Le Sérieux Du Comique

1662 par Molière , donne au genre comique ses lettres de noblesse . C'est la première des grandes comédies où Molière aborde les questions les plus brûlantes de la vie de son temps . Les personnages qu'il imagine et interprète , comme Tartuffe et Herpagon , continuent encore à faire rire et réflechir . La comédie peint des caractères ridicules ou des conflits amoureux qui connaissent un heureux dénouement . Le comique provient de différentes sources : comique de mots,de geste , de situation , de

un genre en mouvement qui n’a cessé d’évoluer du XVIIe siècle à nos jours pour refléter au plus près les traits d’une société. À l’origine comique, le genre théâtral a, par la suite, évolué vers la tragédie et le dramatique. Comme d’autres auteurs, Marivaux à utiliser le théâtre pour dénoncer les défauts de son temps. Connu pour son style léger et comique, proche du théâtre italien et de la commediaDell Arte , il livre dans sa pièce, Les fausses confidences

du maniérisme (les tragédies de Shakespeare par exemple) sont supplantés par l’opéra qui regroupe tous les arts en un tout unifié. Plusieurs auteurs écrivent des pièces de théâtre durant la période baroque tels que Corneille (Comédies, L'Illusion comique) et Molière (Dom Juan ou le Festin de pierre) en France ; Shakespeare (Roméo et Juliette) en Angleterre ; Tirso de Molina (Marthe la dévote, comédie ; le Trompeur de Séville, drame historique) et Lope de Vega (l’Etoile de Séville, Aimer sans savoir

: un doute. Il pose la possibilité d'1 être suprême. Discours sérieux, se prend de + en + au sérieux, se place en être suprême avec sa voix. ≠ gestes de Clov, 1 coup de théâtre + un révélateur de ce qu'est l'homme : avant tout c'est un corps + une âme qui se posent des questions. Construit un parallèle : prend une valeur comique. L'angoisse métaphysique de Hamm devient Terre à Terre pour Clov. Hamm contaminé : très inquiet. Le comique vient encore des faits + un écart (effet et réaction). La puce

différents. Il y a mélange des genres et des tons. La comédie Le terme « comédie » a d’abord désigné le théâtre en général. S’opposant à la tragédie, la comédie cherche à divertir, à faire rire (→ comique) par la légèreté de l’intrigue ou la peinture des personnages qui y est faite. Quelques pièces comiques de Molière (1622-1673) : Les Précieuses ridicules (1664) Le Misanthrope (1666) L’Avare (1668) Le Bourgeois Gentilhomme (1670) Les Femmes savantes (1672) Le Malade imaginaire (1673) La comédie

vous, la poésie qui ne se prend pas au sérieux est–elle encore de la poésie ? Vous répondrez à la question en vous appuyant sur les textes de votre choix, ceux étudiés en classe et vos lectures personnelles. Introduction : Nous savons qu’il n’existe pas un modèle unique de poésies, elles sont diverses, variées, nous avons de la poésie fantaisiste, engagée etc. comment comprendre et répondre à la question de savoir si la poésie qui ne se prend pas au sérieux est vraiment de la poésie ? Cela signifie-t-il

Pensez-vous que l’on puisse traiter des sujets graves et sérieux sur un mode plaisant, humoristique ou ironique ? Vous vous appuierez sur les textes vus dans les 2 premières séquences et sur vos lectures personnelles. Beaucoup d’auteur aujourd’hui ou dans le passé qui aborde un sujet grave et sérieux utilisent ce type de registre afin de convaincre les lecteurs. Et ceux –ci sont parfois très intéressants. Nous verrons tout d’abord qu’ils sont parfois plus efficaces qu’avec un registre tragique puis

enseignement de l’auteur précède le récit + pt de vue neutre de l’auteur. On se demandera pk LF s’est inspiré de la mythologie pour montrer sa vision de l’amour comme folie. On étudiera la fable d’abord comme apologue allégorique ; puis comme divertissement sérieux ; enfin, comme support d’une réflexion morale I. Apologue Allégorique 1) De l’introduction au récit Comme la plupart des fables de LF, « L’A&F » se divise en 2 parties, mais il y a une inversion du schéma classique : ici, la leçon

derniers ; plusieurs registres comiques sont utilisés, tels que le comique de répétition (madame Pernelle interrompt a plusieurs reprises les autres personnages), le comique de situation avec un accusateur fautif (madame Pernelle se plaint du fait que tout le monde crie, mais elle est en fait la seule à crier « chacun y parle haut … » ), ou encore le comique de mots, avec l’emploi de mots populaires et grossiers comme « forte en gueule ». Marivaux utilise le même registre comique dans La double inconstance

d'autres. Nous verrons donc dans un premier temps si le but de la comédie classique est de faire rire grâce à ses différents comiques puis si l'introduction du peuple montre des réalités au seins de la vie quotidiennes et finalement si le rire est lié à l'intelligence. Dans un deuxième temps nous nous pencherons sur l'éventualité que la comédie classique n'empêche pas un certain sérieux. Elle nous apporte une initiation au réel ainsi qu'une fonction morale tout en nous éclairant et en nous proposant une