pierre Corneille. Ils appliquent tant bien que mal l’esthétique du théâtre classique et produisent des chefs d’œuvres telles que Phèdre, Andromaque de Jean Racine, Cid de Corneille etc. qui se posent en modèles incontournable pour le genre dans la postérité. De nos jours quand on parle de théâtre classique (de la tragédie), souvent on pense à ces dialogues, à ces répliques, à la

cursive(s) La Ferme des animaux, d’Orwell. En quoi ce livre relève-t-il du genre de la fable ? Documents complémentaires Lectures cursives (extraits)  Confrontation des époques : fables “Le Loup et l'agneau” écrites par La Fontaine, Esope et Phèdre, en vue d'apprécier l'imitation des Anciens et la modernisation apportée par La Fontaine en vue de plaire à ses lecteurs. Lectures cursives (images) DVD des Fables mises en scène par Wilson : visionnage de plusieurs d’entre elles, dont « Le loup

plus riches assumant les frais car le spectacle était gratuit. Le théâtre était alors vraiment l’expression d’une culture populaire qui parvenait à fédérer tout une communauté autour de mythes glorieux qui véhiculaient les valeurs de la cité. 3- L’organisation matérielle De magnifiques théâtres, creusés en hémicycle à flanc de colline furent édifiés. Ils pouvaient contenir 10 à 20 000 spectateurs. Chaque théâtre comprenait : l’orchestre : circulaire, de 20 mètres de diamètre au centre

XVIII° s. représente le tombeau de Jean-Jacques Rousseau, mort en 1778. La tombe, située dans les jardins d'Ermenonville, est isolée sur une île, au milieu de la végétation, dans une atmosphère qui présente déjà des caractéristiques romantiques. 3) UNE RÉACTION CONTRE LE CLASSICISME En France, le romantisme va aussi naître d'une réaction contre le classicisme. Le classicisme est un courant littéraire et artistique qui s'est développé en France à partir de la deuxième moitié du XVII° siècle.