Les Artistes Et La Société De Consommation

de divers facteurs est à l’origine de la domination de l’hédonisme dans nos sociétés. Le culte hédoniste de nos sociétés modernes a pris son élan dans la seconde moitié du XIXème siècle par les louanges que font les artistes novateurs à des valeurs, contraires aux mœurs bourgeoises, basées sur « l’exaltation du moi, sur l’authenticité et le plaisir ». L’hédonisme s’est généralisé dans les années 1920grâce à la consommation de masse qui est apparue aux Etats-Unis. Gilles Lipovetsky considère, de façon

toile . En ce qui concerne les produits de consommation , Par exemple la boite de soupe , il la reproduit simplement a l'identique . Ce courant artistique nait dans les annees 1950 en grande bretagne , et puis rencontre un enorme succes des artistes americains . Comme son nom l'indique le POP ART s'inspire a la culture populaire et Andy Warhol en tant que chef de file a souvant ete considere comme the pop of the pop. D'un point de vue technique , les artistes se servent des objets quotidiens et les

Sommaire 1. 2. 3. 4. 5. L'esthétique et sa définition Imitation(mimesis en grec) Qu'est ce qu'un artiste aujourd'hui ? Qu'est ce qu'une œuvre d'art ? Relations entres les différentes disciplines de l'art. Introduction Qu'est- que l'esthétisme ? L'esthétisme est du régime de la sensibilité et s'étend à travers plusieurs domaines de l'industrie du design (= Art d'arranger les œuvres, les objets, pour leur donner une présentation attirant le regard. L'objet

REPRÉSENTER L’OBJET L’EXPÉRIENCE CUBISTE • Georges Braque (1882-1963) • Pablo Picasso (1881-1973) DÉTOURNER L’OBJET RÉEL DE DUCHAMP AUX SURRÉALISTES • Marcel Duchamp (1887-1968) Les ready-made • L’objet insolite des surréalistes UNE SOCIÉTÉ D’OBJETS POP ART AMÉRICAIN ET NOUVEAU RÉALISME • Le Pop Art américain • Les Nouveaux réalistes MISES EN SCÈNE DE L’OBJET DES MYTHOLOGIES PERSONNELLES • Joseph Beuys (1921-1986) • Bertrand Lavier (1949) BIBLIOGRAPHIE SÉLECTIVE

prennent eux-mêmes ou qu’ils récupèrent dans les journaux où les magazines. Courant artistique très réaliste. Son but est de montrer objectivement le monde tout en restant neutre. Il utilise des symboles populaires liés à la consommation. Cette sculture a la taille d’un adulte (à échelle 1- autrement dit : grandeur nature). C’est une oeuvre en trois dimensions. On peut l’observer sous n’importe quel angle. Sculpture faite à partir

artistique devenu majeur, en questionnant la consommation de masse de façon agressive. Le Pop Art est l'un des mouvements artistique principaux du 20ème siècle. Il est caractérisé par des thèmes et des techniques tirés de la culture de masse populaire, comme la publicité, les bandes dessinées et les objets culturels mondains. Il s'agit principalement de présenter l'art comme un simple produit à consommer. Andy Warhol Andy Warhol était un artiste peintre, réalisateur de films, producteur de

associé à la consommation et qu’il est par cela coupable. «  La laideur se vend mal » parue en 1952, Ramond Loewy. Dans son livre Loewy explique surtout qu’il faut chercher « la beauté par la Fonction Et la Simplification » L’unique but du design n’est donc pas de vendre, mais surtout d’innover. 4. – Par-delà le capital Ou l’on énonce la loi morale du designer Ici Vial explique que le design ne peut exister sans l’industrie et qu’il est forcément lié a la société de consommation. Cependant

philosophiques, et se pose en opposition avec la culture de la société industrialisée. L’idée fondamentale est celle de liberté, la contestation de l'autorité, la proclamation de la paix et de l'amour dans le monde, d'où le slogan « Peace And love ». Il s'est distingué trois groupes d'individus impliqués dans les mouvements contre-culturels: Les beatniks: Ils apparurent dans les années 50, et furent les premiers à contester la société matérialiste américaine. Les hippies: Ils s'inspirèrent

ANALYSE D’ŒUVRE D’ART -Présentation de l’œuvre :  Titre de l’œuvre : Diptyque de Marilyn  Nature/genre de l’œuvre : acrylique sur toiles (diptyque), 205.4 x 144.8 cm, conservée à la Tate Gallery de Londres.  Artiste ou commanditaire : Andy Warhol  Date de création : 1962  Catégorie : peinture (sérigraphie)  Repérage chronologique : 1900 1950 1962 2013 Vie d’Andy Warhol Vie de Marilyn Monroe  Le Pop art américain Contexte historique de création : En 1962

ambassadeur de la consommation de masse car les fils sont distribués à l’international. De plus le cinéma est un vecteur de la consommation de masse par le biais de la publicité. Ainsi il s’agit de se demander comment évolue le cinéma dans la société américaine entre économe et instauration d’un nouvel art au début du XXème siècle ? I. De New York à Hollywood, le nouveau centre du cinéma A. Les premiers grands producteurs de New York Très vite, le marché se forme, des sociétés de production et de