Les Artistes Et La Société De Consommation

importants (politiques, sociaux, économiques) qui peuvent permettre de mieux comprendre l’œuvre Dans les années 1960 les Etats-Unis sont gouvernés par John Fitzgerald Kennedy. Le contexte politique et social est très agité aux Etats-Unis. Les artistes du pop art mettent en question les fausses promesses du rêve américain. Cela se passe pendant les trente glorieuse (forte période économique). Contexte artistique L’œuvre a été crée dans le mouvement artistique pop art. Malgré

donnant une vitrine offerte à l’admiration de ses hôtes étrangers. En fait de pièces à vivre, elles apparaissaient plus comme des laboratoires d’art contemporain des années soixante-dix. Même s’il est incontestable que les œuvres implantées ici par ces artistes (tel Agam qui refis l’aménagement s de l’antichambre des appartements privées) étaient les témoins saisissants d’une époque et d’une recherche artistique du meilleur niveau, elles posaient la grande question de l’opportunité ou de l’incongruité d’un

les sortant de leur contexte d’origine. Ce courant artistique s’est développée entre 1955 et 1970 en Grande Bretagne puis aux Etats-Unis. Les artistes expérimentent les procédés technique les plus récents, tels que : - La peinture acrylique - La séigraphie - Photographie - Collage sur toile de matériaux étrangers à la peinture ... De par ces procédés les artiste n’hésitaient pas à accumuler, juxtaposer et accumuler des images.   Les sujets utilisés étaient des objets de la vie courante :     Andy WARHOL

est un artiste américain, figure centrale du Pop Art, dont il est l'un des pionniers. Warhol est connu dans le monde entier par son travail de peintre, de producteur musical, d'auteur, par ses films d'avant-garde, et par ses liens avec les intellectuels, les célébrités de Hollywood ou les riches aristocrates. Bien que le travail de Warhol reste controversé, il a été le sujet de multiples expositions, de livres, et de films depuis sa mort. Il est généralement reconnu comme l'un des artistes les plus

influencé par la culture américaine de ce temps. Plusieurs artistes influants du Pop art proviennent d'Amérique. Les origines du Pop art en Amérique et en Grande-Bretagne se sont développées légèrement différemment. En Amérique, le Pop art a marqué un retour à la composition plus « hard-edged », c’est un mouvement artistique abstrait composé de formes géométriques se développant après la guerre, et à l'art représentatif par les artistes employant la réalité mondaine, l'ironie et l'impersonnel pour

au milieu des années 1950 . Beaucoup d'artiste surtout une branche américaine va populariser ce courant artistique devenu majeur, qui questionne la consommation de masse de façon agressive. Il s'agit principalement de présenter l'art comme un simple produit à consommer : éphémère, jetable, bon marché... C'est le principe, que les artistes américains vont mettre en évidence . Ce Phénomène va aussi avoir de l'influence sur la publicité, les magazines, les bandes dessinées et la télévision

naissance du ready-made En 1917, l'artiste présente "fontaine" signée "R.MUTT" alors qu'il était membre directeur de la Société des artistes indépendants de New York. L’œuvre est jugée "immorale et vulgaire" et est refusée à l'exposition. Ce n'est en effet, qu'un urinoir à l'envers avec une date et une signature dessus, présenté comme une sculpture. DUCHAMP démissionne alors de la société mais son œuvre à déjà crée un choc légendaire dans le monde artistique et son public. http://www.gatsbyonline

HISTOIRE DES ARTS Fiche de synthèse : VOLVER 1) Présentation a) Artiste Pedro Almodovar est né le 24 septembre 1949 à Calzada de Calatrava dans la province de Ciudad Real et la communauté autonome de Castille-La-Manche, en Espagne. Il est donc de nationalité espagnol. Pedro Almodovar est un artiste contemporain, âgée aujourd’hui de 63 ans. Le domaine artistique concerné est celui du cinéma puisqu’il est scénariste, producteur et réalisateur. b) Œuvre Volver est un film de genre dramatique

2000 et 2005 (de 600 à 750 millions d'euros ). Les maison de disque ainsi que les radio ont appauvri l'offre. En se focalisant sur quelque artistes « bankable » et en oubliant d'en signer des nouveaux. L'offre en nouveauté cd dvd à diminué et de fait les ventes également. La sources de revenus en fort développement est le concert, le Live. Les Artistes ne vivent pas de la vente de CD. Dans notre contexte on peut donc parler de crise du disque et non pas de crise de la musique. Les Majors ne se

Pourquoi des artistes ? Ce corrigé de philosophie étudie la problématique suivante : « Pourquoi des artistes ? ». Ce corrigé est complet et a été rédigé par un élève. Ecole des Beaux-arts, conservatoires, académies, musées, expositions, autant d’institutions qui témoignent d’une reconnaissance sociale de l’artiste. Or, peu s’en faut que ce culte soit universellement rendu aux artistes. Ils se voient tout aussi bien incompris, méconnus, pire encore, condamnés comme esprits nuisibles. Qui sont