Le Quiproquo Moliere

Hatier 2022 • Œuvres & Thèmes • L’Avare de Molière • guide pédagogique Page 1 sur 27 L’Avare, de Molière Guide pédagogique par Hélène Potelet et Michelle Busseron PRÉSENTATION DE L’OUVRAGE 2 1. L’avant-texte 2 2. Le texte et le carnet de lecture 2 3. Les activités autour de l’œuvre 2 4. Le groupement thématique 2 AVANT LA LECTURE 3 Aborder le thème de l’avarice par les arts 3 Formuler des hypothèses de lecture 3 CARNET DE LECTURE 4 Questions sur l’acte I 4 Questions sur l’acte II

monologue : la tirade longue d'un personnage seul sur scène. - l'aparté : des paroles adressées en particulier au public (que les autres personnages sur scène ne sont pas sensés entendre, quelquefois des pensées secrètes d’un personnage). -Le quiproquo : incompréhension, malentendu qui survient dans un échange de paroles. Chaque personnage interprète mal ce que dit l’autre -La stichomythie : répliques courtes qui peuvent parfois être violentes et qui forment un échange rapide, rythmé. -Le « coup

que les passions y soient excitées, et que tout s’y ressente de cette tristesse majestueuse qui fait le plaisir de la tragédie. Elle doit s’achever dans le chagrin et le deuil. • Une structure classique : l’exposition, le nœud accompagné de quiproquos, de péripéties, et le dénouement qui voit souvent la mort d’un personnage. • Des thèmes récurrents : l’amour, la haine, la jalousie, le sens de l’honneur et la fatalité contre laquelle l’homme tragique ne peut rien. • Le dynamisme du héros :

George Dandin de Molière Thèmes Cinéma, littérature, musique, théâtre Mise en scène : Anne-Marie Lazarini Réalisation : Franck Villano, 2005 Production : Théâtre Artistic Athévains Avec : Philippe Lebas, Isabelle Mentré, Jean-Claude Bourbault, Christine Brücher, Pierre-Yves Desmonceaux, Claude Guedj, Martine Pascal, Stéphanie Valois Décors et lumières : François Cabanat Création sonore : Isabelle Surel Durée : 80’ Présentation Pour visionner les extraits choisis de la pièce de théâtre

Molière est un auteur du XVIIe siècle. Né en 1622 et mort en 1673, il publie en 1664 Tartuffe. Cette pièce de théâtre est une comédie en 5 actes écrit en vers. Ce commentaire traite la scène 4 de l'acte II du vers 737 au 759. Orgon ne veut plus marier Valère et Mariane, sa fille. Orgon veut que sa fille se marie à Tartuffe. Cette nouvelle cause génère un quiproquo et une dispute entre les deux amants. Mais Dorine, la suivante de Mariane, interviendra. Dans un premier temps, nous verrons comment

Séquence L’École des femmes de Molière SOMMAIRE Fiche pédagogique réalisée par Philippe Delpeuch, professeur agrégé de lettres modernes. Séance 1 › Une scène d’exposition p. 2 (classes de seconde et première) Séance 2 › L’interrogatoire d'Agnès p. 3 (classes de seconde et première) Séance 3 › Une scène de quiproquo p. 4 (classes de seconde et première) Séance 4 ›  border le commentaire p. 5 A (classe de seconde) Séance 5 ›  utour de l’œuvre p. 6 A (classes

composé, l'imparfait, le futur... Des marques de lieu et de temps renvoient à l'énonciation du message. - La double énonciation théâtrale : Les répliques ont toujours un double destinataire. Grâce à cette double énonciation, le public peut rire des quiproquos (l’amant caché dans le placard tandis que le mari rentre dans la chambre…), des méprises, ou trembler pour un/des héros car il peut arriver que ce public en sache plus que les personnages eux-mêmes sur ce qui se passe exactement La structure interne:

Parcours n°1 : spectacle et comédie Séquence 1  : Le Malade imaginaire , Molière, étude d’une œuvre intégrale. Problématique  : Que gagne la comédie en s’insérant dans un spectacle ? Lecture cursive au choix  : · Songe d’une nuit d’été , Shakespeare (1596) · Le Mariage de Figaro, Beaumarchais

Commentaire littéraire Introduction : Molière, dramaturge classique, écrit en 1662 L’Ecole des femmes, une pièce qui marque la naissance de la grande comédie de mœurs et de caractères. L’auteur, de son vrai nom Jean-Baptiste Poquelin, écrit pour le roi à la cour de Versailles. Issu d’une famille bourgeoise, il est pourtant connu pour ses comédies dénonciatrices de certains usages du XVII° siècle. Sa pièce L’Ecole des femmes met en scène la libération par l’amour d’une toute jeune fille, Agnès

Fontaine sont reconnus grâce à leur théâtre classique. Quelques années plus tard, Molière marquera l’histoire à son tour avec un style tout à fait différent qui est celui de la comédie. Une des pièces marquantes de ce genre est L’avare. Dans cette pièce, Molière utilise différents procédés comiques afin de faire rire son public. Il s’agit du comique de mot et du comique de situation. En premier lieu, Molière se sert du comique de mot pour créer des dialogues amusants. Il utilise beaucoup de