Le Jeu Chez Beckett

sur cette dimension sensori-motrice, sur le fait que lorsque nous voyons, nous faisons du relief et de la profondeur, qu’on a développé les théories de l’Einfühlung. Théories développées dès 1860, Vischer, et trouvent leur source un siècle auparavant chez Erder qui cherche à voir le rapport que nous entretenons avec la statuatire grecque : comment ce corps de pierre dressé fait appel à quelque chose qui est de l’ordre de l’identification. Cette intuition va être systématisée par la pensée esthétique

différemment : pour Aristote, la mimésis, qui selon lui fonde la littérature, comprend le récit (diégésis) et la représentation directe (théâtre ou poésie dramatique), il instaure la distinction classique entre poésie narrative et poésie dramatique ; chez Platon, le récit ne fait pas partie de l’imitation, il s’y oppose (diégésisimirnésis). Aujourd’hui, les théoriciens continuent à affiner et diversifier les classifications. Genette distingue les modes d’énonciation (narration et représentation)

lecture d’une pièce. Le théâtre a été crée tout d’abord pour être joué. Le jeu sur scène permet de concrétiser les éléments dans la pièce, et facilite donc l’accès à la compréhension de l’œuvre. De plus, il offre une vision et une audition aux spectateurs. Dans chaque pièce de théâtre, en parallèle avec les répliques se présentent les didascalies qui sont des indications soit pour l’espace scénique, soit pour le jeu d’acteur. La présence des didascalies traduit la volonté des auteurs que leurs

pièces sont composées sans dialogue verbal, par exemple les Actes sans paroles de Samuel Beckett). Les interprètes d'une pièce de théâtre sont les acteurs ; dans le théâtre moderne le rôle du metteur en scène est aussi important. Biographie de Molière : Né à Paris, en 1622, sous le nom de Jean-Baptiste Poquelin. Son père est tapissier du roi et sa mère meurt alors qu'il n'a que dix ans. Il poursuit des études chez les jésuites. Mais la rencontre de Gorelli et de Madeleine Bejart, le fait changer d'avis

pièces de théâtre.  Didascalie : (féminin, du grec « didaskalia », « enseignement, notice, instructions [sur la manière de jouer les pièces] ») Dans un texte de théâtre, les didascalies sont des indications scéniques fournies par l’auteur sur le jeu des acteurs.  Didascalies initiales : elles désignent le titre de l’œuvre théâtrale, son éventuel sous-titre et la liste des personnages. Rédigées par le dramaturge, elles ne sont pas jouées et concernent seulement les lecteurs. Elles donnent des

En quoi cette tirade renferme tous les thèmes constitutifs de la pièce? L'oeuvre de Samuel Beckett s'inscrit dans le courant du théâtre de l'absurde, mouvement d'après guerre sous le signe de la désillusion et du désenchantement. En cette époque traumatisée les gens ont peur, sont inquiets et ne savent ce que l'avenir leur réserve. Il se posent donc énormément de questions, conséquence d'un doute envahissant, qui se retrouvent dans les oeuvres des dramaturges du théâtre de l'absurde, nom donné

langueur qui, par les fenêtres voilées, se glissait dans la pièce, serrait son cœur tremblant dans une énorme main de coton ; à chaque étreinte, l’ouate cédait avec un crissement, ses yeux s’embrumaient et, autour d’elle, tout devenait blanc (…).  Chez Alberto Moravia, le blanc est une lumière aveuglante qui limite le champ de vision et aplatit les traits et les contours des personnages. Il semble matérialiser à la fois l’ignorance dans laquelle les êtres aiment à se complaire et l’incompréhension

      En 1537 il est docteur en médecine. De 1539 à 1541 il serait à Turin avec Guillaume du Bellay, seigneur de Langeais ; il y retourne en 1542 et rentre, accompagnant la dépouille de Du Bellay, en 1543. En 1546 le Tiers Livre est publié à Paris, chez Christian Wechel. En 1548 paraît la première rédaction du Quart Livre ; Rabelais est à Rome au début de cette même année (il décrit dans la Sciomachie de 1549 la fête donnée à Rome en l'honneur de la naissance du dauphin Louis d'Orléans). En 1551 il

Ionesco, Rhinocéros p 1 Unité 1 a) Le nouveau théâtre. b)Ses origines. c)Qui est Ionesco ? d) Rhinocéros dans l’œuvre de Ionesco. a) Le nouveau théâtre naît vers 1950. Quatre auteurs surtout sont représentatifs : Eugène Ionesco, Samuel Becket (En attendant Godot ), Arthur Adamov et Jean Genet (Les Bonnes). Les différences entre leurs œuvres sont cependant grandes. Cette forme de théâtre a reçu plusieurs dénominations, qui présentent toutes des inconvénients : « nouveau théâtre » ou « théâtre d’avant-garde

thématiques portés par de grands auteurs, dans le récit, la poésie et le théâtre. Page 2/11 Dans le temps imparti pour cet enseignement, il ne peut être question d'une approche exhaustive. Il s'agit essentiellement de construire des repères solides chez les élèves, de leur donner le goût et l'envie d'aller plus loin, de les familiariser avec la lecture et de les entraîner à la lecture suivie. 2- Approches: Les grands mouvements littéraires, parce qu'ils rejoignent les moments esthétiques, philosophiques