Photographie Et Peinture

se présente comme la continuation de la peinture par d'autres moyens. Une peinture au reste figurative, et qui raconte : l'enfance, la famille, les souvenirs, la vie des gens ». Cependant, dès 1967, il approfondit son étude d’autres médiums tels que la photographie, la photocopie ou l’écriture afin de rédiger des lettres et des dossiers qu’il adresse à des personnalités du monde de l’art. Ils sont composés de documents originaux ou de photographies tirés des albums de sa famille afin de faire

CONCLUSION………………………………………………………………………………………..p.15 L’EXPOSE ORAL…………………………………………………………………………………….p.16-17 « Guernica » Auteur : Pablo Picasso Technique : Huile sur toile Dimensions : 780 cm x 350 cm Réalisée entre le 1er mai et le 4 juin 1937 Peinture exposée au Musée de la Reine Sofia, Madrid 1 INTRODUCTION . Guernica est une des œuvres les plus célèbres du peintre Picasso. Il réalise ce tableau en pleine guerre d’Espagne, alors qu’il réside à Paris

Projet n°4 : Avant la piqûre de Norman Rockwell Domaine artistique : peinture (huile sur toile) Auteur : Norman Rockwell Titre : Avant la piqûre (Before the shot) Date : 1958 Dimensions : 288 x 304 cm Lieu de conservation actuel : Norman Rockwell Museum , à Stockbridge. Auteur: Norman Rockwell est né en 1895 et mort en 1978. C’est un peintre et dessinateur américain. Dès l’enfance, il présente des prédispositions naturelles pour le dessin. Après des études en art

Définition L’Histoire Le trompe-l’œil L’hyperréalisme L’anamorphose Bibliographie Glossaire P. 4 P. 5 P. 6 P. 7 P. 12 P. 16 P. 17 P. 19 Annexes : P.20 • Représentations de Trompes-l’oeil 3 I - Introduction Le trompe-l’œil est une peinture qui donne l’illusion de la réalité. Plusieurs supports peuvent être utilisés pour cette technique ; principalement les murs, mais aussi des bâches de chantier pour masquer les travaux de rénovations ou encore des tableaux … 4 II - Définition

suivante, victime d'une affection des cordes vocales, il abandonne le théâtre et Paris pour se lancer dans la peinture, le dessin et la photographie. Dès 1890, il est de retour à Paris pour s'essayer à la peinture, sans grand succès. Il comprend vite que les peintres, architectes et graphistes ont besoin de documentation, c'est alors qu'il se tourne vers la photographie. Il commence à photographier systématiquement, avec l'intention de réunir une collection documentaire à destination des peintres. Il

La sinuosité du corps dénudé rappelle Ingres, mais le nu aux formes pleines et sensuelles caractérise le type féminin inventé par l’artiste. Le thème biblique n’ouvre pas sur une peinture religieuse mais donne le prétexte à une variation sur l’Orient des odalisques. Esther est une femme orientale, une de ces femmes qu’a imaginées Ingres, dont Chassériau fut l’élève, toute en courbes et en arabesques. En effet, La Toilette d’Esther

VISUEL L’image est le premier des langages. Elle est présente sous des formes diverses : dessin, peinture, photographie, film. Au-delà de l’image plane, ce langage est aussi celui de la sculpture, du dessin, de l’objet, de la forme d’un emballage… Cette diversité obéit à ses règles communes qui sont celles du langage visuel. Éléments constitutifs de l’image et genre de chacun d’eux La photographie qui nous permet de faire irruption dans un univers de grues et de zone d’activité portuaire délimitée

perspectif ainsi que de son héritage, manière (fin XVI° S), clacissisme(XVII°S), baroque (XVII°S), néo-classicisme (début XIX°S). - Apparition de la photographie (Nicephore Niepce,Louis Daguerre, Henry Fox Talbot 1823-39) qui permet machinalement de représenter le réel tel qu’il apparaît, dégageant petit à petit, en fonction de son perfectionnement, la peinture de sa seule fonction représentative. - La compréhension des changements considérables qu’introduisirent les machines, les inventions (électricité

mettent en présence de tout un univers. S’il n a pas utilisé la photographie en tant que collage montage ses tableaux deviennent irréels et s’éloigner de la réalité. La forme n’est plus définie par la couleur, elle se dissout dans la transparence de la couleur. Il est dans un contexte de double choix : celui de la technique, d’utiliser la sérigraphie photographique sur toile, et celui, iconographique, d’extraire de la presse des photographies des figures et des scènes les plus emblématiques et les plus

entre les peintures dites académistes (traditionnelles) et les peintures modernes. Ce mouvement est un des plus importants, il réunit les plus grand peintres de ce siècle tel que Claude Monet, Pierre Auguste Renoir, Alfred Sisley ou encore Paul Cézanne. Pourtant il a longtemps été montré du doigt par la critique et ce n’est qu’à la fin du siècle qu’il réussit à gagner réellement les faveurs du public. La naissance de l’impressionnisme réside dans l’apparition de la photographie, en effet