Le Sérieux Du Comique

Prologue : lecture linéaireDans ce prologue, sous un apparent désordre se cache une profonde unité, fruit notamment d’une succession d’images qui s’entretissent et entretiennent des liens Dans votre édition belin gallimard, vous trouverez une proposition d’introduction. L’entrée en matière : lignes 1 à 5 L’entrée en matière de ce prologue a de quoi surprendre ! L’auteur interpelle son lecteur avec désinvolture : la première adresse se fait sous la forme d’une apostrophe,

comme elle a mangé trop de tripes, Gargantua doit sortir par l’oreille. On est bien là dans un comique de situation. On y trouve également le rire scatologique par exemple lorsque Rabelais écrit « O belle matière fécale, que devait boursoufler en elle » ou chapitre 10 « il pissait sur ses souliers, chiait en sa chemise, il morvait dedans sa soupe »… Dans le chapitre 22 on retrouve aussi des procédés comiques comme quand il énumère la liste qui semble interminable de jeux. On retrouve une valeur de vérité

s’opposent de ce fait aux romans d’avant (les écritures historiques de Wace par exemple) Traitement de la merveille Il s’agit de divertir le lecteur, de flatter le goût du public par le récit merveilleux: le combat contre le géant par exemple (éléments comiques). Jeux d’écart dans les descriptions du merveilleux (jeu de focalisation vilain/Yvain/Calogrénant pour la fontaine, l’anneau merveilleux…) Le conte de la fontaine par Calogrénant est un divertissement d’après-dîner, avec sommeil du roi, réflexion

phases, de longueur inégale : a) L’exposition : c’est la ou les premières scènes de la pièce ; l’exposition donne des indications sur le temps, le lieu, les personnages et l’intrigue. Elle présente également au spectateur le ton de la pièce (comique, sérieux…) b) Le nœud de l’action : il précise la nature des obstacles à surmonter ou de l’objectif à atteindre. Il se compose de différentes péripéties. c) Le dénouement : c’est l’aboutissement de l’action (échec ou succès dans l’aboutissement

Le talent de faire rire a toujours suscité des réactions contrastées : on peut voir ainsi dans le comique un relâchement du niveau mental, au point de s'abaisser à une certaine trivialité, ou au contraire associer le rire à une esthétique et à une pensée philosophique sérieuses : tel est l'enjeu de ce corpus qui nous invite à dépasser la légèreté apparente et trompeuse du rire pour en éclairer plus profondément le sens.      Le premier document, qui est une image tirée des Temps modernes de Chaplin

vérité générale - Les causes de la mort de Dom Juan sont propres à la tragédie : impiété, immoralité, hypocrisie, blasphèmes, vol, mensonges, parjures... il a accumulé les péchés moraux et religieux. * Le registre comique : - la dernière réplique de Sganarelle crée un comique de situation car elle est en décalage. - Sganarelle se prend pour un savant au vu du spectre, ce qui n’est pas sans rappeler le fameux éloge du tabac où Sganarelle se prend pour un homme cultivé (« Quoi que disent Aristote

public plus large. Les idées de l'auteur peuvent ainsi être mieux répandues.) -D'autre part, le théâtre n'est pas un support idéal pour exposer des idées : le spectateur peut ne pas les prendre au sérieux voire pire, ne pas les comprendre ; les pièces peuvent être censurés. -ne pas être prises au sérieux, et l'histoire peut supplanter la critique -remet en cause l'ordre social, puisqu'il dénonce la condition injuste des femmes et attaque même la justice ! CONCLUSION : -Le théâtre peut se

respecté. Mais à partir de la ligne 9 «  Oh oh oh oh » on bascule dans le comique et ce jusqu’à la fin de l’extrait. 1ère partie, lignes 1 à 9 : Dès le départ, on s’attend à ce que la scène passe dans le comique parce qu’on a un premier décalage entre la scène, qui est une scène galante, et le prénom de l’homme, Arlequin. Dans la Commedia dell’arte, Arlequin est un personnage comique, il ne peut donc pas être sérieux. «  Il fait le plus beau temps du monde ; on appelle cela un jour tendre »

 Peut-on rire de tout ? Et Alors pourquoi rit-on ? Il faut suivre ici Bergson et remarquer que l’objet du rire est toujours l’humain. Le rire est le propre de l’homme parce que l’homme rit de ce qui lui est propre. « Il n’y a pas de comique en dehors de ce qui est proprement humain. Un paysage pourra être beau, gracieux, sublime, insignifiant ou laid ; il ne sera jamais risible. On rira d’un animal parce qu’on aura surpris chez lui une attitude d’homme ou une expression humaine. On rira d’un chapeau

sera de se situer par rapport à Molière et à Shakespeare. Le titre « On ne badine pas avec l’amour » constitue une formule qui allie les deux tons de la pièce : la légèreté du badinage et le sérieux de l’avertissement. Mais une troisième tonalité se dessine : le comique de la farce. Comment le sérieux et le comique sont-ils mit en accord dans la pièce? Tout d’abord nous allons étudier les 2 grands axes de lecture : _L’originalité de la scène d’exposition. _La comédie de contraste. Commentaire